学篆刻怎么入门?

学篆刻怎么入门?

您好，分享几本我看过而且觉得不错的书，供您参考，希望对您有所帮助。

1. 《篆刻艺术》 刘江 浙江美术出版社

2. 《篆刻五十讲》 吴颐人 上海书店出版社

3. 《中国篆刻史》 赵昌智 祝竹 上海人民出版社

4. 《汉印精华》马子恺 浙江人民美术出版社

5. 《秦印官印集萃》吉林文史出版社

6. 《汉印分韵合编》 袁日省编 浙江人民美术出版社

篆刻艺术是篆书和雕刻相结合的艺术。因此在学习篆刻之前，应具备一般篆书的 基础。篆书书基础越厚实，在篆刻中则更能体现其文字的笔摹神态意趣，否则刻制技能再熟练也难以表现出印之精神。说不定还会出现错字谬笔，有损全印。

印章上的文字，虽说都是篆书。但篆书的领域很广，自殷商经秦汉，到魏晋至今，几经演变。不同时期有不同的特点，若不加以了解，恨裤悉难体现某一时代篆刻的精髓和面目。

认识篆书首先要能分辨出是哪个时期的 篆书？特点是什么？结体笔法有何异同？在不断的书写与使用中不断认识与积累。

学习篆刻之前，必须做好相关的准备工作。犹如建造房屋，要事先备料。篆刻学习最主要的就是工具和材料，以及准备相关的印谱和工具书。

一.刻刀

刻刀是篆刻的主要工具。刻刀的大小、长短及刀角的大小都会影响篆刻的效果。平口刀是刻印章的最佳工具。平口刀，两面开刃，左右对称。一般两角为90度，两刃的角度为15~40度，刀杆长约为15厘米。通常可备上大小两把刀，小的宽6毫米，厚3~4毫米：大的宽8毫米，厚4~5毫米。青少年初学篆刻可根据自己力量的大小，选购不同大小的刻刀。

二.笔、墨、砚

用于临摹，起稿，拓款等用。

笔：狼豪或者兼豪小楷笔一支，用于摹印、起稿、反书上石。兼豪中槽笔一支，用于放大临写印稿。

三.砂纸或者砂轮

用手磨印石。有租细之分，可以粗细各备一种。

四. 印床

印床是用来固定印石的工具，以便携刻省力，尤其碰到质地坚硬的，或者较小的印石更为有效。初学者使用印床可以防止刀刃伤手，熟练后可以不用印床，则右手执刀，左手执石，迎刃受刀。反能灵活方便。

五.印刷

印刷用以制冻印面。一是在刻时刷去石属粉末：二是在钤印时，先刷净印面，以免石屑等胜物带入印泥。一教以小毛刷或以牙刷代用即可。

六.玻璃小镜子

以方形为佳，临摹时置于原印侧面反照印文，用以检查印石上印文正反以及准确时用。

七.印规

印规是在钤印时用以框正印章的位置，使之不偏不歪。

八歼纯键.拓包为拓边款时用。

拓包制法：先取硬版纸，剪成如硬币一元大小的圆块，外包以新棉花，底部略厚，再裹以塑料纸和光滑布一层，最后再用软细缎包扎一层，使之成扁圆球状，头颈部用线扎紧即成氏巧。拓包要求包扎得紧，表面光滑。或者网上也有售。

九. 防护手套

青少年初学篆刻一定要备好防护手套。保护好手，切勿受伤。

十.其他

收纳材料的收纳箱：保护印章的印盒

(或印套)；保护刻刀的刀套；钤印用的硬橡皮垫板；擦拭印章的软布(或小毛巾)等等，都可极据情况来备，不一定要马上备齐。有些末西可用可不用，或取它物代用亦可。

学篆刻入门内容参考如下：

篆刻，七分篆三分刻，练好书法才是重点。

1、8mm和5mm的刻刀各一个。刻刀有薄有厚，有大有小，也有方口刀，好用与否看个人手感。刚开始用最普遍的永字就可以，一个厚的和薄的刻刀。

2、砂纸多张，600的最常用，1500的用来打磨光滑。100左右的也要买几张，虽然太粗平时用不上，但是如果不小心刻崩了角就有用了。当然鉴于练习章很便宜，我们一般都懒得磨石头，刻坏了就蚂差蚂换块石头重新刻。

