书法艺术最集中地体现了中国传统的美学思想，怎样才能欣赏书法的美？

书法，从来都是历代文人的必修课。只是现代的中小学教学，忽略了这一文化瑰宝。以前科举考试，无论你文采多好，字不行，乡试就淘汰了。

但书法，是为文学起烘托作用的。

兰亭序，祭侄子文，怀素自序，砥柱铭等千古名篇，都彰显了作者个人深厚的文化底蕴。

而纵观现代所谓的书法大师，象刘洪彪，曾翔，王冬龄之流（数不胜数），他们的书法，只会抄录厚德载物，只会抄录前人诗词。亳无文化内涵，高举创新大旗，一味强调技法，抛弃传统，这，不叫书法艺术，这叫书奴。

书法艺术，是要结合中华传统文化的创新的自作的诗，词，联，赋，才会完美。（谢邀）

中国古代文化是中和文化，中国古代艺术、美学是古典和谐美的艺术、美学。作为整个中国美学系统要素之一的古代书法美学，也与这种时代精神相一致，以中和之美为自己的最高理想。

书法艺术的欣赏和其他造型艺术不完全一样。因它是一门抽象造型艺术，无具象实体，具有流动性和可变性，不容易把握。但只要具备一定书法艺术知识和艺术修养，就能欣赏并可作出恰当的评价。

欣赏书法艺术作品，可以从意和法两方面来看。意”指一幅作品表现出来的情态和气韵；法指技法，包括结构、笔法、墨法和章法布局。

1.情态：由于书法艺术是表现人的心灵的，是感情的艺术，作者在书写时抱着什么感情书写，在字的点画结构、章法布局中都会有所流露。作者的性格、审美趣味、爱好、文化艺术修养都可以通过作品情态风韵而有所表现：书法艺术可以表现一个人的喜怒哀乐；书法艺术是表现一个人性格、情趣和修养的；书法艺术还能反映一个人的才华。

2.气韵：作品的气韵犹如一个人的风采，是藏于书法艺术形式中的内涵。看一幅作品中字的结体大小斜正的安排，笔画的繁简、疏密、粗细的变化和让就分明，姿态的左顾右盼，笔法线条的强弱刚柔和迟涩流畅，墨色的浓淡燥湿的处理，布局章法的参差错落，有聚有散，有明有暗，有强有弱，有疾有缓，有刚有柔，有一种强烈的节奏韵味，抑扬顿挫，千姿百态，造成一种生动活泼、神彩飞扬的艺术美的境界。

3.骨力：笔画有骨力又圆润，就有神韵。圆笔藏锋劲浑筋健，方笔有棱角劲挺雄强，或方或圆，方圆并用，就既有骨力又有筋健。

4.形体：形体或长或方，或圆或扁，或肥或瘦，千姿百态。看一幅书法作品的形体美不美，既要看每个字的形体结构，也要看统一中是否有变化，结体、点画不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿绰约，达情尽兴，神彩飞扬。