水墨动物怎么画简单又漂亮

一、水墨动物怎么画简单又漂亮

水墨动物怎么画简单又漂亮如下：

方法1：湿画法，依靠水分和颜料的晕染 

方法2：短而快速的笔触，干湿纸上均可，注意依照毛发的生长方向 

方法差激3：细长的笔触，主要画长毛的动物（最考验手）

方法4：散锋画法，用按压劈裂的笔锋塑造质感 

方法5：干笔法，需要纸干燥，适合短小毛发

水墨画是由水和墨调配成不同深浅的墨色所画出的画，是绘画的一种形式，更多时候，水碧乎墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。也称国画，中国画。

墨水画是中国传统画之一。墨水是国画的起源，以笔墨运用的技法基础画成墨水画。线条中锋笔，侧锋笔，顺锋和逆锋，点染，擦，破墨，拨墨的技法。

墨于水的变化分为五色。虚慧袜画成作品，题款，盖章。就是完整的墨水画作品。

基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。后者有时也称为彩墨画。

在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。

二、儿童美术绘画作品赏析及点评是怎么样的？

儿童美术绘画作品赏析及点评：

当我们需要用称赞与鼓励，来评价孩子的作品时，一定要针对他们作品的特点进行表扬，比如你这副作品画得更细致了，色彩用得更大胆了，腊悉构图布局更合理了，细节处理得更到位了等等。

表扬的同时，可以摸摸孩子的头，拍拍他们的肩，抱一抱他们，这样更容易使孩子感到被称赞和鼓励后的满足，对于画中不足的地方，我们也可以给出委婉的建议，这样孩子也更乐于接受。

儿童美术绘画作品赏析及点评示例：

比如作品名称：我爱上网

作品点评：谐音梗的魅力，总能让人发自内心的开心和快乐，小朋友的这幅作品虽然是画的蜘蛛，但是大大的大大的眼睛显得蜘蛛很可爱，另外悉局简加上其他睁裤的小昆虫被“捕获”说明小朋友在日常观察中非常细心。

三、美术作品分析怎么写？

首先，分析作者的时代背景

第二，从画派或者绘画手法来分析作者的技法

第三，分析画作内容所表达的时代含义与文化信息

最后，总结画作的总体意义

想要分析好一幅美术作品的，首先要了解一点美术知识（不同于美术基础知识）。在美术作品分析中我们主要解决六个大块：一美术的含义；二美术的主要特征和类型；三十么是美术作品分析；四美术作品分析的方法和程序；五关于美术作品分析中的构图问题；六美术作品分析的注意问题。这六块是分析好一幅美术作品的基础知识也是重要点。

那誉物伏么我们首先来解答第一个问题：十么是美术：美术是一个比较广泛的概念，它是采用造型手段塑造景物形象的众多艺术类型的总称，一般包括绘画、雕塑、工艺美术、工业设计，以及书法、篆刻等。有时也把同样具有造型和景物特点的建筑、园林，以及摄影艺术等纳入其中。美术使用的材料及其广泛，包括从颜料到金属、石料、竹木、陶土、纤维、织物、皮革、塑料等几乎一切能构成直观形象的、天然的和人工的材料。

二：美术的主要特征和类型：1：美术上午主要特征：美术是造型艺术中最重要的部分，在感知方式上是属于视觉艺术，在存在方式上属于空间艺术，但却是静止的，因此，美术一般具有造型性和静止性两中特征。其一，造型性。不能认为美术只能反映生活的外在现象，它对于内在的本质、精心理等依旧有所反映。美术可以通过艺术形象的外部性表现其内在情感、精神、思想和意义等；其二，静止性，美术是静止的，不同于某些艺术种类所创造的可视的活动图象。

2：美术的主要类型：（1）绘画：绘画是以线条、色彩、块面等造型手段，塑造具有一定内涵意味的平面景物的艺术样式。绘画依据使用的物质材料和技法的不同，分为许多种类，其中主要有油画、水墨画、版画、水彩画、水粉画、壁画、素描等。那我们简单的说说这几种画它特有的艺术表现。油画，具有极高的表现力，创造了辉煌成果，对世界绘画的发展也产生了极大的影响。油画色彩丰富，能体现色调层次、光线、质感和空间感，能真实生动的描绘一切有形景物；水墨画，主要使用墨质和水质，中国画是其代表，因此中国画也经常成为水墨画的同义词。水墨画主要用线条勾画形象，并十分注意笔墨技法，多采用散点透视的观察与表现方式进行形象的创造和画面的构图。水墨画因侧重点不同，又形成工笔画和写意画；版画，通过制版来印制作品的一种绘画样式，有木刻、铜板、石板、麻胶板、丝网板等；壁画，指绘制在内外墙壁和天顶上的作品，它的制作手段多种多样，除了一般性蚂禅描绘之外，还有镶嵌、拼贴、雕刻、陶瓷工艺，以及综合手段等。

