各位认为谁的硬笔书法最值得鉴赏？

一、各位认为谁的硬笔书法最值得鉴赏？

强烈推荐陈应慈，他的字很有力道，硬中却又带点柔力，行云流水，十分潇洒！！

强烈推荐张文海，虽说是庞中华的徒弟，但其在行草上的造诣绝对已经超过了师傅。
1、田英章，字存青、存卿, 1950年生于天津,书法研究生,国家人事部干部。先后毕业于首都师范大学、日本东京学艺大学。书法家。
历任：国务院任命书写员、国家人事部中国书画人才研修中心主任、书画人才资格审定委员会执行主任、、中国硬笔书法协会首任会长、中国书法家协会会员、欧阳询书法艺术研究会会长、王羲之碑林筹建委员会秘书长、中国书画研究院名誉院长、日本国艺书道院教授、日本书艺会顾问、日本国际书画艺术家联盟副理事长。现任国家人事部《中国人才》杂志社副社长,国家人事部中国书画人才研修中心主任、中国国际书画艺术研究院终身书法家。

2、顾仲安，顾仲安先生生于1956年,现任副主席,资格审查委员会副主任。顾仲安连续四次荣获全国硬笔书法大赛最高奖，《 中国钢笔书法》、《文汇报》、《新民晚报》 等报刊先后对其作品作为专题报道，曾几十次担任各类全国性书法大赛的评委,还应中国书协和上海电大之邀,担任主讲教师,摄有《硬笔书法电视讲座》和《硬笔书法》电视教育片。共出版字帖与专著计五十余种。顾仲安先生书写的钢笔字帖是广大读者最喜欢选用的字帖范本之一。
3、卢中南，男，1950年12月生于武汉,祖籍河南济源。中国著名书法家,享受国务院政府特殊津贴。现为中国书法家协会理事、会员、中国书法家协会硬笔书法委员会副主任、楷书委员会委员,第十届、十一届全国政协委员,中国人民革命军事博物馆设计处处长、研究馆员，中国博物馆学会会员,中华书画名家研究院顾问。
4、吴玉生，1959年生, 江苏人。酷爱书法,多年临池不辍。曾获全国首届文明杯书写大赛唯一特等奖、 名列中国汉字首届硬笔书法大赛一等奖榜首,担任过中国硬笔书法研究会副秘书长、华艺硬笔习字会副会长、中国书协函授培训中心副教授、中央电视台硬笔书法讲座主讲人和全国、全军书法赛事评委、编写出版书法教材字帖数十种。“国学典籍书法版系列丛书”之《书法诗经》的创作者之一，
5、荆霄鹏，字昊之，清华大学美术学院特聘书法教师，九年义务教育《写字》《书法》教材范字书写者。中国硬笔书法协会会员、山西省书法家协会会员、山西省青年书法家协会理事、北京砚田书院特聘教授、《语文报. 书法版》特约编委、特约高级书写员、《书法报 硬笔书法》特约创作员、大众书画院学术委员、关公书画院院士、傅山书画院院士。

二、魏建国的介绍

魏建国，男，字默（墨）之，号古温道人，风雪山人。1983年5月生于河南太极之乡，腊衫配2003年6月毕业于焦作师范高轮指等专科学校，现为中国硬笔书法家协会会员。曾得著名硬笔塌烂书法家许海泉、张文海两位先生指授。
硬笔书法作品多次发表在《钢笔书法报》、《中国钢笔书法》等专业报刊杂志媒体上，书法论文《静思创新》发表在《钢笔书法报》上，作品及学书简历收录在《第五届文华杯全国硬笔书法段位大赛作品集》、《中国书画艺术精品集锦》和《第九届中国钢笔书法大赛作品集》（成人专辑）中。

三、张文海的社会评价

――李金河：

当代写楷书的两位青年书家张文海和辛学州其作品多有相同处：最引人注目处就是用笔爽健，有股“冲刺力”，在快速行笔中又能保持稳态，一点一画交代清楚，毫无顾此失彼之窘。透过字行我总是感觉到他们以钢笔作书犹如在舞剑，只不过是剑换成了笔，剑诀改成笔诀而已。由于速度快、下笔准，其“剑气”之充沛使人清爽振奋。

张、辛二位“剑客”在结字方面有所不同：张在字形上有意将一些笔画伸展开来，显得更加潇洒自由一些，辛则更紧密灵动一些，其字就如其人一样帅气。在用笔方面，二者都喜用细尖类钢笔（张近几年一些作品有时用尼龙笔），并善于将粗度不大的线条表现出明显的“粗细差”来。一些起笔、出锋是那么轻细，顿笔又是那么遒健，起、收、转，切斩自由。由于个性较强，擅长快笔，故静态极强的楷书也被激活，笔尖在纸上跃动、跳舞，紧促而优美。看似静止的点画裹挟着“剑气”，每根线都被赋予了活泼的生命律动。有的字采用行书或草书结字法（张书尤甚），意态活泼极了。如果我们将二位一些多字作品中的单字分离出来细细研究，会发现它的结构已与一般泛常化的楷书结构略有不同了，它显现出了这样一种趋向：

