在当今社会中想学书法，应该读什么书呢？

一、在当今社会中想学书法，应该读什么书呢？

人们经常会说一句话，那就是字如其人，一个人怎么样写出的字就会怎么样，因此越来越多的人想学习书法。在当今社会当中，想学习书法就要多读一些的书籍，只有这样才能够提升自己的书法，并且写字的时候也会更加的好看，那么应该读什么书呢？

一、启功给你讲书法

这本书籍是书法家启功先生，以自己本人的理论和阅历为根底的，是从字形还是用笔和结字、执笔法、参考书等多个方面来讲述了如何的学习书法。这本书摒弃了很多对书法艺术的不正确的观念以及认识，创造了比较新的书法观念，并且这本书也总结了他个人习书的阅历，能够给一些初步想要学习书法的人，一些比较好的建议，在这本书中你也可以学到非常新的观念，并且对于学习书法来说有很大的帮助。

二、新编书法教程

这本书其实在很多大学书法专业当中都有用到，很多的老师在教学生书法的时候也会选择这本书，这本书是欧阳忠实所编写的。这本书中的内容非常丰富，包括了汉字和书法以及书法的历史和实际的一些知识。中华上下五千年，人们对于书法的知识认识的真的是太少了，知道的也很少，而在这本书中你可以学习到书法的实际意义，并且还能够拓展学习者的思维。

三、中国书法史

作为一名中国人，如果想要学习书法的话，那么一定要多读中国书法史。这本书很好的阐述了很多内容，不仅有讨论书法艺术的传统，还有对书法的总结以及评价了古人对书法的认识和了解。多读这本书，能够让你更加接近古代书法的一些知识，让我们真正的了解书法，并且在学习的时候也会学得更加的快捷，知道的意义也会更加的纯粹。

《中国书法：167个练习》，《历代书法论文选》、《历代书法论文选续编》，《画禅室随笔》，《书法的形态与阐释》，这些书在学习书法的过程中，都是可以进行适当的阅读进行借鉴，了解书法的历史来源，掌握书法的种类类型。

可以选择一些字帖，或者是可以看一些关于古代文人墨客的书法，还可以看一些关于书法的历程和分类的书籍。

新编书法教程，这本书的内容非常丰富，讲述了很多关于书法的事情，能够让我们深入了解到书法。

二、书法类图书哪个出版社出版的比较好，专业的和书法爱好

题主说提到书法类图书（包括但不限于书法字帖）、专业的和书法爱好者。那我就分别来讲一讲。

先说书法类图书，一般来讲包括书法理论图书和书法字帖。书法字帖不用说，无论书法爱好者还是书法专业生，这类图书都会贯穿你的整个书法生涯。这类图书中较好的出版社日本二玄社，比如

无论印刷还是工艺这个出版社都做到了极致，因此价格也较高，均价150。

那么对于我们普通小市民，也同样有一下价格亲民的字帖，比如上海出版社的

均价30-40。再有比如河南美术出版社，湖北美术出版社都有很好的字帖系列出版。

再来说说专业书法理论图书，这类图书一般比较庞杂，从古代书法理论（书谱，玉堂禁经，艺舟双辑），当近现代书法理论（邱振中书法系列，启功给你讲书法，与古为徒和娟娟发屋）等等，其中的出版社当然也十分的繁杂，下面再为题主推荐一些书法专业类理论图书：

