苏轼的书法有什么特点？苏轼的书法对后世的影响有多大？

一、苏轼的书法有什么特点？苏轼的书法对后世的影响有多大？

苏轼书法特点老陆是用墨丰腴，苏轼书法对后世影响很大。

首先，苏轼书法最主要特点消让就是用墨丰腴，苏轼字体显得很饱满，很粗壮，没有扭扭捏捏小家子气。笔者认为：苏轼用墨丰腴这一特点造就了苏轼写字风格，也有很多后世模仿这种风格。但是在当时在宋朝，流行字体是痩体字，讲究字体细长，狭窄。所以当时一些书法家也因此批判苏轼徒有虚名，认为苏轼字体不行。但是苏轼对后世影响深远，其中最有名就是欧阳修，欧阳修就对这些批判者进行了反驳：短长肥瘦自有度，玉环飞燕谁感厌。因此可见，苏轼书法用墨丰腴对后世书法影响深远并饱受争议。但这毫不影响苏轼在书法界地位。

除了用墨丰腴，苏轼书法还有三个特点：结构扁平，横轻竖重，笔画舒展。以下介绍这些特点：

1、苏轼书法有结构扁平这一特点：实际上这一点是可以和苏轼书法中用墨丰腴对应上。如果苏轼书法细长，就谈不上用墨丰腴一说了，正是苏轼书法结构扁平，所以给人一种饱满，庄重，丰腴这些感官。

2、苏轼书法有横轻竖重这一特点：苏轼书法早期是受到了颜真卿影响，颜真卿字体就是横轻竖重。苏轼不但继承了颜体这一风格，还发扬光大，把横轻竖重结合进了用墨丰腴这一风格上，更显得字体圆润美观。

3、苏轼书法有笔画舒展这一特点：所谓笔画舒展，就是苏轼书法中“撇”和“捺”都有往外拉长这种迹象，所以字体显得很舒展，笔者认为，这或许应该和苏轼性格有关，苏侍桥顷轼一生率性而为，提现在字体上就是舒展和无拘无束，无论是人生还是字体，都显得很舒展。

带有隶书风格，古朴秀丽

雄浑有劲悬针锐利。苏轼在黄州时期的书法风格，突然变得雄健遒劲了许多，特别是笔法中悬针的艺拍友术感染力令人印象深刻，代表作有《黄州寒食诗帖》，帖中的字体生意盎然、潇洒飘逸，透露着一股子仙侠之气，特别是有两处竖笔画的悬针笔法，让人拍案叫绝、叹为观止，通篇字帖也是一气呵成哗滑、神采飞扬，给人一种“似曾相识燕归来”的意境乱贺腊，但是又无法追寻到他的临摹源头来。

用墨丰腴，横轻竖重，结字扁平，左低右高，在书法方面会以胖为美，会模弊配将字体的圆润旦指都体现出来。促进了书法方面的发展，卜橡影响到了后世在书法方面的书写，对后世产生的影响是比较大的。

一般都毕陪是很有力气高隐的。而且非手念蠢常的瘦长，和瘦金体是有的一比的。很多书法家在刚开始临摹的时候，都会选择苏轼的书法。

二、苏轼在书法界的艺术特点是什么？

苏轼(1037～1101)，字子瞻，号东坡居士，眉山(今属四川)人。曾官礼部尚书、翰林学士等。他是中国历史上的杰出诗人、文学家和书法家。书法上和黄庭坚、米芾、蔡襄合称苏黄米蔡。苏东坡是“宋尚意”书潮的主要倡导者。他在许多方面提出了自己的主张。如“我书意造本无法，点画信手烦推求”，“执笔无定法，但使虚而宽”。又说“吾虽不善书，晓书莫如我，苟能通其意，常谓不学可”。伏消尺他又说自己书法的特桥派点是“如绵裹铁”。黄山谷说：“东坡书，学问文章之气郁郁芊芊，发于笔墨之间，此所以他人终莫能及也。”他虽主张无法，但也有他自己的方法，只是主张对法要看得宽泛些。他的字也有毛病，如董其昌就曾指出“坡公书多偃笔，亦是一病”。缺高他的作品有《苏州寒食诗帖》、《前赤壁赋》、《洞庭春色赋》、《桤木诗》等。

三、字如其人什么意思?

书法是人的心理描绘，是以线条来表达和抒发作者情感心绪变化的。“字如其人”的意思是人与字、字与人、二而一、一而二、如鱼水相融、见字如戚亏见人。

清·周星莲的《临池管见》对“字如其人”表述得非常具体。他说:“余谓笔、墨之间，本足觇人气象，书法亦然。”