3、青田石练习章多个

练习章价格不高，用来练手即可。选石头要注意不能有裂纹，不要有砂子，有庆早砂子的章会在练习的时候十分不便，有白黄颗粒斑纹的石头一般砂子多。老石头比新石头好。如果不会选青田石就买冻石，没有砂子，贵几块钱，但是手感不一样。刻青田石刀钝一点好，太快容易滑刀。

4、印泥

袋装的便宜，盒装的贵，买30克就够用了。

5、连史纸

用来钤印的纸，闷埋用普通宣纸也行。

6、对应的篆书字典或者书刊

找到相应的书刊，选择上面的篆书字体进行刻制。

初学篆刻要注意哪些？篆刻有哪些方法？怎么刻？

新手玩篆刻首先是要注意自己的手，别被刻刀刻着喽。除了自己的手需要特别注意外，还需要提防着某宝上的各种新手篆刻套装和石料套装。这些个新手套装和石料套装不是说不好，如果你要是仅仅想体验一下这个篆刻的话，这些套装是个好选择，相对便宜，东西还全。但是想要认真玩下去的话，那这些套装燃含就太鸡肋了。

在回答的最下面我推荐了一百多册篆刻书籍你可以看一下，在最上面这张篆刻图的右下角可获得这些所有篆刻书籍

刚开始学篆刻，你得配一把好刀。刀分钨钢和白钢。钨钢刀硬，不容易磨损，但是它也脆，一些磕碰就可能导致刀刃崩碎掉，刀刃坏了之后还不好磨，因为它太硬了。白钢刀相对较软，容易磨损，但它韧性好，磕碰大多也就是导致竖敏卷刃，而且白钢刀因为它软，所以好磨刀。还有就是白钢刀一般比钨钢刀便宜。我接触钨钢刀多一点，白钢刀接触少，不了解，所以我只能推荐钨钢刀。钨钢刀就选最普通的永字刀，不用那么花里胡哨的，一般买个八毫米的或者六毫米的就行，也可以配个三毫米或者两毫米的来清底或刻一些细朱文。一般永字刀两把最多七十块钱，不摔的话用几年没啥问题。

石头的话买青田石或者红石就行，我推荐青田石，因为青田石便宜好刻。店铺去淘宝搜“青田金石坊”（我没拿钱）。我经常在这个店买石头，价格便宜，石头质量也好。

然后就是印泥，印泥的话可以先买个便宜的，“双维”就可以，便宜实惠（我也没拿钱）。后期可以买点好的，比如上海西泠的印泥。

最后就是印谱，这是个重点，刚开始买个汉印印谱就行，淘宝上也就一二十块钱就能买到了。汉印入门要多临，后期深入学习也要临，有名的浙派，海派，皖派，京派都跟汉印脱不了干系。

最后的最后，就是记得多写篆字，毕竟“印从书出”，篆字写多了对于印面布局和篆字使用作用很大。

最后的最后的最后，还有一些杂七杂八的小东西，比如连史纸（盖印花用的），转印纸（把印文转到石头上用的），鬃毛刷（拓边款用的），小楷笔，墨汁啥的。

估计刚开始买工具大概需要一两百块钱，前期皮纤笑投入较多，但后期花费绝对很少，注意，千万别买淘宝上的各种新手套装，把所有工具分开买。（我没有拿钱宣传，也没有拿钱当水军）