1、书法专业

中国书法史（全七卷）江苏教育出版社

中国书法简史 王镛 高等教育出版社

中国书法理论史 王镇远 上海古籍出版社

2、书法相关

傅山的世界 十七世纪中国书法的嬗变 

傅山的交往和应酬

小书馆 书法指南 

中国书法经纬论丛：海外书迹研究

碑帖鉴定概论

书法形制综汇

中国古代毛笔研究

纸上性情：民国文人书法

中国书法：167个练习

法书传奇 

中国书法的疆界

翰墨荟萃：细读美国藏中国五代宋元书画珍品 

瓶中杨柳：禅联三百心赏

书法文库 书房撷趣 

纸鉴

平生壮观

玉憾帘

王羲之书法造型特征研究

中国书法批评史

紫禁城悦读：天子的书房

林散之笔谈书法

名家讲书法

欧阳石谈书法

书法与中国社会

书法的观念与务实

书法创作论

书法指导

如何看懂书法（XXX）

书非书：王冬龄艺术评论辑要

中国书法现代史

书法有法

3、其他

竹久梦二画集 浙江人民美术出版社

术小丛书03・一斋一世界：明代江南文人书斋与书事 邱文颖 山东画报出版社

古人的文化

故宫藏美

制瓷笔记

历代闲章汇萃

图解汉字起源 

衡山仰止：文徵明的社会角色 

山山水水聊聊画画

以供题主借鉴参考。

字帖，若论清晰度的话，以日本的二玄社为最好，而且相关的注释也较完整和清晰。但是注意盗版比较多。

查到有一个香港出版社――中华书画出版社

三、《汉字书法之美》：一本书法审美的绝佳读本

如果你是一名书法的门外汉，想走近书法，近距离感受书法之美；

如果你已经练习多日，突然又遭遇瓶颈，感觉习字越来越不顺手；

这时你都可以看看关于书法审美方面的书籍。

我向您推荐蒋勋先生的《汉字书法之美》。

（ 1 ）以散文式的笔触，讲解书法的前世今生

与通常的书法理论书不同，这本书并没有大类分小类，然后再一条一条地罗列内容，这样很容易让人产生倦怠感。

在行文中，蒋勋先生以一种清新自在、行云流水式的笔触，讲解了书法的历史。宛如蒋勋先生恰好坐在你的对面，为你娓娓道来书法之美。

从远古的“结绳记事”，到“仓颉 [ jié ] 造字”“象形甲骨”，再到“金文石鼓”“由篆入隶”，作者由时间而层层递进，深刻把握中华民族发展的脉络，为你描绘出一幅中华书法最初的发展史。

（ 2 ）书法美学，如星辰点缀于时代的星空

“书法是一个时代美学最集中的体现” 。这是作者对书法美学的高度概括。

 “蚕头燕尾”、“一波三折”乃是隶书字体最显著的特点。而作者在讲隶书时提出了“波磔 [zhé]  ”这一专有名词。

其实“波磔”正是形容隶书水平线条的飞扬律动，以及尾端扬起出锋的美学。这一美学恰如汉民族建筑的飞檐架构。作者用哥特式建筑法国厄尔的“夏特尔大教堂”与日本奈良的“法隆寺”进行了比较（书中有图片）。

之后，从王羲之《兰亭序》开始，一直到清代的郑板桥、金农。我们的目光紧随作者的笔触，将依次感受唐楷的法度庄严、宋代书法的意境与个性、元明书法与文人画的形式表现，清代书法的古朴与拙趣。

除此之外，亦能领略怀素与张旭狂草的酣畅淋漓，“碑”的厚重与“帖”的飘逸。近百幅书法、国画、人物图的展示，将作者的文字、你的想象和书法之美紧密连接。

（ 3 ）卫夫人《笔阵图》――以书法感知世界

“卫夫人”，是王羲之这位大书法家的老师。

这是一篇论述写字笔画的著作，我去百度了一下，是纯古文。作者在关于此篇的讲述中并没有引用多少原文著述，而是将七种笔画依据原文进行了拆解、阐释与形象化的延伸。

这七种笔画是：“点”“一”“竖”“撇”“弋”“力”“之（走之）”。

其中对于“点”的描述是：高空坠石。作者是这么解释的：“石头拿在手上，有重量、有质感，坠落时会有速度；打击到地上，会有碰撞的力量。”这些都是我们吸收到的感觉。而“感觉”的丰富，正是审美的开始。

那么书法上的一个“点”，必然就是形状、体积、重量和速度 … …

作者在讲解每一笔画时，都是递进式的，阅读时不会产生疏离感。即使一时难以理解，也可以从作者流畅的文字中得到些许引领。

（4）汉字与现代――传统艺术的时尚延续

汉字是人类文明里唯一传承超过5000年的文字，唯一的拼音文字。既是最古老的文字，又是最年轻的文字（作者语）。

作者在汉字与建筑的关系中，首先提到了汉代的“瓦当”，之后讲述了《红楼梦》第十七回关于东方建筑园林文字的“品题”细节。之后讲述了“汉字书写在台湾”，文末又延伸到了大陆、日本、韩国、东南亚。

“城市中无所不在的商店招牌，运输站名，公务机关标志，还是汉字书写。无非各地、各国之间汉字书写的方式和风格不同而已”。

书中也提到了书法与现代艺术，提到了当代艺术家徐冰，蔡国强；也提到了林怀民所创作的现代舞三部曲《行草》、《行草  贰》《狂草》。

《汉字书法之美》，它不沉重、不繁冗、不刻板，更是一部关于书法的散文集。字里行间，流露出作者对于书法文化的深刻理解，而他采用了一种亲切、随和的叙述方式，为我们缓缓铺开了一幅立体的中华文化审美画卷。

无论是对书法有些许兴趣的人，还是已经习作一段时间的人，抑或是对中华传统文化感兴趣的人，都可以从书中受益，得到心灵的浸润和认知的提升。

链接： 当当网《汉字书法之美》