创意素描。。。怎么来灵感。。。。

灵感是自己培养出来的，这个东西别人是没有办法给你的哦！可能有的时候在画室学习的时候老师的一句话可能就会引导出你的灵感的，所以多和美术圈的朋友多多沟通哦！星众心美术画室

法国画家华托的《游园图》介绍

描绘的是浪漫而又美轮美奂的聚会，其中盛装的男女在户外花园式的环境中随着音乐优雅地嬉戏、调情。这种画法可以追溯到乔尔乔内以至中世纪的“爱之园”的画作。

美术作品作为商品的价值

美术作品作为艺术家精神劳动的成果，既有物态化的存在方式， 也标志着艺术家创作活动的完成，是美术作品成为商品的基础。不 同的美术作品价格相差很大。迄今为止国内外没有形成被广泛接受 的美术作品的定价模式。 成本 美术作品的成本是美术作品制作过程中所消耗的美术资源的价 值。美术作品成本中生产资料、图书和素材占有一定比重，是文化 生产的物质条件。例如一幅作品的产生需要深入生活写生，搜集材 料、整理草图、创作等。美术作品成本中劳动者的劳动报酬占有重要部分。因为美术作品主要是具有美术知识素养的人经过复杂的脑 力劳动和体力劳动所获得的结果。它不仅要求 一定数量的个人协作 劳动，而且要求这种协作有较高的工作质量。所以他们的劳动报酬 应当比从事简单劳动的人要高，在构成美术作品的成本中的比例较 大。盈利按照资金盈利的概念，美术作品的盈利是指文化产品销售 和所得到的总收入（价格）与成本之间的差额，即税前利润。美术 作品盈利=收入总额—成本总额；美术作品盈利率=盈利总额—成 本金额×100%。美术作品的盈利率就单项产品来说，通常是较高的， 有的达到若干倍。但是大多数美术作品是不可能盈利的。有些产品 其性质决定了他们在客观上不能产生效益，甚至是负值，在主观上 则表现为一种公益活动，即社会效益。 价格 美术作品是一种特殊商品。首先，它是一个欣赏对象，是精神 产品，具有不同于其他一般商品的特殊使用价值，其次美术作品不 同于一般产品的地方还在于它受到传统文化和当时社会各种思潮观 念和风尚的影响。由于这两点，美术作品的价格在艺术市场的交换 中并不一定能真正得到价值的实现。美术作品作为美术家的劳动成 果，具有使用价值和价值。在市场经济条件下，大量的美术作品投 入市场，美术作品与其他商品一样，变为可以交换的产品。它的价 值就表现为交换价值即价格。美术作品的价格的确受很多外在因素 制约。如一幅主题性很强的美术作品，投入了艺术家大量的社会劳 动，由于其内容的深刻性，艺术上的独创性而不能为当时的美术市 场接受，得不到相应的价格实现。但是，那些没有创意创新的美术 作品，虽然画家劳动量不大，但却可以在交换过程中显示和超出其 价值本身。 价值 美术创作创造价值，而且美术创作能创造比普通简单劳动更大 的价值，从而增大了社会生产的价值总量，美术作品在市场交换中是一种特殊商品，具有和一般商品天然的区别，即主 观的垄断性。 美术作品的价值是内在艺术性范畴，价格是外 在现象性的范畴，美术作品的价值是在价格背后起调节作用的因素。 无论是美术作品的价值，还是价值的异化形式，都是在生产和交换过 程中，在复杂的市场竞争中自发形成的。内容和形式是独一无二的，是不可重复的，即 美术价值的垄断性。 美术作品价值大小由美术作品的艺术性、思想性和人们对精神 文化需求所决定。由此看出，美术作品的价值是美术作品价格的基 础，美术作品的价值确定其价格。