如何去学习填词呢？

如何去学习填词呢？

‍‍词是形成于唐而盛于宋的一种新型格律诗。早先的词大都合乐歌唱，所以唐五代多称为“曲，杂曲，曲子词”等，自宋以后称词也叫“乐章，乐府，诗余，长短句…”等。由于单纯一个“词”字可能指歌词中的词，也可能是指诗词中的词，由于诗词中的词大部分是律化了的长短句，因此我们把诗词中的词也叫“律词”。律词可以说是格律诗体对长短句的延伸，从而也丰富了格律诗的体裁。词的格律慨括起来有如下几点：1、定段，定句，定言；定段是指每首词由一段，两段或三段等构成的。定句是指每首词是由几句组成的。定言是指每句由几言或几个字组成。2、平仄，在整首词中，每个字的平仄都有具体规定而且要落实到每一字。 3、对仗，绝大部分词不要求对仗，不要求对仗的地方可对可不对，但少量的词一些地方是要求对仗的。要求对仗的地方必须对仗。4、押韵，词的韵比诗韵要宽。诗韵中《佩文韵府》中共106部，其中平韵，上平，下平各15部，计三十部。而词韵中《词林正韵》共十九部。诗韵只可押平韵。词韵可押平韵也可押仄韵，也可换韵。5、章法，以句号为单位，句号内承接，句号间递转。一个句号相当于格律诗一联。6、叠字，叠句，叠韵，有一部分词要求在一定位置有叠字，叠韵，叠句的要求。如《如梦令》等。7、词句要合平仄，词的字数基本上用的是律句。除了五字句，七字句外，三字，四字，六字也多为律句。

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‍‍填词时用韵共三种，一种是用平韵，一种是用仄韵，再一种就是换韵。词的押韵要求与格律诗的押韵要求有许多不同地方。词押韵形式较多，词押韵可平可仄，可句句押也可几句一押，可以一韵到底，也可以中途换韵。1、可平可仄。押平声的如《一剪梅》。押仄声的《如梦令》2、可疏可密。密的可句句押韵，如《一剪梅》。小令一般押韵较密，风格鲜明。疏的可几句一押，如《声声慢》。用韵疏的一般为中长调，风格沉郁。3、可以一韵到底，也可中途换韵。一韵到底的如《一剪梅》。在词中，一韵到底的占大多数，在词中换韵形式主要有：A、平仄交错：在阙内平，仄韵交错使用，如《相见欢》。B、平仄通押：如《西江月》。C、词有叠韵；在词中有的地方有使用叠韵，叠句，或部分叠句的要求；如《钗头凤》。还有的如《一剪梅》中的四言句可叠，可不叠。 

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‍‍创作诗词其实并非难事，走出第一步，只要兴趣足，态度真，一段时间后即容易有进步，关键要多读多品。品味经典诗词中的意象与感情，并扩散开来想象出更广更详细的场景，再联系自己的感情品味，力求把每一次读诗词都当做向古人学习的机会，慢慢培养出古典的、高雅的审美观，这是从内容上。形式上，读诗词的同时要注意词汇积累，有的人写出诗词半文不白或生硬造词，都是不好的，都是因为写东西时无话可说就一气乱说，真正文字有功底的人不会被文字桎梏，而是能驾驭文字。要摆脱白话文的规范与习惯，渐渐适应并享受以至于掌握古典诗词的优美文辞。词比诗的韵稍微宽些，临近的韵可以通押，这个可百度百科查《词林正韵》。

格律不复杂，创作时稍微参考上面的链接，注意一点点就可以了。初学的时候要严格要求自己，不要管有些大诗人都“不以辞害意”而出韵，或者其它一些出（诗）格、离（词）谱的特例。扎实的功底与良好的习惯很重要。你可以到新华书店买相关的一点书，如王力的《诗词格律》和龙榆生的《词学十讲》，或者到网上找一些资料来看，如百度诗词吧精品贴分类里的<基础知识>，这样可以增进自己的知识素养。当然，实际的作品还是多读的，多少都不算多，那是享受。草草的学一样东西谁都可以，怕就怕认真起来。如果怀着一颗喜爱与敬畏的心潜入其中，加上勤奋，那么一日千里的效果是不难见到的，加油吧。