以上是我的一些个人见解，希望能提供帮助。

注意看图片中右下角，此所有篆刻书籍资料均出自于此处

推荐篆刻工具书目录：

│  山西博物院藏历代玺印.pdf

│  峄山碑.pdf

│  峄山碑与篆书技法.pdf

│  峄山碑及其笔法.pdf

│  张遴骏道德经.pdf

│  影印古本篆刻学邓散木.pdf

│  徐正濂谈刀法与线条.pdf

│  战国文字编.pdf

│  战国玺印字根研究.ZIP

│  明清着名藏书家-藏书印.pdf

│  明清着名藏书家[1].藏书印..pdf

│  来一石先生篆刻.pdf

│  来楚生自用印存 [原石精拓].pdf

│  西泠印社藏印选 [第一册].pdf

│  西泠印社藏印选 [第二册].pdf

│  西泠四家印谱.pdf

│  西泠秋拍陈巨来精品.pdf

│  赵之谦印谱原印本.pdf

│  边款知识和钤印法.pdf

│  送给篆刻新手的礼物 临摹教程.pdf

│  逍遥-武陵老井近作十数方.pdf

│  邓散木原拓印稿.pdf

│  金意庵篆刻.pdf

│  汉玉印精选（正）.jpg

│  汉瓦当精品.doc

│  汉私印.pdf

│  汪关印谱.pdf

│  沉阳古籍：百体千字文.pdf

│  沙孟海印学史.pdf

│  沙村印话-沙孟海.pdf

│  河南驻马店的新蔡地区出土的战国封泥.pdf

│  古玺汇编.pdf

│  古玺鉴赏150例.pdf

│  古肖形印臆释.pdf

│  古陶文汇编.pdf

│  高清汉代私印印谱2.pdf

│  方介堪精品鸟虫篆印.pdf

│  施晓峰篆刻网络展.pdf

│  篆刻技法-如何用刀.pdf

│  篆刻技法图典.pdf

│  篆刻爱好者最易进入的四个误区.pdf

│  篆刻病印评改200例_韩天衡.pdf

│  篆刻病印评改摘要.pdf

│  篆刻艺术中不可忽视的另一面 边款.pdf

│  篆刻针度.pdf

│  罗福颐+汉印文字征补遗.pdf

│    篆刻编 先秦玺印.pdf

│   《古玺汇编》

│   《古鉨文编》罗福颐.pdf

│    《古籀汇编》.pdf

│      篆书的辨识与写法.pdf

│      篆字印汇.pdf

│      篆字汇.pdf

│      集古印篆增补六书通.pdf

│      鸟虫书通考.pdf

│  战国玺印文字考释七篇.pdf

│  战国鉩印分域编.pdf

│  掌上金石大字典.CHM

│  故宫博物院藏古玺印选.pdf

│  故宫博物院藏肖形印选.pdf

│  方介堪《心经》原打印谱.pdf

│  方介堪篆《心经》.pdf

│  大千印留.pdf

│  天津博物馆藏印.pdf

│  安持精舍印冣.djvu

│  宝子碑.pdf

│  封泥汇编-福庵.pdf

│  将军印100方.rar

│  履盦三代朱迹.pdf

│  篆刻印史编年.txt

│  篆刻四大家印谱.pdf

│  玉印集存.pdf

│  玉印（反）.jpg

│  玉印（正）.jpg

│  王福庵.pdf

│  王福庵印存.pdf

│  王福庵原印拓片.rar

│  王福庵篆书千字文.pdf

│  王福庵篆书说文部目.pdf

│  古玺文编.pdf

│  古玺汇编 释文订补及分类修订.pdf

│  罗福颐印选.pdf

│  虢季子白盘清末朱拓.pdf

│  西夏官印汇考.pdf

│  西泠印社百年社藏精品.pdf

│  西泠印社社员袁道厚作品欣赏.pdf

│  西泠印社藏-西泠八家篆刻.pdf

│  百扇斋主手拓悲鸿用印.pdf

│  福庵印缀.pdf

│  秦印文字汇编.pdf

│  秦汉鸟虫篆印选.pdf

│  简明中国文字学 [修订版].pdf

│  篆书技法百日通.pdf

│  篆书的辨识与写法.pdf

│  王绵之方剂学讲稿.pdf

│  甘氏集古印正.pdf

│  印面.pdf

│  历代千字文真迹比较·篆书卷.pdf

│  历代印风系列 汉印.pdf

│  历代篆刻作品精选 .doc

│  古图形玺印汇.pdf

