中国画的空间处理方式与西洋古典油画的空间处理方式有什么不同，为什么？

1、表现方式不同，中国是散点式，西方是透视。

中国画的表现有他的民族传统特点。在透视表现上，有他的特殊处理方法，他既遵循着透视的基本原理和规律，又不拘泥于一般法则和规律。就是说画家可以根据自己的创作意图，打破焦点透视的视域范围摄取景物，使画面所表现的内容更全面，更生动。这就是中国画散点透视法。

从艺术表现的角度去看，散点透视在摆脱科学的理性束缚后，反而有更独特的艺术空间表现力，并留出更多的意境空间供画家，欣赏者去浏览。这正是东方绘画的特性之一。

西方传统绘画则不同于中国传统绘画，他的特点是追求客观理性，真实理想化地再现对象，揭示视觉的真实。从文艺复兴时期的古典主义绘画到巴洛克绘画，现实主义，新古典主义，浪漫主义绘画，再到印象主义绘画的这一发展轨迹，形成了以再现现实空间为主的表现特点，把真实地再现现实空间作为绘画表现的目的。

2、空间处理方式的哲学观不同，中国是天人合一思想，西方是模仿学说。

中西方绘画在空间营造上的根本差异是在中西方画家的思想不同，哲学观不同。西方画家在描述风景时运用和依靠色彩，光线，透视来营造出真实的自然。“模仿说”哲学观的诞生成为西方写实绘画的创作和发展基础。而中国画家以老庄思想中的“天人合一”哲学观来认识世界，并以此为思想基础来创作艺术。

3、表达手法不同，西方更趋于细腻写实逼真，中国更加写意。

西洋油画如西方人物外形一样，秉承西方独有的特性，即空间立体感极强。油画对物象空间层次的追求极高，绘画者所处的角度、物象的大小、高低、远近以及所处环境的光感，甚至物象对周围环境的反射、折射等等，油画均要求细腻表现出来，这也是油画写实的表现。

油画对画面空间层次的追求，建立在不可违反的科学理论基础之上，正如世间万物有着自身不可变更、不可替代的规律一样。比如物象在视觉上，近则大，远则小；比如有反射能力的物体放置在桌面上，不仅可以反射周围环境，自身还能投影于桌面上。

在空间层次方面，中国传统绘画对透视的追求往往是“散点透视”的原则，即“远近法”原则。

中国传统绘画在表现自然风景中经常使用“散点透视”，自然风景中的青山、绿水、飞鸟、绿色植物、彩色花卉以及人物，极少遵循自然界科学的“近大远小”“近明远暗”的透视原则，给人的感觉倒像是随心所欲的画作，人物不成比例、画面找不到中心，层次感缺乏。

扩展资料：

中国画与西洋古典油画的交流：

随着社会国际化化态势的进行与演变，我国与西方国家在学术与文化交流上越来越紧密。油画技法对于中国来说，是新的绘画技法；中国传统绘画对于西方国家来时，也是全新的绘画技法。

为促进绘画技术的不断提升与创新，各国之间应谦虚相授。然而，油画与中国传统绘画隶属两种不同的美术文化，在和谐共融的过程中，还需秉承科学原理以及视觉美感。绘画技法艺术性尝试可达到创新的目的，肆意使用则会出现反作用