（2）雕塑：是最有实体感的造型艺术类型。雕塑只适合于通过表现形态来展现事物，从表现题材看，雕塑主要是表现人，特别是人体，有时也可以以动物为题材。雕塑形象且具有单纯性。雕塑因表现形式实际深度的不同，又可分为圆雕和浮雕类型。

（3）工艺美术：传统的工艺美术有陶瓷工艺，金属工艺，竹木工艺、纺织工艺、印染工艺、玻璃工艺、服饰工艺，以及石雕、玉雕、骨雕等。

（4）现代工艺设计：现代工艺设计一方面满足人们对于新的物质产品的需求，另一方面也使缺乏美感的机械化生产的产品通过工业技术和美术设计结合起来，生产出在市场上更受欢迎的产品，以同时达到满足人们对于物质和精神两方面的需求。

下面几个问题是很重要的，从十么是美术作品分析到美术作品分析的方法和程序到美术作品分析中的构图问题再到美术作品分析时我们应注意的问题。关注所有美术作品分析的基础知识是重要的，但这更是分析好美术作品的关键所在。

三、十么是美术作品分析：是对具体的美术作品进行欣赏，并做出简要分析和评价的艺术研究华东。美术作品分析的主要任务是通过体验美术作品的内涵之美，区分出作品格调高雅低俗、辨别出美与丑，并获得健康的审美情趣，使心境得以陶冶。美术作品分析主要有四个特点，具体是：（1）研读作品庆携、分析 形象特征：面对美术作品，首先要分清类型，是观赏性美术（绘画、雕塑），还是实用性美术；其次要识别科目，是中国画作品、油画作品，还是版面作品；其三是辨别形式，表现现象是具象的，还是抽象的；其四是了解该作品由于运用工具材料的不同而形成的艺术特点。（2）领略品位、关注思想内涵：优秀的美术作品不仅是对自然景物形象的着意刻画与形象展现，更重要的是通过其创意独特和精湛娴熟的艺术表现方法传达出美术家对物象深刻的体会与理解，并在作品里反映出深刻的内在思想含义，与观赏者心理产生共鸣。所以，分析美术作品时要抛开其它心理状态，真真切切地感受美、体验美，这样，才能在你的潜意识中不自觉地产生更多独特之美。（3）要广泛搜集、增加背景知识：所谓的背景知识，是指包括不同时期、不同国家的美术作品、社会历史文化背景、艺术发展动向、各种绘画风格流派、美术家的生活、思想和所处的社会地位，因为艺术作品是美术家人生阅历及个性与真情实感的内心流露，分析美术作品应尽量准确、具体地掌握美术家创作该作品的时间、意图和所处的位置等。这就需要分析美术作品者平常注意，尤其对美术常识的记忆。（4）理解评述、展示自我价值：围绕作品主题，结合掌握的理论知识，分析所欣赏的美术作品，表达出自己对作品的感受，用准确、简练的语言形象地描述出其特点。

四、美术作品分析的方法和程序：1.美术作品分析的基本方法一般有目标引领、由表及里、由内及外、横向广联、纵向深入几种方法。（1）目标引领：目标引领分析法是通过归类、对比等手段，把美术作品中人物、景物等内容的材料有组织有选择地交集与某点，把握组要的事实和中心思想；由浅入深地领略简单的设计应用类、造型表现类、综合探索作品的内涵；把握所分析作品材料的主要逻辑线索、时间和空间的顺序；根据作品内部诸关系与景物间诸关系的对照理解美术家的态度、观点和整体或局部之寓意；根据已知的事实推出整体或局部未表露出的意蕴。（2）由表及里：作品分析者要从作品多种形式要素中选取一种或几种形式要素分别进行分析，然后再经过思考、想象，最后去伪存真，归类总结，最终能发掘作品的内在要素和内涵。（3）由内及外：分析者先不要考虑作品有十么寓意和价值，先从美术家创造作品时特定背景条件、创作作品之意图、需要和感情心境等内在本质要素进行分析，并在众多可选择的形式要素群中去选择自己认为是最适合的形式进行组合，作出分析。

