临江仙1词中最后两句试浇桥下水今夕到湘中作者借此表达了什么情感

一、临江仙1词中最后两句试浇桥下水今夕到湘中作者借此表达了什么情感

“试浇桥下水，今夕到湘中”，面临湘江笔者祭酒的虔敬，加之这杯中之酒必定会流到汨罗江的联想，故而滚滚江水之中，融合了填词家心魄深处的感情。从高歌其词赋到酹酒江水，深深地预示出填词家对于屈原的凭吊，其强烈的怀旧表情以及热爱自己的国家感情，已经付托于这“试浇”的动作及“桥下水，今夕到湘中”的联想之中。

二、《湘江曲》赏析

湘江曲

张籍

湘水无潮秋水阔，

湘中月落行人发。

送人发，送人归，

白蘋茫茫鹧鸪飞。

张籍诗鉴赏

张籍的东府诗，白居易曾有过“尤工乐府诗，举代少其伦”的评价。他宦游湖南时写的《湘江曲》，更是语浅情深、看似平常实奇崛的一首。

这首诗，寓新语于古风，写来浅白轻灵而富于情韵。诗的首句先点染秋日湘江的景色。秋日湘江，无风无浪，放眼望去，更显得江面开阔。七个字中出现两个“水”字，这是诗词中常见的“同字”手法。前一个“湘水”，点明送行的地点，后一个“秋水”，点明时令正是使离人善感的秋天，笔意轻捷而富变化。

联系全诗送别的情境来理解，秋江的无潮正反衬出诗人心潮难平：秋江的开阔正反照出诗人心情的愁苦抑郁。次句“湘中月落行人发”，具体交代送行的时间，是玉兔已沉、晨光熹微的黎明时分。第一句着重写空间，第二句着重写时间，而且，次句开始的“湘中”和首句开始的“湘水”，“湘”字重复，不仅加浓了地方色彩的渲染，也增强了音韵的回环往复之美。

流利自然，是乐府诗的特色之一，而在句式上用了长短句，是获得流利自然的艺术效果的一个重要因素。

这首诗的后半首就是这样。“送人发，送人归”，以“ 顶针”格的修辞手法紧承第二句，前后连用三个“人”字，两个“送”字，两个“发”字，加强了诗的行云流水回旋复沓的旋律，而加上“发”与“归”

的渐行渐远的进层描写，就对送别的意绪作了回环往复的充分渲染。如果说，前面两个七字句弹奏的还是平和舒缓的曲调，那么，“送人发，送人归”，则为变奏之声，急管繁弦，就“凄凄不似向前声”了。最后一句是写斯人已去的情景。“白蘋茫茫”是江上所见，回应开篇对秋江的描给，诗人伫立江边遥望征帆远去的伤感情态，见于言外；“鹧鸪飞”是写江边所闻，和茫茫的白蘋动静互映，那鹧鸪的“行不得也，哥哥”的啼鸣，仿佛更深微地传达了诗人内心的离愁和怅惘。这种以景结情的落句，更给人以无穷的意味。

三、求《玉蝴蝶》的诗词及鉴赏

玉蝴蝶 温庭筠

秋风凄切伤离。行客未归时。塞外草先衰。江南雁到迟。

芙蓉凋嫩脸。杨柳堕新眉。摇落使人悲。断肠谁得知。

【词意浅译】

秋风凄凄切切，最容易勾动离愁的感伤，尤其是离乡的人还没有返回的时候，塞外的草儿早已经枯黄，飞往江南的北雁却迟迟未到；芙蓉娇嫩的脸已经凋谢，杨柳的眉叶也已经凋坠，这些落叶更叫人感伤悲凄，肝肠寸断又有谁知道呢？

【赏析】

此首为闺怨之作，其中情意凄切却又含蓄深浓，细腻的表达述说出相思的苦痛，一开始就入题述说出伤别离，也点出时序；并在第二句中述说良人未归，那种牵挂油然纸上，接著第三，第四句，利用衰草，飞雁，以先与迟，对照出心中期待的思念，也让词有了起伏变化，这是词人常用的一种手法；第五，六两句，用芙蓉用柳眉来代表女子的容貌，也是历来词人最常使用形容女子的手法，而词人用凋，堕来代表年华老去，简单而适切，最后两句回扣到起句，秋风摇落，断肠伤离，但是这样的苦楚又有谁能知道呢？在这两句中，也点出古代妇女的传统美德，与古代妇女愁苦不为人道的心境，也让这词更叫人读之心酸。

