美术的来源和调子？

一、美术的来源。
　　现今可考究最早美术作品是壁画，出现在原始社会，主要是人们语言障碍时，出现了一种用图的形式的交流方式。
　　最早的美术作品，不能说美，作品的形体塑造能力甚至不超过今天幼儿园的小朋友，但这是人类历史上伟大的尝试，通常是模仿大自然中所具有的事物。
　　二、调子。
　　调子，通常指一幅作品的协调性，我们可以从黑白画和色彩画两方面去理解调子。
　　1、黑白画中的调子：在美术作品中，黑白灰常不算为颜色，只算明亮度，即暗了一些，或亮了一点。这类作品，比如素描，若要协调，就不能东亮一些、西亮一些，我们需考虑的是光源、影子、高照的地方要求考虑到一直，在高照的地方就不能太暗，反之，光照不到的地方就不能太亮，这才能叫做协调。
　　2、色彩画中的调子：色彩画中的调子就比黑白画中的调子好理解的多，但色彩画中的调子非常丰富，以下是我对色彩画调子详细分析：
　　（1）色相调子：即黄调子、蓝调子、红调子、青调子、绿调子、紫调子等等，这种分法，主要是看整幅作品，大方向观察，看整幅作品主体上呈现为何种颜色，主体颜色为某色，我们就可以称为某调子；
　　（2）冷暖调子：整幅作品中，是以红、黄、橙色为主，还是以蓝、绿、青等色为主，前者通常在生活中表现为太阳、火等物体的颜色，所以被称为暖色，后者常表现为大海、绿树、青草，却给人以凉爽、冰冷的感觉，这类作品称为冷色调作品。
　　（3）灰色调：在色彩作品中，因冷暖色表现得不是十分明显，或说作色时色彩不艳丽，整幅作品中几乎没有什么明显的主色彩，通常这类作品可以叫做“灰色调”作品。
　　当然，色彩作品中，不一定就是冷暖调子的界限的分开得十分清楚，作品的协调性，还包括呼应，类似于写作文时的首位呼应一样，色彩大块色与小块色的搭配、色彩的明亮度、饱和度在不同的地方（比如前后、左右、受光处非受光处）更为微妙更为精彩。