有人说画家冷军的油画很逼真，那么他的画到底是怎么画出来的

冷军说过，为了达到自己满意的效果会不择手段。

冷军的超级写实油画个人认为以及达到了布面油画的极限了，苹果公司有一项专利叫做“视网膜显示屏技术”，个人觉得冷军的超写实技术就类似这种，甚至突破了像素的限制，可以近距离放大观看依然清晰。冷军自己称之为“人眼写实”。区别于摄影技术在于，人眼能看到所有的细节，而单反相机的成像原理则不同，如果要达到暗部清晰亮部肯定过曝了，亮部清晰了暗部细节就看不清。而且摄影还有对焦和景深限制，即不能保证所有的地方都清晰。对于这种超级写实油画，除了要耗费大量的时间，而且还要全程高度专注，并且要严格的按照步骤及利用各种手段才可达到。

超写实油画技法对于画布制作、画笔、媒介剂、底料以及何种光油、颜料的制作都是非常严格。（关于这些知识可以网上搜索）

冷军在访谈中曾说过，他在创作超写实油画的过程中会用到投影仪，为了追求形体的绝对准确。

这是网上流出的一张图片，可以看到这副作品在初期的样子。

一般人物写实油画基本都是从头部开始，开始铺色时要画的灰一些，薄而透明，能看到色层下的起稿线，暗部也加入适量的白色，先画阴影和暗部，再画亮部，二者衔接的地方用扇形笔扫一扫。

完成每一个细节刻画后，都要用扇形笔柔扫，让画像呈现出一种浑然天成的感觉。

这个方法其实并不难掌握，也是古典写实油画里常见的方法。

在研究冷军油画的过程中，最好奇的是关于那些丝毫毕现的细节冷军是如何观察的。

还有模特每次休息完后头发衣物肯定会有发生变化，那冷军是用什么方法去画那些容易变化的部分。

这张是冷军在画室创作《小雯》

另外一张照片可以看出冷军离模特的距离发生了变化，离模特非常近，这是为了更清晰的看到细节。

这是完成后局部细节。

还是同样的一组照片，这张照片可以看出冷军正在画头发。在画布的左边可以看到有两张打印稿，一张是整个头部的照片打印稿，另一张是头发的黑白稿。

所以在细节描绘上冷军还是借助了照片。

冷军画室，未完成的作品《小姜》

完成后的局部细节。

这张照片的信息可以看出冷军在画衣服的阶段用的是假人。

且是专门按模特的姿势做的雕塑像。

当你有要准备画一副超写实油画的计划时，一定不是头脑发热。先要建立在对自己绘画能力高度自信的基础上，其次还要经过周密的准备，因为整个过程会非常艰苦，一旦哪个环节出现了问题就会严重打击作者的信心，甚至会前功尽弃。

冷军算得上是我国当代油画界水平最高、影响最大的画家之一了，并且，他的作品价格也很高，有些作品堪称天价，比如，大家熟悉的那幅代表作《小姜》，大约创作于2014年秋季，紧接着在2015年参加完一次重要展览后，此画名声大噪，在之后的拍卖会上，内一个收藏家以6000万元收入囊中。

《小姜》

《小姜》恰恰就是一幅超写实油画，画面中，人物的头发丝，脸上的青春痘和雀斑，脖子上的皱褶，绿色毛衣上的绒毛，等等，都纤毫毕现。如果是观者第一眼看到这幅油画，一定会认为它是一张照片，但它不是，它是冷军耗时3年，以极其严谨的态度和坚韧的精神，一笔一划描画出来的，看起来比照片还有冲击力。

《蒙娜丽莎》

我的一个朋友曾经收藏过冷军一幅半写实半写意的小尺寸油画，虽然价格远远低于那幅代表作，但也不便宜。他曾经亲眼见识过冷军创作超写实油画的情景。

冷军创作一幅超写实油画，根据尺寸大小和要求高低的不同，需要1——3年时间，因为用时这么长，也不可能让模特每天都摆相同的姿势站着，那样很不现实。所以，冷军会让专业摄影师拍摄出几十M的超高清照片，然后把照片放大后，用8色喷墨打印机打印出来，再参照照片来画。

冷军·人体局部

给画布上好底色后，他就开始先用淡色画出大体轮廓，然后一点一点描画局部。在描画局部时，他会借助放大镜来一边又一遍观看照片上不容易查看的细节，如，各个部位上细微的光线明暗变化，肌肤上的纹路和毛细血管的走向，衣服皱褶里的阴影，等等，这些都是用笔头非常小的油画笔一点点描出来的。

《五个梨》

同时，冷军还会对画面色彩进一步美化处理。比如，同一种颜色，在不同角度和不同光线下观察时，色调会起一些细微的变化，这些变化照相机是很难展现出来的，但冷军可以通过在不同地方堆积出不同厚度的同一种色彩，来体现出这种细微的色彩美和视觉美，而这一点，恰恰就是超写实油画最大的魅力。