中西方美术的画风和构图的比较

一、中西方美术的画风和构图的比较

在构图上~中西绘画最大不同就在与;国画是散点透视~油画是焦点透视~画风上油画重写实国画重写意~

一、中国画构图的发展历程及现状
“构图”一词实际来源于西方绘画，我国称为构图是近代的事情，在传统中国绘画中称为“章法”、"布局”，新老观念虽有不同,但基本含义还是共通的。构图是绘画中的第一步， 被称为“画之骨骼”，中国最早的构图概念可以追溯到东晋时期，顾恺之提出” 置陈布势”的构图原理。南齐谢赫在《古画品录》中提到了“经营位置"及国画论中的“六法学说”，指的就是国画中的构图，并把它看成画质总要， 这对国画学说非常重要。后在构图原则上历代画家不断传承、发展和创新，建立了一个完整体系的构图法则，具有强烈的中国民族特色的。
二、西方绘画构图的发展历程及现状
西方古典绘画的构图是建立在透视准确的基础上的，把透视法则作为构图依据。从文艺复兴时期达芬奇的肖像画“构图法则”开始，到16世纪中叶受荷兰风景画发祥的影响，三角形构图，"S" 形构图相继产生,构图以透视法则为基本原则，绘画主要遵循客观真实性。到了19世纪，西方传统写实主义绘画体系开始瓦解,现代派画家用主观表现替代客观再现，不再把酷肖自然与否当作评判美术作品高下的标准，构图也不再以透视法则作为依据，逐渐地取消三维空间,构图平面化也成为现代绘画的一个重要特征。

二、中西方美术的比较

1、中国画讲究气韵生动，西方绘画主要讲究形的要求。
2、作画方法，中国画讲究默写即获取素材之后回房作画，西方讲究写生。
3、观察方法，中国画讲究在游玩中无意中获取素材，而西方讲究刻意的取景。
4、构图，中国画讲究留白，而西方绘画出现留白则视为画面不完整。
5、透视，中国画为散点透视,西方绘画为焦点透视。
6、诗书画印的利用，中国画里诗书画印为一体，是画面的重要组成部分,而西方绘画没有此论。

三、西方古典艺术特点是什么？

西方古典文化艺术首先由希腊人开创，罗马人依据其民族特点并结合自己的创造，在有选择地光采博收与融合古希腊文化的基础上，不断灌注以新的内容，从而使之发扬光大，最终形成为一种别具一格的文化传统或文化体系。
当然，古希腊文化和古罗马文化也各有其不同的特征。早在奥古斯都时代，罗马著名诗人维吉尔就已经道出了两者各自的旨趣。他认为，希腊人的天才在于文化艺术领域的创造，而罗马人则在于以威力统辖天下万民，在世界“推行和平”。
也正如“希腊可称为光荣，人类精神自由创造，自由思索，自由信仰之光荣；罗马可称为伟大，权利、纪律和一致之伟大。”
这是由各自的民族性格、历史传统、社会和自然环境等因素造成的。但是，古希腊、罗马文化作为一种一脉相承的同质的文化，在历史的长河中凝聚成了一种有其独特内涵和体系的文化传统。
扩展资料：
西方古典艺术的纯艺术做到头了，于是出现了反艺术，再后来，无论是纯艺术还是反艺术，大部分问题都提出来了，最多只能从展开方面做些工作。因此，完全从纯艺术和反艺术当中去寻找创造出路，有极大的困难，这才出现了社会学转向。
古典主义时期，艺术主要是为宗教服务，具有社会学属性;在纯艺术、反艺术出现后，艺术逃离了社会学;现在艺术又要回到社会学。
当然，归来的方法跟中世纪已经完全不同，唯有这样，艺术家的作品才更有感染力、更有价值。社会学其实是为艺术加了一个筹码。
像克里斯托夫妇所做的“包裹”艺术，一开始他们在家里用塑料布包裹桌子、椅子，后来又把巴黎的一座桥包起来，这都是用非艺术的方式来进入艺术，有反艺术的观念在里面，但力度还不够，直到他们将原柏林帝国国会大厦也包裹起来了，力度才真正显现出来。
而从社会学的角度看，现在也有很多人类危机需要艺术家去关注。因此，不能说社会学伤害了艺术。