董其昌书法艺术特点是什么？

一、董其昌书法艺术特点是什么？

董其昌书法综合了晋、唐、宋、元各家的书风，自成一体，其书风飘逸空灵，风华自足。笔画园劲秀逸，平淡古朴。

用笔精到，始终保持正锋，少有偃笔、拙滞之笔；在章法上，字与字、行与行之间，分行布局，疏朗匀称，力追古法。

用墨也非常讲究，枯湿浓淡，尽得其妙。

二、董其昌的书法风格有什么特点？

董其昌的书法初学颜真卿，后转学虞世携伍南，又弃唐学晋。当他在大收藏家项子京家见到米芾、杨凝式、怀素的真迹后，立即从米芾的率意，怀素的流畅中悟出用笔的法门，从杨凝式《韭花帖》的疏朗布局中悟出章法的奥秘，再加上禅佛的影响，使他的书法充满古淡、散远的书卷气息。董其昌能熟练地控制长锋羊毫，用笔轻松若不经意，线条细长、婉转、流畅。然而由于缺乏顺涩、提按、疾缓的变化，尽管做到了散逸、虚飘和圆熟，却难免模式单一和笔力浮滑。软性的特征在董其昌书法中表现得如此突出，与他的个人性格和审美追求十分吻合。

以软性美为特征的董其昌书法风范，在“天崩地解”的明亡前夕，竟能成席卷天下之势，客观上反映了士大夫阶级对现实斗圆危机的无奈和回避。从这个角度看，董其昌书风具有时代性，折射出所谓的“世纪末心态” 因此，身处清朝末年的政治革新派康有为对董其昌书法批评甚多，说他“局束如辕下驹，蹇怯如三日新妇。”

在董其昌如日中天的时候，一个书法革新潮流正在兴起，张瑞图、黄道周、倪元璐、王铎、傅山是其代表者。他们以用笔的提按反差、线条的疾速回环、字距的紧密无间、结体的错落险峻、布局的促迫动荡，表述着对董其昌软性书风的逆反，对后世的影响极为深远，在当时还不能成为时代的主流。

董其昌书风有着广大的社会心理需求，即在平和中求心灵的安辩销或静。这样，我们也就不难理解，为什么取代了明政权的新统治者、脱胎于游牧和惯于征战的满清贵族，对前朝流行的这种软性艺术也倍加欣赏。清康熙帝是董其昌书法的崇拜者，由于他的提倡，董其昌书法的强势影响力直达数十年后，才终止于乾隆帝对赵孟\的崇尚。 而董其昌的绘画和艺术理论的影响，则还要延续到二百年以后才渐渐散去。

董其昌生活在风景秀丽的江南，并曾遍游湘、鄂、闽、浙、赣、皖、晋、京等地，大自然的启迪，加上深厚的文化艺术素养，给他桥困埋的作品增添了丰富的内涵。他长于山水，擅以夸张的笔墨捕捉自然山川灵气，而从不受自然真景束缚，往往在秀润简淡的画面中寄寓诗的遐想。尺冲

董其昌的书法风格，是以清秀中和、恬静疏旷为其基本特点的。董其昌虽出身贫寒之家，但在仕途上春风得意，敏蚂青云直上。

三、董其昌的书法风格，急!急!

他的书法以行草书造诣最高，行书以“二王”为宗，又得力于颜真卿、米芾、杨凝式诸家，赵孟俯的书风也或多或少的影响到他的创作。草书植根于颜真卿《争座位》和《祭侄稿》，并有怀素的圆劲和米芾的跌宕。用笔精到，能始终保持正锋，作品中很少有偃笔、拙滞之笔；用墨也非常讲究，枯湿浓淡，尽得其妙；风格萧散自然，古雅平和，或与他终日性情和易，参悟禅理有关。许多作品首枯行者斗洞中带草，左图这幅作品用笔有颜真卿率真之意，体势有米芾的侧欹，而布局得杨凝式的闲适舒朗，神采风韵似赵孟俯，轻捷自如而风华自足。董其昌对自己的楷书，特别是小楷也相当自负。

董其昌学识渊博，精通禅理，是一位集大成的书画家，在销丛中国美术史上具有一定的地位，其《画禅室随笔》是研究中国艺术史的一部极其重要的著作。

四、董其昌对中国书画艺术的贡献

董其昌是中国书法史上颇有影响的书法家之一，其书法风格与书学理论对后世产生了一定的影响。在赵孟\妩媚圆熟的“松雪体”称雄书坛数百年后，董其昌以其生秀淡雅的风格，独辟蹊径，自立一宗，亦领一时风骚，以致“片楮单牍，人争宝之”。在中国美术史上地位十分重要，他针对中国传统文人画创作所提出的“南北宗”论对后世影响很大，成为之后近300余年文人画创作的主要指导思想。

虽然董其昌南北宗论对山水画进行的分类，为后世提供了剖析绘画的哲学观念，他以禅喻画提倡文人画，强调画家的道德修养及思想境界，对中国画的发展产生了积极的影响。但是南北宗论同时也助长了型核绘画上的宗派之争，存在着明显的负掘孝面影响判租稿。

五、董其昌书法风格是什么

董其昌是明朝后期书画家，董其昌书法的风格是淡雅，董其昌的书法，吸收古人书法的精华，但不在笔迹上羡余橘刻意模仿，兼有“颜骨赵姿”之美，董其昌的书法兄团以行草书造诣最高。

董其昌虽处于赵孟\毁薯、文征明书法盛行的时代，但他的书法并没有一味受这两位书法大师的左右。他的书法综合了晋、唐、宋、元各家的书风，自成一体，其书风飘逸空灵，风华自足。