（4）横向广联：横向广联分析法既可以进行整体把握，又可以进行微观分析，而由整体把握到微观分析，分析者需要对作品的中间层次性和间距性作整体把握归纳和必要的揣摩估算，从中明白了作品内容、形式和方法的选定。（5）纵向深入：纵向分析法是面对作品静心默然观之，任思绪自由快速的驰骋，选定自己认为具有一定价值有独到见解的分析方法，用美术形式和语言文字形式图文并重地表达出来的一门深入分析活动。2.美术作品分析的基本程序：一般分为叙述、形式分析、解释、评价四个步骤。（1）叙述，叙述作品画面上可以直接看到东西，暂不顾其含义和价值判断。这里又有两种差别：一是对写实作品，应指明画中画了哪些东西，如人物、动物等。另一种是抽象作品，应指出主要的形状、色彩等，即作品给分析者直接感觉是十么。（2）分析：分析主要是指形象分析，即探讨一幅作品的造型关系，包括各种形状间的相互依存及作用方式、色调的处理、空间的营造、构成原理的运用等，即作品是如何使分析者产生这种感觉的。（3）解释：解释即推测作品的含义，或者说探讨美术家通过作品所想表达的观念，即作品想表达十么。（4）评价：评价即在一种范围内进行比较，以分析着一作品的优劣，着总比较应尽可能在相当广的范围内进行，不能仅局限于某一流派或思潮，再就是要充分注意形式与所表达内容是否有协调性和统一感，即作品令你产生好感的原因何在。

关于美术作品分析中的构图问题是特别要强调的一点。广义的构图指全部过程，即从构思到作品完成的立意，所形成的一种含有画面组合和构成关系，其中包括了美术家的思想、感情等艺术活动在画面表现上的体现；狭义的构图指置景布势、经营位置。

美术作品的构图类型主要有两种：一种是以线分类的构图形态，如垂直线、水平线、斜线和s曲线等；一种是以形分类的构图形态，如十形，L形和o形等.

分析和把握美术作品构图,要注意其中的主要形象,主要形象除在构图中占有重要位置之外,往往分量较重,色彩较为鲜明,笔触、结构较为严谨，姿势较为突出。

第六点强调美术作品分析时应该注意的问题。美术作品主要包括内容分析和形式分析两部分。在分析过程中，应注意，1.恰当的心理准备和审美态度：分析美术作品首先需要有与之想适应的审美心理准备，恰当的心理准备和审美态度不仅可以调动分析者已有的美术认识、文化修养和审美体验，而且是分析者艺术地、审美地与美术作品进行交流和对话的心理基础。2.调动积极的审美联想和想象：一方面，美术作品分析的形象思维的特点要求分析者必须展开自己的联想和想象；另一方面，美术作品是美术家的联想和想象的产物，分析者必须调动自己的联想和想象的审美能力，领悟其形式和内容有机统一的奥妙。分析者的审美联想和想象，有助于将各种视觉感受连接起来，以便完整地把握和领悟美术作品的美感和意蕴。3.融入真情实感，把握审美体验：美术作品分析是饱含情感的体验活动，分析者只有融入真实情感，才能获得审美感动和审美体验，分析者的情感一方面因作品的感染而发，另一方面也是将自己情感倾注到作品形象中，从而构成审美共鸣，达到审美体验。4.结合理性思维理解作品意蕴：美术作品分析不单是视觉感受的活动，同时也是理解作品形象与作品内涵的活动，只有结合审美感性感受的理性分析，才能对作品的内涵做深入完整的把握，才能达到深刻地把握作品的内涵和意义。5.反复分析，深入体味：分析者对美术作品的分析通常不是一蹴而就的，而是要经过一个反复感受、体验、体味、认识的过程，知道达到全面把握作品的形式和内容，获得高层次的分析感受，这样才能突出独特繁荣分析能力。

总之在分析美术作品时既要注意从视觉感受方面的把握作品的形式和形象，又要体味和理解美术家赋予作品形象的内涵和意义；既要注重自己的欣赏感受，又要调动自己的联想、想象进行理性分析，以获得独有的审美认识。

