中国画的描述

一、中国画的描述

中国画的描述如下：

1、简介

中国画，简称国画。国画为我国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。

中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。琴棋书画四艺之一。

2、历史

中国画大致可分为;人物，山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科;有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。

主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置;取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视。有壁画、屏幛、卷竖瞎轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装璜之。人物画从晚周至汉魏、六朝渐趋成熟。

山水、花卉、鸟兽画等至隋唐之际始余拦空独立形成画科。五代、两宋流派竞出，水墨画随之盛行，山水画蔚成大科。文人画在宋代已有发展，而至元代大兴，画风趋向写意;明清和近代续有发展，日益侧重达意畅神。在魏晋、南北朝、唐代和明清等时期，先后受到佛教艺术和西方绘画艺术的影响。

中国画强调外师造化，中得心源，要求意存笔先，画尽意在，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。由于书画同源，以及两者在达意抒情上都和骨法用笔、线条运行有着紧密的联结，因此绘画同书法、篆刻相互影响，形成了显著的艺术特征。

作画之工具材料为我国特制的笔、墨、纸、砚和绢素。近现代的中国画在继承传统和吸收衡镇外来技法上，有所突破和发展。

在东周墓葬中出土过最早的画作祈祷的女人和夔龙(亦称龙凤仕女图)，存世最早最完整的作品是南北朝时期顾恺之的女史箴图。

国画历史悠久，宋朝以前绘图在绢帛上，材料昂贵，因此国画题材多以王宫贵族肖像或生活记录等，直至宋元朝后，纸材改良，推广与士大夫文人画兴起等，让国画题材技法多元，在画作上题诗，为书画同源之始。明朝之后，绘画推广到大众，成为市民生活的一部份，风俗画因此产生。

二、关于国画的资料？

国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。

主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式念清，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。

工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。

中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

扩展资料：

国画主要类别：

1、山水画

山水画，简称“山水”。中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多。

2、人物画

绘画的一种。以人物形象为主体的绘画消搏之通称。中国的人物画，简称“人物”，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。

3、花鸟画

花鸟画，是中国画的一种，以花、鸟、虫等为描绘对象的画。在仔桥前中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。

三、关于国画的具体介绍有哪些？

中国画简称为“国画”。指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。它是用毛笔、墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。按表现题材，可分为人物、山水、花好滑老竹、禽鸟、畜兽、虫鱼、宫室等画料。按表现手段和技法，可分为工笔、写意、钩勒、没骨、设色、水墨等画法。按幅面样式，可以分为立轴、横卷、册页、扇面等款式。中国画十分重视笔墨，运用线条、墨色和轻重彩色，通过钩皴点染，干湿浓淡并用，来表现客观物象的形体结构，阴阳向背；并运用虚实疏密结合和“留白”等手法来取得巧妙的构图效果。中国画的空间处理友升也比较自由灵活，即可以用“以大观小”法，画重山叠嶂；也可以用“走马看山”法，画长江万里。中国画物别讲示“形神兼备”、“气韵生动”，不但主张要“外师造化”，而且还要“中得心源”，中国画在画面上还题写诗文，让核加盖印章，将诗文、书法、篆刻融为一体。

四、国画的简介及特点，有哪些内容呢？

中国画，简称 国画，在古代被称为水墨画，是一种传统的中国画（与 西画 不同）。它是在特殊的宣纸或丝绸上用毛笔、墨水和中国颜料绘制的。主要题材有人物、山水、花鸟等。其技法可分为工笔画和写意画两种，充满了传统特色。

从艺术史的角度来看，民国以前的中国传统绘画都被称为古画。在古代，中国画没有明确的名称，一般被称为丹青神穗卖。它主要是指画在丝绸、宣纸、绢上并装裱在上面的卷轴画。在现代，它被称为中国画，简称 国画，与西方油画（又称西画）和其他外国绘画不同。它是按照长期形成的表现形式和艺术规律，用中国特有的笔、墨、颜料创作的绘画。

中国画的艺术特点：艺术构思，中国画的最高境界在于艺术构思的完族拍善和表达。艺术构思是指绘画中反映出来的思想感情的境界。意境是画家对对象在情感上的 妙悟，所谓境界就是境界。艺术构思是游逗一幅中国画的灵魂。其主题的确定、构图的布局和安排、形象的塑造、笔墨的处理和造型等都以 意 为主导。

中国画的艺术特征：笔墨，中国画从构思到形象塑造，始终归结于笔墨的运用。谢赫将 骨法用笔 列为六法中的第二项。张彦远说 骨法形状相似，都是以意为本，以笔为用。中国画家把笔墨放在第一位。因此，笔墨成为表达 艺术构思 和 形神兼备 的重要条件。以墨代色，力求简洁、活泼、概括，是中国画的独特创造。以墨代彩的不同变化，表现出多种色彩感受，充满了浪漫的处理特点。

中国画的艺术特点：章法处理，中国画特别注重 意境 和 形象（image）的方式，而构图是 形象 的重要环节。因此，章法布局受到其独特的观察方法和表现方法以及民族欣赏习惯的影响，形成了一种特殊的规律和方法。在中国画的布局中，首先要对形象进行剪裁和选择，分别。然后根据物象的运动规律，安排画面，纠缠起伏，气脉相连，形成令人叹为观止的氛围。

国画是中国的传统画作，由其独特的特征。它的特点主要在于其艺术手法，森羡桐构思结构，以及所表达的思想感情，意派辩境等，能够体现此坦出中国独有的特征。

国画从绘画技巧上可以分为旅差写意画和工笔画。从绘画的内容上可以分为山水画，花鸟画和人困轿物画。其中人物画和山水画是拆尺皮难度最大的。