晚唐时期杨凝式的书法成就与特点是什么？

杨凝式（873年－954年），字景度，号虚白，陕西华阴人。唐末五代时期宰相、书法家，门下侍郎杨涉之子。唐昭宗时进士，官秘书郎，后历仕后梁、唐、晋、汉、周五代，官至太子太保，世称“杨少师”，享年八十二，追赠太子太傅。代表作品有《韭花帖》、《夏热帖》、《卢鸿草堂十志图跋》、《神仙起居法》。

世人尽学兰亭面，

欲换凡骨无金丹。

谁知洛阳杨风子，

下笔便到乌丝栏。

上面这首宋代黄庭坚写的绝句，提到的“杨风子”是晚唐五代初时期一位最著名的书法家。五代短祚，承唐启宋，似乎只有杨凝式一人谱写了这一段书法史。

杨凝式生活在唐朝末年的五代动乱时代，父亲杨涉在唐末哀帝时任宰相，907年，朱温废哀帝自立梁朝，唐朝被朱温代替，并逼杨涉交出了唐代天子大印。杨凝式见父亲揽过遭人唾骂，便责怪父亲为了贪图富贵，交出了传国玉玺，实不应该。朱温派人暗防旧臣们不利于己的言论，有不少人遭灭门之禍，杨凝式怕自已讲的话传出去，为了自保，他装疯了。后来朱温登基当上皇帝，知道自已讲的话没有传出去，疯病也好了，凭着父亲的关系，又在后梁当官。在动乱年代，由于复杂的人际关系，在朝中他几次装疯，都是为了免受处罚，后来他辞官回洛阳休养，专心研究诗词和书法。

五代由于战乱不断动荡不安，学书法人少质量下降，艺术秃废了。苏东坡叙述说，“自颜柳氏没，笔法衰绝，加以唐末丧乱，人物凋落，文采风流扫地尽矣，独杨公凝式，笔迹雄杰，有二王颜柳之余，此真可谓书之豪杰”。杨凝式在这一时期独树一帜，在魏晋，唐人的基础上，勇于变法，书法遒劲豪放，流畅纵逸。《韭花帖》是杨凝式的代表作品， 麻纸本，高26厘米，宽28厘米，共7行，63字 。《韭花帖》有“天下第五行书”之称 ，现存3个藏本，分别藏于无锡博物院和台北故宫博物院，罗振玉藏本不知去向。手卷的引首处有乾隆帝八字行楷：“杨少师韭花帖妙迹”，中间正上方钤盖“乾隆御笔”朱文印一方。

《韭花帖》是杨凝式醒后饥饿无比，得韭花珍馐而食，心中惬意 故灵感大发写下。字体点画生动，结构端稳，风神简静，全帖表现出入规入矩的端庄与温雅，结体妍丽，并以精严的技巧表达出含蓄内在的文人之气。用笔一丝不苟，却不显得古板呆滞，巧妙地将内擫和外拓的笔法融为一体 。《韭花帖》其宽阔而散淡的章法，字距，行距舒朗而气韵相连，格调淡雅，深远空灵，信笔写来，错落有致，不激不厉，似闲庭散步，似星辰之寥落天际，星星点点，回归于自然。《韭花帖》结字中宫内敛，与欧阳询相似，营造出舒朗而宽阔的氛围，追求内在的，文雅的精神气质。

《韭花帖》的艺术成就达到了唐以后，五代至宋代这一时期的高峰。宋人更是对杨凝式顶礼膜拜，苏东坡在《东坡志林》中称“杨公凝式笔迹雄强往往与颜行相上下”。黄庭坚作诗推崇他，还说：“杨少师书，无一字不造微入妙，当与吴生（吴道子）画为洛中二绝。”连挑剔的米芾也赞其“天真纵逸”、“如横风斜雨”等等。然而杨凝式的影响绝非仅仅限于宋代，六百年后的明朝，一代书法领袖董其昌对他更是异常重视，董其昌的书风也明显受到杨凝式作品（尤其是《韭花帖》）的感染，董在《画禅室随笔》中数番提到杨凝式。历来赞誉甚多。

据传杨凝式不喜作尺牍，因此流传到今天的这几件纸本墨迹，显得异常珍贵。《宣和书谱》等典籍称杨凝式喜题壁，居洛阳十几年，两百多寺院均有其壁书，风靡一时。如无杨凝式墨迹的寺院，往往会先粉饰其壁，摆放好笔墨、酒肴，专门等杨凝式来题咏。杨风子“若入院，见壁上光洁可爱，即箕距顾视，似若发狂，行笔挥洒，且吟且书，笔与神会。书其壁尽方罢，略无倦意之色。”（张齐贤《洛阳缙绅旧闻记》）。壁书随兴而作，无拘无束，所以无法刻石而保存下来，尽管如此，像黄庭坚这样的人物仍然到洛阳“遍观僧壁间杨少师书”，可见杨凝式给宋人影响之深。

杨凝式的书法艺术在唐、宋之间架起了一座桥梁，宋人苏，黄，米，蔡的尚意书风，从唐人尚法向宋人尚意的转变，正是杨凝式开了先河，宋四家极力推崇杨凝式并学习杨凝式，宋代的尚意书风由此而走向辉煌。后世书家对杨凝式的评价极高，他是唐末五代书法的一盏明灯，他的《韭花帖》更是放射出着千古耀眼的光芒！