汉时的雕塑和绘画简介?

中国的佛教雕塑与绘画--中国历史文化知识丛书 目录：导论
一、佛教雕塑与绘雷的起源
　(一)佛教雕塑与绘画的起源和发展
(二)佛教艺术在中国的起源及其外来影响
二、中国佛教雕塑艺术
(一)汉魏六朝时期的佛教雕塑艺术
(二)隋唐时期的佛教雕塑艺术
(三)五代、两宋时期的佛教雕塑艺术
(四)元明清时期的佛教雕塑艺术
三、中国佛教绘画艺术
(一)汉魏六朝时期的佛教绘画艺术
(二)隋唐时期的佛教绘画艺术
(三)五代、两宋时期的佛教绘画艺术
(四)元明清

景泰蓝艺术的起源？

景泰蓝又名珐琅，起源于元朝时的古老京都，盛行于明朝景泰年间（1450年－1456年），因其釉料颜色主要以蓝色(孔雀蓝和宝石蓝）为主，古称为景泰蓝。
　　景泰蓝是我国著名的传统手工艺品,在我国已有600多年的历史,它集历史、文化、艺术与独特的传统工艺于一身,古朴典雅,精美华贵。它以独特的民族风格和深刻的民族内涵闻名中外。景泰蓝是由金银铜贵重金属,集掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等十余道工艺精制而成。珐琅厂生产的京珐牌景泰蓝以其上乘的质量和浓厚的文化品味享誉国内外市场,它制作讲究,技艺精湛,继承了明清两代优秀的传统技艺,并使其得到了更大发展,形成全新简洁,现代时尚的新一代景泰蓝,引领着全国景泰蓝的发展方向和潮流。

《蒙娜丽莎》这幅画的来历

蒙娜丽莎 （约1503-1506）（木板油画 77 x 53厘米） 蒙娜丽莎神奇而专注的目光，那柔润而微红的面颊，那由内心牵动着的双唇，那含蓄、模棱两可的微笑，总让人琢磨不透…… 但这是一幅不难见到却很难理解的画。 据史料记载，蒙娜丽莎是当时佛罗伦萨著名的银行家佐贡多的妻子。达•芬奇为了唤起她发自内心的情感，曾经请到了钢琴师为她演奏、丑角为她表演。但是，这个见多识广，冷漠、理性的女人并没有使画家得到他想要捕捉到的东西，为此，画家不得不将画作断断续续地延迟了三年。有一天，这个富贵人在翻阅画家草图的时候，忽然发现了画着鸭掌的图画，她感到非常疑惑。画家说，这是他为研究和设计飞行器而画的，因为水流和气流；水浮力和大气浮力；鸭子在水中滑行和飞禽在空飞翔有某种相似之处。鸭掌滑水动作虽然简单，但隐藏着飞行器飞行的某种秘密。这个冷漠、理性的女人听到这番话，又想到飞行器一旦设计成功，人类将可以在空中自由飞翔的情景……顿时，引起了很大震动，并由衷地发出了微笑。这一难得而发自内心深处的微笑立即被达•芬奇捕捉到了，并把它成功地塑造了出来。艺术家在保留形似的同时，也能够以某种方式保留下他所描绘的那个人的灵魂。 画面的神秘感引发了人们的想象，吸引了专家对造成这种神秘感原因的研究。“渐隐法”是达芬奇的一种绘画方法，了解这种画法似乎可以为画面的神秘感揭开第一层面纱，这种模糊不清的轮廓和柔和的色彩使得一个形状融入另一个形状之中，总能给我们留下想象的余地。画过画的同学应该知道，我们描绘面部表情的时候，重点在于刻画嘴角和眼角，但这幅画里，恰恰是在这些地方有意识地模糊，使它们逐渐融入柔和的阴影中。此外，画面上还施展了很多手段，如：左右两侧的不对称，梦幻般风景的背景中，左边的地平线比右边的地平线低的多，当我们注视画面左边时，这位夫人看起来比我们注视画面右边时要高一些，或者挺拔一些，而她的面部也会随着这种位置的变化而变化。 达 芬奇笔下的这一使人难忘的微笑已不是具体的佐贡多夫人的表情了，而是一种具有抽象意义、普遍意义和典型意义的，是蒙娜丽莎所有的，是达 芬奇所有的，也是我们大家所共同拥有的人性特质的某种精微的东西。也许，这就是《蒙娜丽莎》巨大魅力的所在。非常明显，达 芬奇的《蒙娜丽莎》继承了希腊古典主义庄重、典雅、均衡、稳定和富有理想化、理性化的表现规范；但它又进一步突破了希腊古典艺术在人本特质上的局限，为使后来的艺术更进一步走向现实，走向客观，走向更深层，更内在，更微妙的表现树立了楷模。