│  吴昌硕临石鼓文.pdf

│  吴颐人篆刻作品展示.pdf

│  图释古汉字.pdf

│  基础汉字形义释源.pdf

│  增补徐三庚印谱.pdf

│  壬辰年迎春篆刻展.pdf

│  金文大字典.pdf

│  金文编(四版).pdf

│  陈巨来治印墨稿选.pdf

│  青泥遗真-新出秦汉封泥特集.pdf

│  篆书章法.pdf

│  篆刻.doc

│  篆刻五十讲_吴颐人.pdf

│  篆刻入门.pdf

│  篆刻刀法常识.pdf

│  鲁迅美术学院藏《峄山碑》.pdf

│  鸟虫印精选（反）.jpg

│  齐白石印存 [原石精拓].pdf

篆刻艺术，是书法(主要是篆书)和镌刻(包括凿、铸)结合，来制作印章的艺术，是汉字特有的艺术形式，迄今已有三千七百多年的历史。

学习篆刻之前，必须作好有关准备工作。

1．印刀

篆刻印刀是主要的工具。刀口，一般刻石章都用平口刀。刀口出锋角度不宜太锐或大钝，一般以45度至15度为宜。刀杆一般长约十五厘米左右，略高出于之虎口即可。

2、笔、墨、砚用于临摹，起稿，拓款等用。

笔一般应备狼毫或兼毫小楷二支，一支新，一支较旧，用于摹印、起稿、反书上石等用。羊毫大小各一支，大者用以临写印稿，小者用以拓边款时蘸清水用。

墨油烟墨一锭，或用较好的书画墨汁一瓶（如中华墨汁、曹素功墨汁等）。

兄桥砚可备二小块，如不用磨朱砂，一块砚亦可。砚选用一般的青石砚即可。

3、砂纸用于磨印石。

4、印床印床是用来固定印章的，以便镌刻时省力，

5、印刷印刷用以刷涤印面。

6、棕帚一般称“棕老虎”，用以拓制边款时用。

7、拓包为拓边款时用。

8、印规印规是在铃印时用以框正印章的位置，

9、印筋用以调拌印泥用。

10、玻璃小镜

11、其 他如保护印章的印盒（或印套），铃印用的硬橡皮垫板；裁锯印石的钢锯条，擦拭印章的软布（或小毛巾）等等，

印章材料，有铜、石、金、玉、木，牙、骨、砖、有机玻璃制品等。但现在作为篆刻艺术用材，还是以石质材料为主。因为石质印材，柔、脆、腻、坚适中，易于受刀，并能表现出特有的金石韵味，故明清以来多为印人所喜用。同时也促进了篆刻艺术的发展。印石由于产地很多，质地也各有差别，其中以青田、寿山石等为好，产量也较多，价廉物美，到处可买，

印泥是传达印章艺术的媒介物，质量优劣，直接影响到印章艺术表达的效果。

印稿写法

先将印稿设计透明度较好的纸上，翻过纸侧依照“反稿”用铅笔摹写上石，再用毛笔复写一遍。

运用刀法

篆刻是书法与雕刻艺术的结合，故前人称刻刀为铁笔。前人谈刀法，名目繁多，近乎玄虚，实际上运刀法不外冲刀和切刀两种。

[冲刀]以刀角须要刻之线条推刀向前，并用无名指紧抵石章边缘，以控制运速度，但这“冲”并非一冲了事，而要一节一节地冲，可免直冲不够凝重之弊，冲角度较小，约30左右。

[切刀]执刀角度较冲刀直，至60左右，切刀所切线条较短，依靠角一起一伏，将长线条分段，以若干重复动作完成。因纯用切刀缺乏气势，一般宜冲切兼用，依靠全身之虚劲，通过肘腕运到指间，而不是靠手臂大动作来完成。

白文刻法

运刀又有单刀、双刀之分。单刀即一刀直冲而下(如果刻完后反过来，顺刀痕正中带一刀，略微带刻掉笔画中的一部分锯齿形裂痕，则可不致太单薄)?不宜初学，这里不作重点介绍。

刻满白文用双刀法刻去笔画，即用流水作业法将一方印分四次刻成：①依次将横划的下部刻完，将石章转动180°。②将横划上部全部刻完，轻转刀角修好笔画两终端。③④竖线也依上述办法两次刻成，最后收拾印边及部分不够之处。刻时“宁使刀不足，莫使刀有余”，因为不足可补，超过则不可补救。

朱文刻法

刻朱文印与刻白文相反，即留下笔画、印边，刻去除此以外的所有空地。也有双刀流失作业法，一印分四次刻法，最后收拾印边，剔去笔画、印边之外的残留部分。印不必刻得过深，刻刀须紧贴笔画，否则刻成钤出后令人觉得白文变细，朱文变粗。无论刻朱文白文，宜一次完成，即尽可羡含猛能刻得周到，要刻出写写的笔意。根据印文具体情况随时调整运刀速度，转换刀刃方向和角度也很重要。大印要重而老洞沉着，小印宜轻而流畅。切忌不掌握轻重徐使笔画断裂，或刮削重复致全印死板。一切须勤学苦练，方能心手相应，运用自如。

