唐代中国画流派及其艺术特点

中国唐代时期（公元618年-公元907年），是中国古代绘画全面发展的时期。由于唐代全国的统一，政治稳定，国力强大，经济繁荣，国内各民族关系融洽，中外文化交流也相当活跃，这一时期是中国绘画史最具有跨时代意义的历史阶段
画家不断吸收西域和外来文化的影响，艺术表现技巧更加丰富，创作题材也比较广泛。
人物画越来越注意反映现实生活和刻画人物的精神气质；最有成就的画家是吴道子，他是画工出身，对人物画和山水画都有很高的造诣，有“画圣”之称，现存的《送子天王图》，据说就是他的作品。在画法技巧上，吴道子在传统的兰叶描和西域的铁线描之外，创造出一种莼菜条的笔法。他还发展了梁朝张僧繇用的晕染法，于焦墨痕中，别施彩色，微分深浅，使画富有立体感。李思训、李昭道父子以画金碧山水著名，设色绚丽，描绘工细，景物逼真，是山水画北派之祖。
山水画分出青绿和水墨两大体系，产生南方、北方不同的地域风格；山水画则在此时已经获得了独立的地位，代表的画家有李昭道、吴道子和张璪，分工细和粗放两种。破墨山水也开始出现。王墨等人的山水画则发生了变异，盛行树石题材，渐用重墨，泼墨山水也开始出现
花鸟画创立工笔设色和水墨淡彩、没骨等多种表现方法，如薛稷画鹤、曹霸、韩干画马，韩滉戴嵩画牛，都著称于世。
宗教画也显得更加绚丽多彩。名家有阎立德、阎立本兄弟等，现存的《太宗步辇图》和《历代帝王图》就是阎立本的杰作。敦煌千佛洞的壁画数量之多，内容之丰富，是空前的，其题材虽以佛经故事为主，但也大量地反映了唐代社会的生产和生活情况，这些壁画的无名作者用生动的笔调，描绘出当时的现实生活，为我们研究当时的社会历史留下了宝贵的资料。壁画中的飞天，窟顶的藻井图案，也是富有独创精神和民族特色的艺术作品。
可以说，唐代时期的绘画成就，超过了以前各代，影响到当时的东方各国，成为中国绘画史上的一个高峰。