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如何写好诗歌呢，怎么入门呢？

您好。

诗歌有一些特定的专属规则。

1. 格律诗

格律诗一般指唐朝定型的，五字句或七字句，有对仗相粘等特定结构，押平声韵的一类诗歌。

格律本应指格式、规律、韵律。广义讲，任何诗歌都有格式、规律、韵律，因此，任何诗歌都有格律。但我们今天通常说的格律，仅指唐朝定型的那种格律诗的格律，是狭义的格律。

（1）只押平声韵

格律诗只押平声韵。

所谓平声，是声调的一种。

所谓声调，是语音的高低升降形式，主要由音高决定。

例如，“妈、麻、马、骂”四个字，在普通话读音上的不同就是声调不同。

汉语普通话有四个声调，分别是第一声、第二声、第三声、第四声，也叫阴平、阳平、上声、去声。例如，“妈”就是第一声，也叫阴平；“麻”是第二声，也叫阳平，其他不再举例。此外还有一个轻声。轻声因没有固定的调值，一般不被当作声调看待。轻声通常不在讨论诗歌的范围，本文也不论述。

古人也有四声。古人为将四声简化，依据四声平稳和波折的特性，将四声分为了两类。一类叫平声，一类叫仄声。仄指不平。

古人四声和现在普通话一样，也有地域性，所以不能代表所有古人。

古人平仄的称呼延续下来，现在普通话的平声就包括了第一声、第二声。例如“妈、麻”都属于平声；现在普通话的仄声就包括了第三声、第四声。例如“马、骂”都属于仄声。

格律诗押韵只押平声韵。

例如，《登鹳雀楼》（王之涣）

白日依山尽

黄河入海流（liú）

欲穷千里目

更上一层楼（lóu）

“流（liú）”和“楼（lóu）”按现在读音，都是第二声阳平，按唐朝，只属于平声。

注意，唐宋时期，平声可能还未完全分化为阴平、阳平，所以平声都算一个声调。那时仄声也和现在不同，是上、去、入三个声调。入声是一种短促音，在现代普通话里彻底消失。

我国按历史阶段分，官方语音大体分三阶段。

第一阶段为上古音，时间从周朝到汉末。现在有人推断已经有四个声调，但也有人推断没有声调。

第二阶段为中古音。时间从隋朝到宋末。已有明确历史记载，声调分为平、上、去、入四个声调。

第三阶段为近古音。时间从元初到清末。官方语言平声分化为阴平、阳平，上声、去声还在，中古音的入声消失。曾经读入声的字后来变为了其他声调的读音。而不少字声母韵母也彻底发生了变化。

例如，现在的“者”读“zhě”，而唐宋的“者”可能大体读“（价）jià”。

由于唐朝时平声可能没有明确分出阴平阳平，或者只是大体分出阴阳，所以，按唐宋只押韵在平声的规定，现在的阴平、阳平应该都可以互押。但是，格律诗极度追求工整，现在阴平、阳平已明确是两个声调，不属于同一声调，所以，鉴于格律诗极度工整的特性，本文认为，现在写格律诗押韵尽量区分出阴阳，就或者只押阴平韵，或者只押阳平韵，如果有选择机会不要混用。

（2）不换韵

格律诗不换韵。

例如，《七律•闻官军收河南河北》（杜甫）

剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳（cháng）；

却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂（kuáng）；

白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡（xiāng）；

即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳（yáng）。

全诗八句，四句押韵，都押韵在“ang”。

格律诗由于不换韵，即使长到100句也不能换，导致可用字词范围小，长篇创作难度大，从古至今，基本没有极度精彩的几十句格律诗诞生过，恐怕也无法诞生。

注意，按现代语音此诗的“乡（xiāng）”是第一声，其他韵脚在第二声，都属于平声，一个阴平，三个阳平。唐朝时没有阴平阳平的分法，只有一个平声，都属于一个声调。当然，那时整个语音系统也和现在不同，也基本不读现在这些音。本文为介绍方便，这里和其他地方都尽量用现代语音分析。