第一个，你要有工具，和石头，首先要学会在把石头磨平，在上面抹上黑墨，然后用铅笔写好字，（反体字）然后用刀顺着铅笔印划下去，但不要太用力，以勉全部划坏蚂丛陪，这是方法，你要多多练习就行了。

捷径：

篆刻的捷径说起来，并不多，因为是传统的文化，自古就有，没有太多的捷径，

1，你要多闷蠢多看其它作者的作品， 2.你可以到一些书画市场看看，别人怎么下刀的，我以前经常去沈阳八一公园里面看人家刻字，运刀的手法，基本上自己也能刻，但是不流利，而且，刻的石头还有很多讲究，什么，仿古呀，什么篆体呀，以篆体为主的雕刻，有的石头还有打破一点，以达到仿古的效果，除了上面所说的，郑判你应该常常动刀，在一些软的物体上，比如，自己找到一块比较好刻的石头，每个石头的硬度都不一样的，不信吧，其实是真的，

3.，你可以真的拜访一些书画老师，艺不压身嘛，人家也不是不教你，怕是你不学，因为，上面我说了，这是传统的文化，现在有多少喜欢呢？

多看看书上的字体，和刀刻的方法，有的书是讲的，自己一定多动刀，这也是古人所讲的，实学之，实践，学习体会，才是进步的方法。

篆刻创作浅析

| [<<] [>>]

--------------------------------------------------------------------------------

通过篆刻临摹阶段,就可以进行篆刻艺术创作的训练。临摹和创作的关系是:篆刻临摹掌握了一定技巧后,可进行创作,创作是对临摹理解与传统技巧掌握程度的验证。在创作后常常会反复地进行一些临摹,临摹与创作交替进行是提高创作水平的一种方法。创作分为模知陵仿型创作与独创型创作两类。所谓“模仿型”,就是指开始进行创作,或创作还未完全成熟时,摹学各家,其创作实际上模仿某家某派,有别人的影子。所谓“独创型”,就是指创作者完全成熟后其创作能表现个人艺术观念与风格,如赵之谦、吴昌硕中晚期的篆刻作品,而他们早期作品也还是“模仿型”的。所以说篆刻艺术创作的过程,是从“模仿”逐渐过渡到“独创”的过程。

进行篆刻创作当然也必须从篆法、刀法、章法这三方面来谈。

1.篆法

篆刻首先碰到的是篆法问题,比如“暮鼓晨钟”、“花雨云涛”,选择什么篆体怎样写法选择什么字样更易入印,而且四字又协调如无合适的字,如何进行加工另外,如果某种书体中查不到某字怎么办

首先要学习文字学。掌握了文字学的基本常识和原理后,还要学会查字书、字典。主要的字典如下。

甲骨文:《甲骨文编》(中华书局)；《甲骨文字典》(四川|辞书出版社)

金文:容庚:《金文编》(中华书局)；《金文大字典》(学林出版社)；罗福颐:《古堡文编》(文物出版社)；《古籍汇编》(文物出版社)

小篆:(汉)许慎:《说文解字》(中华书局)

缪篆:《汉印分韵合编》(上海书店)；《汉印文字征》(文物出版社)

综合:《汉字大字典》(湖北、四川辞书出版社)；《甲骨金文字典》(巴蜀书社)；《甲金篆隶大字典》(四川|辞书出版社)；高明:《古文字类编》(中华书局)；《汉语古文字字形表》(四川|辞书出版社)；徐中玉:《秦汉魏晋篆隶字形表》(四川|辞书出版社)

甲骨文公认的可识文字一千多个,创作甲骨文印时若无所需的字则用金文的字来补。金文书体与风格繁多,在选择时应注意风格的协调性。小篆结字最为严格,主要根据是许慎的《说文解字》。在篆刻中汉印都是采用缪篆。清谢景卿《汉印分韵续编·序》指出:“秦书有八体,五曰摹印。汉时有六书,五曰缪篆,所以摹印也。缪摹别为一体,屈曲慎密,取纠缪之义,与隶相通,不尽与《说文》合。”所以在汉印中增损笔画显得灵活一些,缪篆与甲骨、金文、小篆比较,在篆法变化上比较自由一些。