唐以来近于程式化的结字法被张、辛在有意和无意间有限地冲破了，更多地融入了自我的手感体验。很多字若打上十字格研究会发现很不合“三十六法”，部首、点画之间有不匀称处。那么在欣赏整幅作品时因何并没有感觉到这些“不足”，反而觉得很和谐？――以行草法作楷。行草书讲究一幅作品中一画不可移，也就是点画之间、字与字之间是有种种微妙而紧密的联系的，彼此互相依托。而楷书很少有此特点，以为它太程式化、静态化、封闭化，注重单字空间的完满与自足。而张、辛“二剑”肢旦楷书将原有楷书程式打散一些，用行草意作楷，那么他们当然更注重书写的时间特征和作品的整体效果。而运笔一快，原有注重空间构筑的间架结构必然不适合，产生冲突。所以这些字构字形必然在笔势统领下产生适应性、调节性变化，使字形与笔势完美统一起来。简言之：泛常化的楷书空间雕琢大于时间流程，张、辛楷书更接近于把时间性放到第一位。故其楷书单字或有不谐者，但若纵观整体则百病尽消矣。以充沛的“剑气”驭笔、以行草法作楷，带动了用笔、间架、章法的一系列细微变化。

虽如此，我还是对他们下步的发展有些忧虑：当他们的笔技在中壮年目力体力精熟到一个顶峰时，欲再前进往往就会陷入深深的迷惘中：魏晋唐楷书是三座高峰，应作为我们取法立基之本，“上溯”之后适时的“下探”十分必要，即深入明清小楷中：上溯立法，下探取意。我们可以在明清这座高峰中研究张瑞图、黄道周、王宠、文征明、倪瓒等这些小楷书家成功之因。笔者以为先贤之所以在风格近似饱和的楷书领域有不俗的创造是因为他们将个人意趣放在首位的缘故。他们在用笔上追求精到、遒劲，而在结字上走的是“偏劲”，敢于在个性的笔势统领下开创新的结字秩序。

――取法先贤不应仅仅从技法层面还要从创变思维上得到感悟；

――书法不应该总是把技巧展示放到第一位，因为历史只会记住有“个性”的书家；

――一楷书家成就高低在于深入传统之后与传统拉开距离的远近。 张文海先生早年的硬笔小楷给人的第一感觉就是用笔劲健犀利，线条舒展收放有度，具有强烈的视觉冲击力，犹如江湖侠客挥剑起舞，势带风声，快而有韵，落笔惊鸿，卓而不凡，散发出来的书卷之气处处沁人心怀令人振奋。

在当今硬笔书坛习楷者居多，多是浅出层面之表，追古形失其韵，耐品书作寥寥。细观张文海先生早年之作，先生以赵松雪为根基，文衡山为辅，掺揉二王笔意，结体严整，笔势爽朗，方圆并施，风情高古，奇雅制胜，线条质感稳健，是在继承晋唐明清古法的基础上追求意境的创造性展现。时下很多学书者临古摹今，不知思变，被古法束历唤扰手，迷恋当下书风。死学古，追崇今，在这个固有的无形圈内来回徘徊难以释放，导致难寻持续发展的空间。使原本充满朝气和活力的传统变成了定式，而张文海先生则不然，先生探古思今，学书求灵，深入化古，出陈创新，观其书作近似赵子昂又似文衡山，而或两者又皆不为，妙在介于似与不似之间。有传统意味的同时又有一股现代之美蒲然而来。为求楷之动势链陪，大胆运用行意作楷，有些字的结构奇特无比，有崖边危石欲坠之险，在险势中求得整体的平稳和谐，呼应自如，无一懈笔，令观者扼腕。

如今，张文海先生的楷书在蜕变，从晋唐明清转化为两晋南北朝的民间墓志，墓志楷书矿源丰富，内涵金石，神工鬼斧，至拙臻良。由此可见张文海先生在不断的思索求进，近 来所创作楷书骨法洞达，点画峻厚，魄力雄强，结构天成。与早期作品相比更见古拙沉稳，刚劲兼柔，意态奇逸，犹如金斧凿石，撇捺铿锵，铁骨铮铮，金石之气幽然而生。这是先生初探尝试的结果。也是书风转变的第一步，先生的脚步没有停下，在不断地探索新的路径，希望能在多年的赵体技法功力和墓志楷书之间寻求一契合之处，将两者完美融合为一体，从张文海先生墓志楷书的探索成果来看，无疑这是一条成功之道，也为硬笔书法的研究开拓了更大的发展空间。

“临池观花赏美景，悠然自得耕砚田。富贵荣华终为空，吟诗作书誉硬坛”。当今社会浮躁喧闹，多少雅士骚人为名利所累，张文海先生一平民布衣，清风两袖，能在硬笔书法艺术上取得如此成绩令人敬仰，愿先生在硬笔事业上奋勇进取，宏图大展！