怎么鉴赏古代诗歌

怎么鉴赏古代诗歌

首先要读懂诗的内含，然后进入其意境，细细品味；再然后，才是欣赏其文学性和艺术性，吸取其中的美学营养。

如何欣赏古诗词?

古典诗词是我国文学遗产的重要组成部分，近年来，古诗词的赏析已成为高考备考的一个亮点。无论从教材角度，从高考角度，还是从继承与创新文学遗产的角度上，培养与提高青少年古诗词的鉴赏能力，成为每一个语文教师刻不容缓的任务。那么，如何赏析古诗词呢？

我们可以从两个方面入手，即内容和形式。内容上包括：写了什么内容，或诗歌描绘了怎样的画面?表达了诗人什么样的感情等。形式上应当包括：诗歌用了哪些修辞，其作用是什么？哪个字哪个词或哪一句写得好，好在哪里？我认为，如果解决了这两个问题，诗词的赏析基本上也就解决了。

把握诗中的信息。信息分显性与隐性信息两种。显性信息一般表现在诗的标题或注释中。标题中的信息一般是提示诗的内容情感和诗的类别。如李绅《悯农二首》，“悯”的对象是“农民”，据题意可知，这首诗的内容是同情农民、鞭鞑剥削阶级。《送元二使安西》据题可知，这是一首送别诗，如果知道这一首送别诗，那么诗中所描写的“雨”和“柳”等意象的含义及诗中所表现的情感就容易把握了。如杜甫的《江畔独步寻花》：“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”就表现了作者历经战乱后欣喜的心境。

隐性信息一般是隐藏在诗的上下句中的，它需要瞻前顾后的整体阅读能力。如“折柳”究竟是什么？可以从“谁家玉笛暗飞声”“此夜曲中闻折柳”中捕捉信息。“折柳”乃“折柳曲”的省称。

特殊意象的象征义。惯用意象，意义固定，富有特殊文化内涵。古诗词中有一些意象是固定的，这些意象有着丰富特殊的文化内涵，它已不是一种单纯的物体，而是一种情感的象征。如抒愁写恨的常用“水”、“草”、“雨”等意象来表达：李煜“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”、秦观：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”等。还有松、竹、梅、菊象征人的高洁品质，桃花象征美人，鸟象征自由。

注意掌握常用典故的意义。典故辞约意丰，含义一般固定。如南宋谢枋得《庆全庵桃花》：寻得桃源好避秦，桃红又是一年春。花飞莫遣随流水，怕有渔郎来问津。”诗中就隐含了一个典故：桃花源。诗人借用这一典故，显然是为了表达自己向往与追求桃花源式的自由生活的心境。

从诗中所描写的景物体味诗的意境。诗歌的意境是通过景物来表现。如柳宗元《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”，运用典型概括的手法，选择千山万径，人鸟绝迹这种最能表现山野严寒的典型景物，描绘大雪纷飞，天寒地冻的图景。接着勾画独钓寒江的渔翁形象，借以表达作者在遭受打击之后不屈而又深感孤寂的情绪。

学会对诗的表现手法的分析。如比喻、夸张、对比、反衬、象征等。贺知章：“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”（比喻）；李白：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（夸张）；“两个黄鹂鸣翠柳，一行白露上青天”（对偶）；李商隐《无题》中“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”“丝”同“思”，谐音双关、比喻象征（意即要不相思流泪，除非身死成灰）。

会赏析抒情句。描写是为抒情作铺垫，抒情是描写的升华。古诗词大都采用两种表达方式。一为描写，二为抒情。结构上往往描写在前，抒情在后，描写是为抒情铺垫，抒情是描写的升华。诗中的抒情句情感充实饱满，意蕴很深，是诗人用来直接抒发情感的诗句。分析诗人的心境与情感都要从把握这些抒情诗句入手。如李贺《马诗》“大漠沙如雪，燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋”即借马来抒发诗人的愤慨，以及寄托抱负和愿望；

注意诗中蕴含理趣的诗句。分析诗句的意义指向，需具备整体感知能力与一定生活体验、生活常识的储备。诗歌分抒情和叙事诗两大种，还有一种说理诗。如苏轼“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”；朱熹的《观书有感》里的：“问渠哪得清如许，为有源头活水来”；陆游《游山西村》：“山重水尽疑无路，柳暗花明又一村”；王之涣《登鹳雀楼》里“欲穷千里目，更上一层楼”等。

当然，古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。”（易卜生语）也由于诗歌本身包含众多不确定因素，具有朦胧性，加之一些理论观点不同，因而欣赏者往往会得出不尽相同的看法。不管怎样，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。如果没有对作品的透彻领悟，便不可能有真正的鉴赏。“经验丰富的人读书用两只眼晴，一只眼晴看到纸面上的话，另一只眼晴看到纸的背面。”歌德的名言一语道破了古诗词鉴赏的真谛。