要提高篆刻中的篆法水平,除了学习文字学外,还需要有写篆书的基础,只有提高篆书水平,才能真正提高篆刻中“篆法”的艺术水平。因为不会写篆书的人,只能将字书上的篆书字形摹描在印上,而会写篆书的人,不搬字形也可将其字的神采摹拟在印上,而且奏刀时也心中有数,可以手心相应庆键而游刃有余。

2.刀法

篆刻的刀法,就如书法的笔法一样,至关重要。刀法包括三个要素:一是厚重感。是指用刀不单薄轻浮,有力量,有生气。二是笔意刀味。是指篆刻线条既含毛笔情趣又有刀刻趣味,这是篆刻线条的丰富性。笔与刀的关系是你中有我,我中有你,若即若离,似是而非。用刀如用笔一样,一定要有感觉,有轻重顿挫的变化。用刀头太滑直,或用刀不果断挺拔,修饰太多,均不可取。三是金石气。指书法或篆刻线条点画里带有凝练苍朴的金石铸凿的质量感。这种金石气,不仅碑学书家在追求,篆刻家也在追求。丁敬有几段自刻印款:“识者若未见石,当以玉章目之。”(《汪彭寿静甫印》)“一仿汉铸,一仿汉凿。”(《王德溥印》)“仿汉刻烂铜印”(《宝云》)说明丁敬刻的是石头,追求的艺术效果却是切玉、铸铜、槌凿铜的质感,并以能达到这种乱真的程度而沾沾自喜。篆刻之所以能达到方寸之间气象万千,就在于篆刻不仅有笔意刀味与石趣,而且也能表达金铸玉琢的誉猛巧微妙感觉。

3.章法

章法就是绘画的构图、书法的布白。章法对篆刻来说,似乎比对书法绘画更加重要。

章法主要是字与边框的安排,以及处理好这两者的关系,称之为“安字法”与“边框法”。

(1)安字法:

①原则是自上至下,自右向下。

②在传统汉印用的四字印中,有一种叫回文印,这种印的文字顺序是,右上是第一字,左上是第二字,第三字在左下,第四字在右下。这种回文印法为许多篆刻家所采用,在安排四字印时,有时为了取得对角呼应效果,就采用回文法。如“吴熙载印”、“赵之谦印”等。所谓对角呼应,往往用于其中有两字特繁或特简如“三朋四友”、“一石二鸟”,或字有呼应形状,如“眉开眼笑”、“即心即佛”等。

③合并与拉长。在五字印中,有时人们处理成四个字或六个字的字样。如“某某章”的“章”占两字位置,此为“拉长”。而吴昌硕“泰山残石楼”、“一月安东令”,是将两字合并在一格内,四字印、七个字的印也可用此法。

(2)边框法:

①秦印白文喜用“口”、“曰”、“田”字格,而吴昌硕喜在方形印中用竖线,并有“井字格。

②汉印白文虽无分格边框线,但汉印笔画丰满,形成暗框。汉印四字白文一直讲究六条边线,边框的四条线,与框内四字横与竖的交叉两条线。一般说来,边框的线要比篆文的线略细或略粗一些。边框本身也要有虚实变化,特别是朱文的边框,是整个印面能聚气与通气的关键之一。

从篆刻风格来讲,章怯往往因风格不同而有不同要求,如汉印、古玺印、元朱文都有不同的章法要求。

(1)汉印。粗白文要以浑朴茂密为宗,白与朱相映成趣。满白文尤其要注意留朱的位置,有时有两边大一点的朱色块,显得醒目活泼。细白文朱虽多,但仍很紧密充实。朱文要求工稳典雅,与白文一样,字与字大小协调。

(2)古玺。汉字印是缪篆,字方,布白匀整。古玺是大篆体,字形不规,布白不匀整。相比较而言古玺的章法更自然而富于变化,字与字间字形大小可以不同(但仍要求能和睦相处,彼此照应协调)。一般白文线条粗壮,朱文线条细挺。