完美的掌握上面的分析美术作品的基础知识，一篇完美的和一幅本质有价值的画的作品就会出世。（参赵西盈 豆学蕊编著《影视编导专业考前辅导教程》） 这是给你贴的

1、首先，分析作者的时代背景 

2、从画派或者绘画手法来分析作者的技法 

3、分析画作内容所表达的时代含义与文化信息 

4、总结画作的总体意义

设计作品可以分为造型和色彩。此外贯穿于作品之中的还有设计者如何运用构图，以及对形式美的表现。更重要的还有作品的中的创意，以及作品本身的内涵和设计者自身修养的体现。

就画面的表现而言，造型和运用色彩的能力是最为重要的。作者对于点线面大小，聚散，空间的安排，画面的分割，特别还有画面中不同元素之间节奏，韵律的重复和变化都是很重要的。当然构图学的知识也是必不可少的。

绘画作品的鉴赏和设计很相同，区别埋带渣并不是很大。因为设计是高度的概括和提炼，因此画面中相对的概括和提炼的能力就绘画而言更较突出。其他的大致相同，简而言之，就是画面要在视觉上然人们产生共鸣，更要在精神上给人们以收获。

美本身也是有历史局限性的。但是部分伟大的作品，其中的美似乎是永恒的。这种永恒则与主题、语言相关联。主题过于狭隘的基本与永恒的美告别了。但不论具体的主题为何，只要这种主题可以引发阐释或者误读，从而形成一个更广范围的主题，则他就不是狭隘的。然而这种误读和阐释必须通过语言弯悄的正确应用才能表现出来。我们看《马拉之死》，即使我们不知道马拉是谁，我们通过死亡这个主题，通过大卫的语言，从中感受的悲壮是不容质疑的。如果我们为小布什画一个《美国总统小布什肖像》，即使小布什再英俊、画家功利再高深，只要我们无法从“小布什”的神态中看到一种根深于人性的东西，这幅画就不具有永恒的美。如此，我们总是强调一种诗性的语言。唯有这种不精确的、易误读的、具有象征的、易演绎的语言才可以胜任永恒之美的下层支撑。

拓展资料

美术作品，是指绘画、书法、雕塑等以线条、色彩或者其他方式构成的平面或者立体的造型艺术作品。美术作品包括纯美术作品和实用美术作品。

其中纯美术作品，是指仅能够供人们观赏的独立的艺术作品，比如油画、国画、版画、水彩画、钢笔画等。实用美术作品，是指将美术作品的内容与具有使用价值的物体相结合，物体借助于美术作品的艺术品位而兼具观赏价值和实用价值，比如陶瓷艺术等。

近现代名画家的一些美术作品有：西方的毕加索《亚威农的少女》 、《格尔尼卡》、《梦》，梵高《星夜》、《向日葵》，中国近现代的齐白石《虾》、《不倒翁图》、《花卉》、《花卉草虫十二开册页》，徐悲鸿《巴人吸水图》、《奔马图》、《九方皋》、《田横五百士》，《傒我后》张大千《山水》、《仕女》、《黄山松》、《四屏大荷花》，吴冠中《北国风光》、《长江行源万里图》、《狮子林》，朱宣咸《夜》、《旭日红梅》、《迎风》、《今天是儿童节？！》，陈丹青《西藏组画》，陈逸飞《黄河颂》、《古桥》、《踱步》、《大提琴手》等。

（资料来源：百度百科：美术作品）

在美术作品分析中我们主要解决六个大块：一美术的含义；二美术的主要特征和类型；三十么是美术作品分析；四美术作品分析的方法和程序；五关于美术作品分析中的构图问题；六美术作品分析的注意问题。这瞎庆六块是分析好一幅美术作改神颤品的基础知识也是重要点，那么首先我可以给你概括一下四要点，你领悟其要领后对待任何一作品分析相信都可以轻松自如：

首先，分析作者的时代背景

第二，从画派或者绘画手法来分析作者的技法

第三，分析画作内容所表达的时代含义与文化信息

最后，总结画作的总体意义

举例：

析秦汉陶俑《杂技俑盘》 

答：（1）作品共塑造21人，其中表演者7人，乐器伴奏者7人（原为8人，残失1人），观赏者7人。  （2）分组排列，身份有所体现。在粗轮廓的飞扬流动中，体现出一种力量、运动的气势和欢乐热闹的气氛  （3）造型古拙、夸张，神态鲜明生动，俑人有动有静，再加上用朱、黄、粉、紫、赭等色彩绘，更增加了艺术形象的生动性。 

