10年来首次大型个展 薛松拼贴绘画里的魔幻与现实

2019年5月17日，艺术家薛松大型个展“涅槃”在龙美术馆（西岸馆）开幕，展览展出了薛松30多年的艺术创作历程，包括多件重要代表作，早期的碑帖残片拼贴、“与大师对话系列”、“历史与现实系列”、“城市与青春系列”、“传统山水系列”、“泡沫系列”等作品近50组（两百余件）。展览由对波普艺术研究颇深的策展人、艺术家杰佛瑞·约翰·斯鲍丁策展，展览自5月18日展出至7月14日。5月18日国际博物馆日，龙美术馆免费对公众开放。

近十年来，薛松的作品大多参加群展居多，此次展览是自2009年大型个展以来的又一次大型展览。开幕当天，艺术界数百位嘉宾从各地聚集龙美术馆祝贺展览。

将书籍、刊物、报纸等载录的丰富历史文化图像巧妙地焚烧、拼贴，并结合实地风景，创作出极具地域特色的作品，是薛松的创作方向。每件作品透出画面的肌理，皆是由各类密集的纸本图像拼贴组成。他对东西方百年历史的艺术史都有深刻的了解，是第一批接受19世纪和20世纪西方现代主义艺术的中国艺术家之一。他的作品彻底搜索并利用艺术史，销毁、结构艺术史，然后从“废墟”中重新塑造新的语言，或许，这正是此次展览取名“涅槃”的原因。

1980年代，薛松在“烧烤”作品之前，对西方所有的艺术流派都进行拷贝、临摹，再后来又探索中国传统水墨、书法以及原始艺术。到了80年代末，薛松迷茫了，在创作中找不到自己，他一直思考“我是谁，在艺术史里我又能留下什么独特的东西”。后来他把这段迷茫期称为“试笔时代”，而这段时期让薛松知道“用视觉语言去发掘新的可能形式才是艺术家最应该重视的。”