【字如其人的例子】

王右军、虞世南喊纤字体馨逸，举止安和，蓬蓬然得春夏之气，即所谓喜气也。

虞世南书法心经

徐季海善用渴笔，世状其貌，如怒貌抉石，渴骥奔泉犁淋充，即所谓怒气也。

大唐国手徐季海书法

褚登善、颜常山、柳谏议文章妙古今，忠义贯日月，其书严正之气溢于楮墨。

欧阳父子险劲秀拔，鹰隼摩空，英俊之气咄咄逼人。

李太白书新鲜秀活，呼吸清淑，摆脱尘凡，飘飘手有仙气。

李白的书法真迹

坡老笔挟风涛，天真烂漫；米痴龙跳天门，虎卧凤阙。

宋代著名书法家苏东坡《前赤壁赋》

二公书横绝一时，是一种豪杰之气。

黄山谷清癯雅脱，古澹绝伦，超卓之中，寄托深远，是名贵气象。

黄山谷（黄庭坚）的行书书法

【对字如其人的理解】

对“字如其人”我们可以从以下几个方面来认识和理解。

1、字，是人体生命的对应

苏轼在《唐氏六人书后》中曾以拟人的描述来评论书法“真如立，行如行，草如走”。楷书像人“站立”，行书像人“走”，草书则像人“跑”。他在《论书》中更进一步用人体构成五要素来比喻书法的构成和书法的五要素，他说：“书必有神、气、骨、肉、血，五者阙一，不为成书也。”这不能不说是对“字如其人”理论的一种创见。

清人王澍又给苏轼补充了三项内容，他郑仔仿说：“作字如人然。怎么如人呢？筋、骨、血、肉、精、神、气、脉，八者备而后可为人”。可以把这八个字作这样理解，字的筋、骨、血、肉，体现作者的基本功力；字的精、神、气、脉则反映作者的修养素质。

如果说，苏轼和王澍是从人体构成要素来比喻书法的话，清人刘熙载则着重从字的内涵来喻示人的内在素质。他说：“书，如也。”“如”什么呢?“如其学，如其才，如其志，总枣喇嚷之曰如其人而已。”他不仅继承和发展了“书为心画”的著名论述，而且更集中、更具体地从人的艺术个性、艺术风格、艺术水平来论述“字如其人”，这就把“书为心画”的说法提到了一个新的高度。

不仅如此，清刘熙载还更形象、更具体地把不同的人写出不同的字作了进一步阐述，他在《艺概》中说：“贤哲之书温醇，骏雄之书沉毅，畸士之书历落，才子之书秀颖。”贤哲之士的字，温和醇厚；英雄豪杰的字，沉着刚毅；脱俗奇人的字，磊落洒脱；文人学士的字，清俊秀丽。这真可以说把“字如其人”表述得淋漓尽致。

2、字，是书者志向的外化

字，就是书写人的意志、情趣、追求。清刘熙载在《艺概》中指出：“写字者，写志也。”他并举出张旭教诲颜真卿的一句话：“非志士高人，讵可与言要妙?”非有远大志向、高尚情怀，书法怎么可能做到精妙呢?

其实，好的书法都有深刻的含义，可以从中看出作者的思想和情趣，而且往往能一目了然。唐张怀在《书艺》中说的很清楚：“夫翰墨及文章至妙者，皆有深意以见其志，览之欠签胶即了然。”只要认真观察，从好的书法作品和文章中，都可以很明白地看出作者的思想、志趣。宋黄庭坚盛赞林逋的字如何写出高洁的志向。他说“林处士书清气照人，其端劲有骨，亦似斯人涉世也耶。”林逋的字清气照人，笔劲有骨，同他的处世为人是很相似的。

3、字，是书者心境的表白

字既可以“外师造化”，又能“中得我心”。若仅能反映外物，而不能表达自我心意，表达外界物像在内心引发的启示和感受，就失去了写字的意义。这就是清代周星莲在他的《临池管见》中说的，“若仅能良榜置物之形，而不能输我之心，则画字、写字之义两失之矣”。

明项穆在《书法雅言》中也说到，“书之心，协料枣员主张布算，想象化裁，意在笔端，未形之象也。书之相，旋折进退，威仪神采，笔随意发，既形之心也。”书法作品的构思、布局、变化，是意念感情集中在笔尖上，还未形成实在的形象;而书法的造型，回旋转折，进退往复，严容神姿，笔毫随着作狼迁己者的意念、感情而动，是已经见诸实在的构思。说明书法是无形的“心”和有形的“相”的辩证统一，颇有独到见解。

4、字，是书者情绪的流露

唐大文学家韩愈在《送高闲上人序》中介绍张旭怎样借草书来抒发他的思想情绪，有这样一段话：“喜怒窘穷，忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。”他说，张旭有什么高兴的事、生气的事，或窘迫穷因、忧伤悲痛，或愉悦闲逸、怨恨、思慕，或酣醉无聊、心中不平，只要有动于心，必借草书加以抒发。说明张旭作草书，总是凝聚着多变的心绪、复杂的心态，有着浓重的感情色彩。

唐孙过庭在《书谱》中列举了王羲之的六篇名作，来说明作者善于随着书写对象和内容的不同，而书发不同的思想情趣，那就是：“写《乐毅》则情多怫郁，书《画赞》则意涉瑰奇，《黄庭经》则怡怿虚无，《太师箴》又纵横争折。暨乎兰亭兴集，思逸神超;私门诫誓，情拘志惨。所谓涉乐方笑，言哀已叹。”他说，王羲之写《乐毅论》多抱着抑郁的心情；写东方朔《画赞》时，意念中涉及到许多瑰丽、奇妙的想法；写《黄庭经》时，对道家崇尚的虚无境界感到愉悦；写《太师箴》时，又感到世情的变化多端，争斗曲折；写《兰亭序》时，则是思绪奔放，神情飘逸；写《告誓文》时，则是心情沉重，神志惨淡。这就是人们所说的，涉及欢乐，方能发出笔声；谈到悲哀的事，就不由得要长叹了。足见王羲之的每一件作品都表现出不同的情感色彩。