2、请描述成都天回山出土的《说唱俑》的形象特点

说唱俑描绘的是东汉时期的一个表演者，身材短胖，头上戴帻，上身坦裸，两肩高耸，乳肌下垂，大腹如鼓，两臂穿戴珠翠饰件；下身着大口长裤，赤足，坐于圆榻之上，左臂抱一小鼓，右手握一鼓槌；左足翘举，张口嘻笑，恣意调戏。造型古拙，形象生动。作者不是简单模仿生活中的说唱艺人，而是着意刻画他的神气，使之惟妙惟肖，活灵活现。从那伸头、耸肩、一说一笑，手舞足蹈，有声有色的表演中，流露出健康的调戏娱人的神情，毫无油滑之气。整个塑像，动作夸张，神态诙谐，极富吸引力。令人如身临其境，仿佛听到他的说唱和爽朗的笑声，似乎看到他的周围，有一大批入迷的观众正在全神贯注地凝视、倾听，并随着有趣的段落和引人入胜的鼓词而在哄笑。

3、分析张择端的《清明上河图》  

答：（1）宋初市民阶层的形成，出现了以市俗生活为中心内容的风俗画。  （2）通过郊野、汴河、街市三个段落，展现了北宋都城汴梁汴河两岸清明时节的街市景象。 （3）构图采用散点透视。布局有序，内容丰富，主题突出。采用线描淡彩画法，并紧密结合对象的质感特征。  （4）体现了中国古代风俗画的最高成就，对研究宋代的城市生活以及民俗、服饰、建筑、工商、交通等具有重要的文献价值。

4、分析王蒙的《青卞隐居图》

答:（1）元朝的“世事多变”造成文人画家逃避现实、隐遁山林。 （2）描绘了浙江吴兴县西北18里许的卞山景象。  （3）立轴采用高远法构图，画出卞山自山麓至顶全貌，结构谨严，纵横离奇。画草庐数间，点出了文人隐逸的主题。画法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，层层加深，层次井然。画面密而不塞，实中有虚，有深远的空间感。  （4）运用前代画家之法，创造出线繁点密，苍茫深厚的新风格。被明代画家董其昌成为“天下第一。”  -

5、分析顾闳中的《韩熙载夜宴图》

答：（1）五代南唐政权的摇摇欲坠造成许多人对前途悲观失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。  （2）通过听琴、观舞、休憩、赏乐、调笑五个场面，描绘了政治上失意的官僚韩熙载尽情声色、颓唐放纵的夜宴生活。  （3）构思严谨，人物性格刻划生动而有深度。衣纹组织严谨而又简练。设色以浓重色调为主，配以淡彩，间隔以大块的黑白，起着统一画面的作用。  （4）除绘画史上的重要价值外，也是研究音乐史、舞蹈史、工艺史的宝贵资料。    

6、简析西汉《霍去病墓石雕

》  （1）霍去病，西汉大将军，五年六次出击抗击匈奴均获全胜 （2）墓以能象征他功绩的祁连山核败修建 （3）以雕塑特殊手法“因材施雕”塑造  （4）形体单纯、古朴，构思独特，气魄雄伟，力量沉雄。

7、请描述云冈石窟第20窟中的释迦佛坐像的形象特点！

前额宽阔，面相丰满；目大眉长，鼻梁高隆；唇较薄，嘴角微翘，呈愉悦微笑状；双耳垂肩，肩宽挺胸；袈裟轻柔，紧贴肌体；肩宽腰细。异于常人，渲染佛超越自然的力量与神圣不可侵犯的肃穆气氛。

8、简述张择端《清明上河图》三段的内容

（1）开首一段是京郊的农村风光；  （2）中段是以“虹桥”为中心的汴河及其两岸船车运输、交通、手工业和商业、贸易等紧张忙碌的活动  （3）后段是城门内外街道纵横交错，店铺林立。车水马龙的繁华景象。

9、简要说明李迪的《枫鹰雉鸡图》艺术特色

（1）是南宋时期难得的一幅大画。 （2）构图新奇巧妙  （3）捕捉住形象的瞬间情态，成功地营造出特定情节的气氛和意境 （4）笔法严谨，设色雅静，强调景物的质感。

10、分析唐寅的《孟蜀宫伎图》

答：（1）宫廷君王的奢侈豪华带给宫伎、歌伎的只是一种悲剧。 （2）通过四个盛装的宫伎描绘了五代后蜀孟昶的宫廷生活。  （3）诗的点缀道出了画的主题。线条细劲、流动，设色妍丽、明快、变化十分丰富。人物独特的造型特征，突出了宫伎弱不禁风的情态。  （4）整个作品秀润、明朗、简洁、清新。作者饱受炎凉世态的滋味，通过宫伎的描绘抒发自己的思想感情。 