玉蝴蝶 柳永

望处雨收云断，凭阑悄悄，目送秋光。晚景萧疏，堪动宋玉悲凉。水风轻、苹花渐老，月露冷、梧叶飘黄。遣情伤。故人何在，烟水茫茫。

难忘，文期酒会，几孤风月，屡变星霜。海阔山遥，未知何处是潇湘！念双燕、难凭远信，指暮天、空识归航。黯相望，断鸿声里，立尽斜阳。

译文：凭栏眺望，雨吹云散，我目送着秋光。傍晚的景色萧条疏旷，足令宋玉一样多愁善

感的诗人更觉悲凉。水面上风轻轻的吹，凭花渐渐枯萎，月光下露水渐凉，梧桐叶变得枯

黄。这情景更人悲伤，老朋友都不知道在何处，眼前只见烟水茫茫。

实在难忘，当年与朋友在一起，或定期填词赋诗，或饮酒狂放，如今只是辜负岁月，虚度

时光。山路迢迢，海面宽广，不知何处才是潇湘。想那双小小的燕子，是难于凭它传送远

信的，暮色苍茫中，枉自辨认着那归来的船只。我默默地站着，安然伤神。在孤雁的哀鸣

里，看着夕阳慢慢沉落，渐渐的收尽了它的余光。

鉴赏

这首《玉蝴蝶》是作者为怀念湘中故人所作。这首词以抒情为主，把写景和叙事、忆旧和怀人、羁旅和离别、时间和空间，融汇为一个浑然的艺术整体，具有很强的艺术感染力。

“望处雨收云断”，是写即目所见之景，可以看出远处天边风云变幻的痕迹，使清秋之景，显得更加疏朗。“凭阑悄悄”四字，写出了独自倚阑远望时的忧思。这种情怀，又落脚到“目送秋光”上。“悄悄”，忧愁的样子。面对向晚黄昏的萧疏秋景，很自然地会引起悲秋的感慨，想起千古悲秋之祖的诗人宋玉来。“晚景萧疏，堪动宋玉悲凉”，紧接上文，概括了这种感受。宋玉的悲秋情怀和身世感慨，这时都涌向柳永的心头，引起他的共鸣。他将万千的思绪按捺住，将视线由远及近，选取了最能表现秋天景物特征的东西，作精细的描写。“水风轻、苹花渐老，月露冷、梧叶飘黄”两句，似乎是用特写镜头摄下的一幅很有诗意的画面：只见秋风轻轻地吹拂着水面，白苹花渐渐老了，秋天月寒露冷的时节，梧桐叶变黄了，正一叶叶地轻轻飘下。萧疏衰飒的秋夜，自然使人产生凄清沉寂之感。“轻”、“冷”二字，正写出了清秋季节的这种感受。“苹花渐老”，既是写眼前所见景物，也寄寓着词人寄迹江湖、华发渐增的感慨。“梧叶飘黄”的“黄”字用得好，突出了梧叶飘落的形象。“飘”者有声，“黄”者有色，“飘黄”二字，写得有声有色，“黄”字渲染了气氛，点缀了秋景。作者捕捉了最典型的水风、苹花、月露、梧叶等秋日景物，用“轻”、“老”、“冷”、“黄”四字烘托，交织成一幅冷清孤寂的秋光景物图，为下文抒情作了充分的铺垫。“遣情伤”一句，由上文的景物描写中来，由景及情，词中是一转折。景物描写之后，词人引出“故人何，烟水茫茫”两句，既承上启下，又统摄全篇，为全词的主旨。“烟水茫茫”是迷蒙而不可尽见的景色，阔大而浑厚，同时也是因思念故人而产生的茫茫然的感情，这里情与景是交织一起的。这几句短促凝重，大笔濡染，声情跌宕，苍莽横绝，为全篇之精华。

换头“难忘”二字唤起回忆，写怀念故人之情，波澜起伏，错落有致。词人回忆起与朋友一起时的“文期酒会”，那赏心乐事，至今难忘。分离之后，已经物换星移、秋光几度，不知有多少良辰美景因无心观赏而白白地过去了。“几孤”，“屡变”，言离别之久，旨加强别后的怅惘。“海阔山遥”句，又从回忆转到眼前的思念。“潇湘”这里指友人所之地，因不知故人何，故云“未知何处是潇湘”。

“念双燕、难凭远信，指暮天、空识归航”，写不能与思念中人相见而产生的无可奈何的心情。眼前双双飞去的燕子是不能向故人传递消息的，以寓与友人欲通音讯，无人可托。盼友人归来，却又一次次的落空，故云“指暮天、空识归航”。这句词思念友人的深沉、诚挚的感情表现得娓娓入情。看到天际的归舟，疑是故人归来，但到头来却是一场误会，归舟只是空惹相思，好像嘲弄自己的痴情。一个“空”字，把急盼友人归来的心情写活了。它把思念友人之情推向了高潮和顶点。词人这里替对方着想，从对方着笔，从而折射出自己长年羁旅、怅惘不堪的留滞之情。

“黯相望”以下，笔锋转回自身。词人用断鸿的哀鸣，来衬托自己的孤独怅惘，人我双合，妙合无垠，声情凄婉。“立尽斜阳”四字，画出了抒情主人公的形象，他久久地伫立夕阳残照之中，如呆如痴，感情完全沉浸回忆与思念之中。“立尽”二字言凭栏伫立之久，念远怀人之深，从而使羁旅不堪之苦言外自现。

柳永这首词层次分明，结构完整，脉络井然，有效地传达了诗人感情的律动。同时修辞上既不雕琢，又不轻率，而是俗中有雅，平中见奇，隽永有味，故能雅俗共赏。