“不问为何”亮相谷仓当代艺术空间

　　不问为何当代艺术展

　　策展人：冀少峰

　　艺术家：郑伟、吴玮、陈雄伟、王小丁

　　开幕：2018.10.27 5：00PM

　　展期：2018.10.27 – 12.15

　　展览地址：深圳市南山区华侨城OCT文化创意园北区C3栋一楼 谷仓当代艺术空间

　　开幕现场

　　对于郑伟、吴玮、陈雄伟、王小丁而言，在2018年举办四人联展，很显然别有深意。一方面，这是他们的一种主观选择，更是他们的一种文化态度。他们在自然而然间，选择在2018发出自己的声音，彰显出自我的文化立场和态度，这也和他们的成长经历密不可分，社会政治经济文化结构的深度转型，不可避免会影响着他们的生活方式和艺术表达方式。在他们身上，不约而同体现出了他们这代人的精神特质及对当代社会的真诚思考和颇富洞察性的激情表达。

　　他们毕业于共同的大学，清华大学美术学院(原中央工艺)，毕业后虽然工作选择差异很大，但热爱艺术的共同理想和热情也导致他们和艺术一直保持着紧密联系，尽管社会政治经济文化结构发生着重要转型，但他们的生活方式艺术方式，甚或说交游方式，依然和社会发生着密切关联。他们虽然不在风云激荡的艺术潮流中，但一个不容质疑的事实是，他们也的确被当代艺术的潮流裹挟着而不断前行。

　　他们是沐浴在思想解放和改革开放的春风里成长起来的一辈人，他们曾历经计划经济和以阶级斗争为纲的窘境，但他们又非常幸运地体察到市场经济所带来社会物质的高度充赢。这也赋予了他们开放的文化视野和全球化的文化关怀。因而他们的视觉叙事风格又不可避免的带有一种难得一见的国际范儿。

　　郑伟以对盲文与盲道的持续关注而形成了自我差异化的视觉精神诉求，弥漫其间的是一种理性的沉着和对于秩序的重建的呼唤，画里画外透露着的是郑伟的人生经历和尝试跨界融合的多元叙事路径，单纯，简洁但绝不简单的视觉表达，经得起细读和细品。面对生存的焦虑和焦虑化的生存现实，他希冀建构一个符合中国文化性格和现代文明秩序的世界，虽说这个现实和理想遥不可及，但他以一个人的努力，力求把非现实的虚幻的变成理想与精神实在的图谋，也令阅读者清晰感受体验到郑伟内心深处精神的独白，他让绚烂复归于平淡，让喧嚣复归于宁静，凝聚在盲文盲道背后深深的精神性才是郑伟的魅力所在。

　　吴玮很显然对于平面作品的把握能力更显其本色和本质。他并没有追赶时髦的潮流，亦和商业大潮保持着距离，难能可贵的是他既没有反对传统艺术，亦没有挑战当代艺术，而是以一种遵循艺术规律和回归内心的主旨，并以一种迷人的平和和平常平淡的文化视角，密切关注着身边的人和事，没有宏伟叙事的激情，更无大结构大氛围的营造，有的却是自我在迈向现代性现代化过程中孤独的生命体验。日常化的现实，物质高度繁荣所带来的面对未来的盲然的期待，无聊无耐无语彷徨，他以自我的个体生存经验，去应对焦虑化的生存现实，但内心的淡然坚持坚定坚守，也使吴玮能够独步风潮之外，坚定地走自己的艺术之路。

　　陈雄伟以影像声音装置作为自我视觉叙事的标识。在信息社会和大数据时代，在无人不微的社会真实处境中，微博微信已经把社里现实碎片化，在一个碎片化现实中，如何能够不碎片的生存，面对各种数据信息，健康的，寿命的，转基因，养生秘方，朋友圈，早上好，北京，巴黎，纽约……这既构成了我们生存的世界，也即是焦虑的生存现实，他以自我的微体验去消解这种生存焦虑，他以自我的个体经验来引导阅读者去洞察信息泛滥数据爆炸背后所激起的普遍弥漫着的尽管物质高度充赢却难能有片刻回归内心的安宁及对生存焦虑所带来的刻骨铭心的体验和视觉经验。于无形和有声中把自我对当代社会的深层思考和盘托出。