11、分析阎立本的《步辇图》。

答  此图为唐代画家阎立本所画。绢本设色。  （1）唐代中央政权与边远民族的友好交往促进了政治的稳定和经济的繁荣。 （2）作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻事件。  （3）构图均衡，人物主次分明，形象生动，线条匀细挺拔，富有弹性。设色浓重并适度晕染，效果单纯而明朗。  （4）作品具有历史价值，是现存有关西藏最早的一幅历史画。阎立本是开一代画风的划时代人物。

首先，分析作者的时代背景

第二，从画派或者绘画手法来分析作者的技法

第三，分析画作内容所表达的时代含义与文化信息

最后，总结画作的总体意义

想要分析好一幅美术作品的，首先要了解一点美术知识（不同于美术基础知识）。在美术作品分析中我们主要解决六个大块：一美术的含义；二美术的主要特征和类型；三十么是美术作品分析；四美术作品分析的方法和程序；五关于美术作品分析中的构图问题；六美术作品分析的注意问题。这六块是分析好一幅美术作品的基础知识也是重要点。

那么我们首先来解答第一个问题：十么是美术：美术是一个比较广泛的概念，慎镇它是采用造型手段塑造景物形象的众多艺术类型的总称，一般包括绘画、雕塑、工艺美术、工业设计，以及书法、篆刻等。有时也把同样具有造型和景物特点的和孝孝建筑、园林，以及摄影艺术等纳入其中。美术使用的材料及其广泛，包括从颜料到金属、石料、竹木、陶土、纤维、织物、皮革、塑料等几乎一切能构成直观形象的、天然的和人工的材料。

二：美术的主要特征和类型：1：美术上午主要特征：美术是造型艺术中最重要的部分，在感知方式上是属于视觉艺术，在存在方式上属于空间艺术，但却是静止的，因此，美术一般具有造型性和静止性两中特征。其一，造型性。不能认为美术只能反映生活的外在现象，它对于内在的本质、精心理等依旧有所反映。美术可以通过艺术形象的外部性表现其内在情感、精神、思想和意义等；其二，静止性，美术是静止的，不同于某些艺术种类所创造的可视的活动图象。

2：美术的主要类型：（1）绘画：绘画是以线条、色彩、块面等造型手段，塑造具有一定内涵意味的平面景物的艺术样式。绘画依据使用的物质材料和技法的不同，分为许多种类，其中主要有油画、水墨画、版画、水彩画、水粉画、壁画、素描等。那我们简单的说说这几种画它特有的艺术表现。油画，具有极高的表现力，创造了辉煌成果，对世界绘画的发展也产生了极大的影响。油画色彩丰富，能体现色调层次、光线、质感和空间感，能真实生动的描绘一切有形景物；水墨画，主要使用墨质和水质，中国画是其代表，因此中国画也经常成为水墨画的同义词。水墨画主要用线条勾画形象，并十分注意笔墨技法，多采用散点透视的观察与表现方式进行形象的创造和画面的构图。水墨画因侧重点不同，又形成工笔画和写意画；版画，通过制版来印制作品的一种绘画样式，有木刻、铜板、石板、麻胶板、丝网板等；壁画，指绘制在内外墙壁和天顶上的作品，它的制作手段多唤稿种多样，除了一般性描绘之外，还有镶嵌、拼贴、雕刻、陶瓷工艺，以及综合手段等。

一， 同时代研究。上文已蚂顷经有所阐述。

二， 对于作品形式上的特征进行研究，并且思考这些特征所带来的效果。

比如说，时间构成（倒叙，插叙，）；情节的导入以及结尾；作品的起伏等等。稿物键视点的问题，上文说过的微观角度去寻找第四道白（特别是第三人称的作品）。文章的构成，章节的划分。会话及场景的描写方式。

三， 寻找内容上的问题点。

映像，场景，色调的制造；象征性的表现；作品人物论；题目等等方面入手，对文章的内容进行分析。

以上三键巧点作为突破口，尽可能多地去寻找作品中的问题点，并且尽量将其列举出来。对于第二点和第三点，可以试着从特征开始去思考有这样的特征带来的效果这个方向去做分析，也可以从所产生的阅读得到的印象（效果）开始去看产生这些效果的特征。两个方向都可以去做分析。