(3)元朱文。元明元朱文,其篆法也有自身特点,章法尤为疏朗,横平竖直,颇为文静。

(4)细朱文。指清代吴让之、赵之谦等人的小篆体朱文,线条较元朱文更加弯曲娴娜,章法布白上有流动感。

(5)封泥。除了有粗的边框外,章法属平整一路。

(6)玉印。章法特点平整工稳。

(7)甲骨文印。甲骨文入印是近年事,由于甲骨文是象形字多,有的又符号意味浓厚,章法上处理得好,能奇丽生动。

(8)鸟虫篆印。因为篆文本有图画性与装饰性,章法易生动,其装饰示意性的形状与线条又简洁大方。

(9)朱记印。指唐宋朱记印,近年来有人喜仿其风格,章法上大白细朱,也很有趣味。

(10)多字印。指十个字以上的印。主要是应注意全体篆文之间的协调性。

(11)今文印。指以楷书、隶书、行草入印。此可偶尔为之,章法较难处理。篆刻以篆为主,其他书体不是正宗。

(12)肖形印。有文字有肖形图画者,要两者搭配,若单是肖形,关键就是造型要有艺术性,而章法布白有变化。

以上列举的不同篆刻风格注意点当然也非绝对,作为艺术创作,有时很难将其作品归于某类,但章法布白上必须协调统一富有变化,又要充实而透气。

4.个性风格

篆刻创作高级阶段必须使作品有个性,有独特的风格。正如丁敬诗云:“古人篆刻思离群,舒卷浑同岭上云。看到六朝唐宋妙,何曾墨守汉家文。”泥古不化与墨守成规都是不可取的,必须要在前人的基础上创立自己的风格,独树一帜。

要想在篆刻创作上形成个人风格,而且是优秀传统基础上构建的高品位的艺术风格,必须在以下提出的几个方面作努力。

(1)增强作者文化、艺术的修养。仅仅会握刀刻印是不够的,需要“印外求印”。篆刻属于美术范畴,而且文字与书法又是其基础,对这两方面都需要认真研究。

(2)提高书法特别是篆隶书法的水平。清代邓石如、吴让之、赵之谦、吴昌硕这几位开宗立派的大家,在篆书上也是卓有建树的大家。难怪诸乐三先生当年向吴昌硕请教学刻印时,吴昌硕说:“写字顶要紧,写字主要是学篆,篆不好,印怎能刻得好呢”

(3)加强篆刻实践,加深功力。功力肤浅而想在篆刻创作上能出人头地是异想天开。吴让之自题印谱中说过这样一段话:“让之弱龄好弄刻印章,十五岁乃见汉人作,悉心仿十年,凡近代名工,亦务必肖己。”(《吴让之印谱》)他一生刻印有上万方,可见功力之深。同时要广学各家各派,才能撤取众长。

(4)增强对个人风格追求的信心与自觉性。关于个性与风格,传统的观点常常以为是瓜熟蒂落、水到渠成的事,似乎是纯粹由于功力学养到了就形成的。其实这种想法是片面的,学养功力固然重要,但没有主观理性上的把握与追求,常常会笼罩在某家某派大风格范围之内,而不能充分表达自己的艺术个性,形成独特的艺术风格。在还未很好掌握篆刻基本技巧时,当然谈不到个性,但在基础扎实后,必须注意发现自己个性风格的苗头,加以爱护与培养,使其成熟。风格是艺术家德识才学的集中体现,是还其“本来面目”。因风格的品位有高低之分,所以在追求风格时也不能操之过急,为个性而个性,为风格而风格易误入歧途。艺术风格的形成与确立,是艺术家一生追求的目标,也是其艺术技巧、观念、修养等综合实力的体现。

您好，分享几本我看过而且觉得不错的关于篆刻学习的书，供您参考，希望对您有所帮助。

1. 《篆刻艺术》 刘江 浙江美术出版旁袜扒社

2. 《篆刻五十讲》 吴颐人 上好链海书店出版社

3. 《中国篆刻史》 赵昌智 祝竹 上海人民出版社

4. 《汉印精华》马运昌子恺 浙江人民美术出版社

5. 《秦印官印集萃》吉林文史出版社

6. 《汉印分韵合编》 袁日省编 浙江人民美术出版社