书法中体现了怎样的哲学思想

一、书法中体现了怎样的哲学思想

书法体现了中华民族伟大的文化，书画同源，书画相通的特点我们也早已领悟，书法以用笔为上，在书法中不仅体现了笔的气势，还体现着某些高深的哲学思想，上海闵行书法培训老师认为，进行书法培训能够提高人的修养，就和书法中体现着的哲学思想有关，这不仅是书法艺术中的精华，还是书法艺术的本质特征，下面我们来看看书法中的哲学思想是什么。

中庸之道

我们都之道，中庸之道是古代伟大的思想家孔子创立的，中庸就是一种中和的生活态度，其实也是中国文化的核心，就拿书法的颜色来说，黑色的笔墨和白色的纸张，这两种颜色就表现了一定的和谐之处，极具反差的颜色体现了某种平衡，而这种平衡，就是中庸的艺术形象。

从书法的字体上来看，要求字要写的端正、平稳，当中也体现了中和之美，在中和之中体现了某种思想，笔画之间都是有序的安排着，笔画之间懂得穿插避让，相互呼应，让一个字体显得的和谐而又唯美，书法作品中体现着书法家浓郁的个人风格，每一个书法作品的字体都具有自己独有的特色，从这个特点我们可以看出君子和而不同的道理，虽然平淡，但是不张扬。

阴阳平衡

在书法作品当中，有很多方面都体现着阴阳的平衡，阴阳是对立，也是一种统一，体现在书法里面，有黑与白的对应，虚和实的对应，重和轻的对应，刚劲和妩媚的对应，这些变化多端的书法形式都体现了书法的阴阳哲学理论，也表现了书法的与众不同之美。

书法的阴阳理论不但体现在书法的字体上，在书法的用笔上，也有很深的体现，比如笔的轻与重，笔锋的藏与露，中锋和侧锋，流畅与混色，浓墨与枯墨等都是用笔方面产生的阴阳理论，而这些用笔形式，总的来说让书法的过程赋予天人合一的感觉。

老子说过，人法地，地法天，我们可以看出书法是天然生成的，优秀的书法不是刻意写出来的，而是存在于天地中，与大自然共存，与大自然的和谐相一致，人要服从自然的规律，就要服从天意的思想，这些精华的思想，都在书法里面有很好的体现。

二、书法是一门生活的哲学？

书法是一门生活的哲学：

书法是一种文化，依托其深厚的文化底蕴吸引人们视线、打动人们心灵。书法能让人安下心来，俯下身子；书法能吸收人的浮气、燥气、粗狂之气，使人变得文雅，静心沉稳。

书法能让人识美求善

书法是艺术，艺术是一种美的体现。字体章法无处不体现着、折射着、流露着美与善。学习和创作，就是对美与善的规律认识和规则运用。

古人誉书法大家为“皆有超俗绝世之才，博学之余暇，游手于斯”。书法离不开诗词句章，因此书法家要学好多知识，这样就形成了好的气质，所谓腹有诗书气自华就是如此。

书法带有文化韵味

缺乏文化，书法只是技术。文化是书法的内在气质，缺少文化内涵的书法，往往没有打动心灵的力量。文化在书法上的体现，主要在：所写字的文化韵味，书法家的文学素养和文学的创作能力等。不同的文章，需要不同的书体表达；文章的节奏，须与书法家的气脉相通；甚至每个字，都要专门的笔法来体现。

书法之美，来自情感诉说

人常说“字乃人之衣冠”，“品德不高，落墨无法”。写书法就是写自己，思想、品味、情操、境界提高了，才有可能提高书法水平。书法是技术与个人品格的体现。

生活平静，字也比较规整，就像文征明那样，90岁，还能将蝇头小楷写得如斯漂亮；生活狂放，字就比较奔放，犹如张旭的狂草，惊世骇俗，变幻莫测；而喜悦至极，则如王羲之《兰亭序》，字里行间充满欢快；悲伤至极，则如颜真卿《祭侄文稿》，声嘶力竭。

按耐浮躁，书法安抚心灵

西汉学者杨雄说：“书为心画”。柳公权有闻名的“心正则笔正”之说。杨守敬说：“书法家，一要品高，品高则下笔妍雅，不落尘俗；一要学富，胸罗万有，书卷之气自然溢于行间。”

书法博大精深，学无止境。热爱书法，就是追求其中，沉浸其中，乐在其中。人间事事多纷扰，退居陋室成一统，是一种更高的追求，也是一方精神世外桃园。如果你遇到什么烦心事也可以写写书法，让自己放松一下忘记烦心事。

书法，是一门生活的哲学，也是一门做人的哲学。书法的各个方面，都与哲学密切相关。学习书法，做人为先。做人，应若书法之灵活多变，内具楷书的骨气，堂堂正正，清清白白，一丝不苟；外具隶书的含蓄，端庄持重，不显山露水，不恃强逞能，不张牙舞爪；心存篆书的古雅，质朴意拙，淳真无邪。

书法，是平凡中的美，乍看就像一杯白开水，实则像水、空气、阳光一样，滋养灵魂，修身养性。

你好！书法是一种使人修心养性的活动，可以平静躁动不安的心，可以安抚心中的苦痛，更可以在静思中体悟人生…

所以说把书法看成一门哲学也是可以的。

三、都在谈书法，但书法的起源在何时你知道吗？

书法是指按照文字的特点和含义，以其书写风格、结构和构造进行书写，使之成为富有美的艺术作品。中国已知最早的系统书写系统是甲骨文，但你不能称之为书法。甲骨文诞生时只有一个功能，那就是记录，因其实用价值而传播，而不是因其美感。关于汉字的诞生，有许多美丽的传说，其中最著名的是 仓颉造字 的传说。

春秋末期，繁体字的书写中已经出现了一些艺术现象，人们在书写时已经赋予了它们视觉上的美感。在原有的笔画中开始加入产地、曲折或鸟类的装饰，这成为后来 鸟篆、虫篆 或 缪篆 的由来。清代书法家李瑞清认为，隶书在书法风格的演变中起到了连接作用。从《汉书》开始，中国的汉字变得艺术化了。因此，他说 三千年书法探源，归于汉隶。

现代书法理论家熊秉明说：即使在中国哲学思想发展辉煌的春秋战国时期，书法也还没有被视为一种独立的艺术。他认为李斯是中国历史上第一位书法家和书法理论家。这就是说，秦篆是书法的源头。书法艺术是在深化文本的过程中逐步完善的，文本演变的源头和流向也是中国书法艺术的源头和流向。随着古代大师文化遗存的发现，挖掘、整理、研究历代书法墨迹，发现其源头之美，并将其审美元素运用于中国书法艺术的创新与发展，是现代书法家的一项重要任务。

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书法是指按照文字的特点和含义,以其书写风格、结构和构造进行书写,使之成为富有美的艺术作品。中国已知最早的系统书写系统是甲骨文,但你不能称之为书法。

书法的起源实际上就是在夏朝，当时是甲骨文，后来就是小篆，隶书，楷书，行书都是非常美的书法。

目前最多的说法都是从甲骨文开始，文字写在甲骨文上书写，然后逐渐演变，成为现在的样子。

有文字的地方，其实就有书法，只不过他们混在一起，也就是甲骨文的时候。