如何评价当代女画家喻红在油画艺术史上的地位

女画家喻红目前是中央美术学院油画系的老师，被列为新生代画家。

喻红有一个独特的观点，她认为“画画就是说话，是和语言平行的表达手段。”她的画有一种主观叙事的笔调，冷静的平铺直叙，有的如家庭照片一样的场景构图，常常会引起观者的共鸣。

喻红的画不是简单的如照片一样的写实，像当下流行的那样，她的绘画风格是现实主义的，每一幅画都像在讲述着什么，呈现出来的是画家眼里的世界，那些由细节构成的似水流年，关于人性的敏感、尊严、脆弱、还有爱情。

那些平平常常的人，平平淡淡的故事成了喻红画里的主题。

喻红办过多次画展，但大多是在上世纪90年代和本世纪初，已经有10多年没有公开展出了。在北京的798有她的工作室，有兴趣可以去看看。

作为一个普通的艺术爱好者，我不知道怎么去评价一个当代画家在艺术史上的地位，历史是后人写的，这个问题也只能交给时间。

当代女画家喻红在油画艺术史上的地位当代女画家喻红出生于上世纪60年代后期，她在学生时代的一幅素描《大卫》，显示出让人惊讶的绘画天赋，或许是女性天生柔韧的性格，喻红在绘画道路上的勤奋、坚持，导致她比大多数人进步的更快，当代画家陈丹青这样评价喻红，“喻红是当代女性艺术家榜单上绕不开的“英雄”。被艺术圈公认为“大姐大”，陈丹青算是当代著名的油画家，有颇高的油画造诣，可以如此评价喻红，可见喻红的真才实学，

若评价当代女画家喻红在油画艺术史上的地位如何，这似乎有点像在“海底捞针”，这话什么意思呢？也就是说在六七百年的油画艺术史上，比喻红的油画造诣还高深，甚至是高深百倍千倍的油画家大有人在，喻红在油画艺术史上的地位排名是好几位数之外的，至少前1000名里面没有她的地位，所以我们只能在我国的油画艺术史上论喻红的油画地位，毕竟油画在我国也才发展100余年时间，油画功底深厚的画家也为数不多，

欣赏过喻红的油画作品的人就知道，喻红的油画画风是略带抽象的，她习惯采用个性鲜明又艳丽的色彩来塑造人物形象、表现作品主题、烘托画面氛围，其中人物的形象稍被扭曲，笔触粗犷、色彩厚重，几乎可以认为是“色块”而没有“线条感”，这样的风格通常被称为“先锋派”，喻红的画风和她老公刘小东的画风几近一样，可谓“夫唱妇随”，这种“先锋派”油画，可以理解成“写实主义”与“抽象主义”的结合体，

也就是说，作品画面的有些细节部位是写实主义的表现手法，有些细节部位是抽象派的表现手法，这是喻红作品给人的整体视觉效果，画作的寓意涉及了现实主义因素，也带有个人主观思想意识的因素，只不过，个人主观思想意识占大部分，当我们大致了解喻红的画风之后，就能大致知道她在油画艺术史上的地位如何了，或者说她对当代油画艺术有何贡献，

抛开喻红在美院的“头衔”光环来讲，“60后”已50多岁的当代画家喻红，和同代其他画家相比较，水平略显中等，因为在当代，艾轩、罗中立、杨飞云、陈丹青这些画家的油画造诣远远高于喻红，他们的《西藏组画》《父亲》等经典名作，都让人记忆犹新，极具时代特色，而喻红呢？估计人们还是更喜欢她学生时代的那幅《大卫》素描，或许是油画注重“写实”的“先入为主”的观念，油画艺术的最艰难的画派是写实，所以，唯有写实油画作品才能体现画家的油画水平，那些另类的抽象派不足以代表说明画家的油画水平，而当代女画家喻红又偏偏不是创作“写实”。