元人陈绎曾在《翰林要诀》中对书者情绪同书法的关系讲的同样很精彩:：“情有重轻，即字之敛舒险丽亦有浅深，变化无穷。”怎么变呢？具体说就是：“喜即气和而字舒，怒则气粗而字险，哀即气郁而字敛，乐则气平而字丽。”人欢喜时，心气和谐，写出来的字就舒放；人发怒时，心气粗闷，写来的字就险绝；人悲哀时，心气忧郁，写出来的字就内敛；人高兴时，心气平和，写出来的字就秀丽。总之，人的喜怒哀乐的思想情趣、向往追求都会从字的神采、风格上反映出来。

5、字，是书者人品的写真

王羲之说过：把笔抵锋，肇乎本性。“提笔写字，始于或体现人的本性”。苏轼对这个问题也有论述，他说：“观其书，有以得其为人；则君子小人必见于书，是殆不然。”意思是看一个人的字就可知道他的为人，甚至还可以看出是君子或小人。这话说的未必完全正确，但说书品和人品有密切的关系，还是有道理的。怎么从字看出作者的人品呢?

一是人品高，书品自然高雅。清杨守敬说：“品高则下笔妍雅。”品格高尚的人，书法肯定脱俗。

二是品德清纯，书法就潇洒。李白有一首诗叫《王右军》，其中有这样两句：“右军本清真，潇洒出风尘。”赵孟又把它加以演绎，成了下面两句：“右军潇洒本清真，落笔奔腾势入神。”都是一个意思，首先称赞王羲之品德清纯，风韵潇洒；接着赞扬他的书作如他的人品，清秀超逸，气势奔放，精妙绝伦。从这里可以看出，王羲之的书品和他的人品的高度统一。

王羲之书法

三是忠臣烈士，字则端正、刚毅、厚重。宋朱长文在《续书断》中特别推崇颜真卿人品同他的字的一致，说：“予谓颜鲁公书如忠臣烈士、道德君子”，“其发于笔翰，则刚毅雄特，体严法备，如忠臣义士，正色立朝，临大节而不可夺也。”颜鲁公写出来的字，刚毅奇雄，结体严谨，法度完备，像是一个忠臣义士，满脸正气挺立在朝廷之上，大义凛然，威武不出。欧阳修在《集古录》中同样对颜真卿书品与人品的一致予以高度评价，他说：“斯人忠义出于天性，故其字画刚劲，独立不袭前迹，挺然奇伟，有似其为人。”颜真卿刚正不阿，临危不惧，一生忠义；他的字也方正刚劲，像他的人品一样，挺然奇伟。有的说得更明白，颜真卿的字，“望之知为盛德君子也”。颜字，一看就知道他是品德高尚的正人君子。

颜真卿书法

【字如其人的好处】

旧时的读书人，写字是人生的第一门功课。乡试殿试，字写得差，考官有权将试卷作废。

漂亮的手写字不单自己瞧着顺眼，别人看了也悦目。美国有个女士违反了交通规则，收到一张罚款通知。该女士寄了一封手写的信，向当地交通警察的负责人说明缘由。那位警官一见如此漂亮的书写体，当即决定免去她的罚款。这就是字如其人的道理。

有人写字当作技能，会写即可；有人视则写字为艺术，力求完美，甚至能从字里行间瞅出书写人的性格和品行。写字如同造房子，要讲究布局、搭配、容让。可现如今，就算是真的高楼大厦，造起来也是越快越好。除了书法家和书法爱好者，又有几个人能够心无杂念气定神闲地练字写字呢?

以我之愚见，值此信息社会、竞争社会、若有闲暇，不妨多多练习。没工夫的，总可以写得认真一些。就好比一个人，不能因为相貌平平，就蓬头垢面不修边幅。美好的事物，永远都是值得向往、值得追求的。

“字如其人”的意思是说一个人写的字能够反映出这个人的人品德行。

书史上所谓“字如其人、墨含其志”，这里边的“如”字，说的是一个人的性情乃至内心善恶，会透过他所写汉字，透露出基本信息来。这是中国书法很微妙的地方。它的理由，最核心当在于说，书法虽说是一门艺术，显得很抽象，但与所写者的心理、习惯及现实人生，很难说毫不相关。

“字如其人”的深层含义：

所谓字型睁如其人，说的是学，蠢让才，志的综合体现。与人品无关，与德行无关。

众所周知，书法是艺术的一种。任何艺术成就高低，跟人品都没有关系的。

一个人无耻，道德败坏，欺朋卖友，并不影响其成为艺术家，反而能引起更大的争议，获得更多关注，增加其影卜档岁响力。