2. 宋词

宋词指宋朝成熟的，大量借用部分格律诗句内格式，但结构上经常长短不一，完全诞生于歌词的一类诗歌。

顺带说一下，格律早期指唐朝的五言、七言格律诗的格律，后来泛化到宋词、元曲，但仍然都属于狭义的格律。

宋词因非科举考试用诗，是配合音乐的歌词，所以人们会根据不同乐曲创作出不同格式的宋词。乐曲名称叫词牌，词的格式后来也叫做了词牌，每一主体格式就有一个词牌。例如菩萨蛮、忆秦娥等，都是配乐曲调的名称。宋词发展至今，至少已有一千多个词牌。

由于人们会按音乐曲调填写字句，所以写词通常叫填词。后来，曲调遗失，人们多仍按旧有押韵平仄模式写，依然是填。笔者认为遗失是被淘汰所致，说白了就是不够好听。

词的格式也不是一成不变的，否则，今天不会有那么多词牌。而且，即使是同一词牌，人们也可以依据曲调写出许多新格式的变体。实际从唱的文学体裁变为读的文学体裁后，真实的曲调已无关紧要，人们可以直接增减字词再创新格式，还有很大发展空间。最好是脱离原词牌，创全新的格式。

写词（填词、改词、写新格式词（也叫自度））与写格律诗比较，在押韵方面有如下三个特点：

（1）声调多样

宋词虽然大量借用格律诗格式，但声调非常多样。宋词可押韵在平声，也可押韵在仄声，还可一首词既有平声，也有仄声，有些类似唐格律诗之前的诗歌，不同是明确需同考虑平仄。

例如，《如梦令·秋千争闹粉墙》（吴文英）

秋千争闹粉墙（qiáng）。闲看燕紫莺黄（huáng）。

啼到绿阴处，唤回浪子闲忙（máng）。

春光（guāng），春光（guāng）。正是拾翠寻芳（fāng）。

韵脚“墙（qiáng）”“黄（huáng）”“忙（máng）”“光（guāng）”“芳（fāng）”，全部平声。

注意，古代押韵一般在同一声调，因此某些字的现代读音即使不在同一声调，在古时也基本在同一声调。如“墙（qiáng）”“黄（huáng）”“忙（máng）”“光（guāng）”“芳（fāng）” 宋时都是一个声调。

而如，《如梦令·常记溪亭日暮》（李清照）

常记溪亭日暮 （mù），沉醉不知归路（lù）。

兴尽晚回舟，误入藕花深处（chù）。

争渡（dù），争渡（dù），惊起一滩鸥鹭（lù）。

韵脚“暮 （mù）”“路（lù）”“处（chù）”“渡（dù）”“鹭（lù）”，全部仄声。

而如，《钗头凤·世情薄》（唐婉）

世情薄（bò），人情恶（è），雨送黄昏花易落（luò）。

晓风干（gān），泪痕残（cán），欲笺心事，独语斜阑（lán）。

难（nán），难（nán），难（nán）！

人成各（gè），今非昨（zuó），病魂常似秋千索（suǒ）。

角声寒（hán），夜阑珊（shān），怕人寻问，咽泪装欢（huān）。

瞒（mán），瞒（mán），瞒（mán）！

韵脚“薄（bò）”“恶（è）”“落（luò）”“各（gè）”“昨（zuó）（唐宋音为入声）”“索（suǒ）”等是仄声，韵脚“干（gān）”“残（cán）”“阑（lán）”“难（nán）”“寒（hán）”“珊（shān）”“欢（huān）”“瞒（mán）”等则是平声。

（2）交叉押韵

宋词经常交叉押韵。还是如《钗头凤·世情薄》（唐婉）

世情薄（bò），人情恶（è），雨送黄昏花易落（luò）。

晓风干（gān），泪痕残（cán），欲笺心事，独语斜阑（lán）。

难（nán），难（nán），难（nán）！

人成各（gè），今非昨（zuó），病魂常似秋千索（suǒ）。

角声寒（hán），夜阑珊（shān），怕人寻问，咽泪装欢（huān）。

瞒（mán），瞒（mán），瞒（mán）！

前一部分韵脚“薄（bò）”“恶（è）”“落（luò）”和中后部分的“各（gè）”“昨（zuó）（唐宋音为入声）”“索（suǒ）”押韵，前后部分韵脚“干（gān）”“残（cán）”“阑（lán）”“难（nán）”和最后部分“寒（hán）”“珊（shān）”“欢（huān）”“瞒（mán）”押韵。

（3）可大量部分连续句句押韵

格律诗是除第一句外，只偶数句押韵，其他地方不会连续的句句押韵。词则可有大量部分连续的句句押韵。

还是如《钗头凤•世情薄》（唐婉），“世情薄（bò），人情恶（è），雨送黄昏花易落（luò）”，“难（nán），难（nán），难（nán）！”，“人成各（gè），今非昨（zuó），病魂常似秋千索（suǒ）”，“瞒（mán），瞒（mán），瞒（mán）”，都是连续的句句押韵。

词虽然会连续押韵，但通常会换韵，不会全部句子连续押同一个韵，只少部份词每句都押同一韵。

例如，《长相思》（白居易）

汴水流（liú），泗水流（liú），

流到瓜洲古渡头（tóu），吴山点点愁（chóu）。

思悠悠（yōu），恨悠悠（yōu），

恨到归时方始休（xiū），月明人倚楼（lóu）。

句句押同一韵。

3. 元散曲

元散曲是元朝时配合当时流行音乐的北方歌词，由宋词俗化而成。“后来随着散曲格律化和去市民化，失去了个性鲜明的鲜活市民文化血液，变得与宋词几乎无异，随之衰败”（摘自百度）。

元散曲同宋词类似，也有许多格式，叫曲牌。不同的格式有不同的曲牌，如，《天净沙》、《山坡羊》等。

元散曲押韵主要特征是常句句押韵、不忌讳变声调和不忌讳声母相同。

（1）常句句押韵

元散曲常句句押韵。

例如，《天净沙·秋思》（马致远）

枯藤老树昏鸦（yā），

小桥流水人家（jiā），

古道西风瘦马(mǎ)。

夕阳西下（xià），

断肠人在天涯（yá）。

句句押韵在“a”。

（2）不忌讳声调不同

仍举例，《天净沙·秋思》（马致远）

枯藤老树昏鸦（yā），

小桥流水人家（jiā），

古道西风瘦马(mǎ)。

夕阳西下（xià），

断肠人在天涯（yá）。

第一、二句“鸦（yā）”、“家（jiā）”在第一声，第三句“马(mǎ)”在第三声，第四句“下（xià）”在第四声，第五句“涯（yá）”在第二声，全篇声调有明显变化。

（3）不换韵

元散曲不换韵。

如《天净沙·秋思》（马致远）全部押韵在“a”。

（4）可声母相同

元散曲押韵不忌讳声母相同。

如《天净沙·秋思》（马致远）第一句的“鸦（yā）”和最后一句的“涯（yá）”只是声调不同，但声母韵母都相同。

4. 柏梁体

柏梁体又称柏梁台体柏梁台诗，句句押韵。据说汉武帝筑柏梁台，与群臣联句赋诗，句句押韵，所以这种诗称为了柏梁体。

例如，《燕歌行（节选）》(曹丕)

秋风萧瑟天气凉（liáng），草木摇落露为霜（shuāng）。

群燕辞归鹄南翔（xiáng），念君客游多思肠（cháng）。

……

句句押韵在“āng”。

柏梁体主要是句句押韵，有时还重复用一个字押韵。这类诗歌押韵过繁，旋律感弱，基本不被大众接受，所以流传不广。

5．现代诗歌

现代诗歌又称新诗，是指“五四运动”以来的诗歌，通常以现代白话写成，诗句多数参差不齐。

现代诗歌押韵形式非常多样，通常情况下囊括了上述所有形式，部分时候还可以不押韵。不押韵在中国古代诗歌中基本没有（有说《诗经》中一小部分不押韵），而在现代诗歌非常常见。各种常见押韵形式上文已经列举了许多范例，现代诗就不再列举，只列举一首不押韵的现代形式。

例如，《痛苦》（谭笑）

疼，真疼（téng）

这牙真疼啊（à）

我无比痛苦（kǔ）

这牙还活着（zhe）

“疼（téng）”“啊（à）”“苦（kǔ）”“着（zhe）”不押韵。

现代诗歌不押韵之所以还能构成诗歌，表面经常是有重言，而内部是句子语法结构和语义的诗歌化造成的。例如《痛苦》，就用了两个“这牙”的重言，后面同是状态描写等。

希望能够帮到您，谢谢，望采纳。