一个人的书法造诣源自于文学知识，还是形成于书法技巧，你如何理解？

以技法为基础，以文化为修饰补托。常见一些“资深”的书法爱好者，不屑于技法，也不屑于别人说技法，似乎说技法成了相当低级的层次，更津津乐道于性情文化等元素，我觉得只是本末倒置了。

书法的技法好无穷尽，而且所有的文化性情等元素，必须与技法接轨，才是书法艺术中有用的文化与性情。书法永远不能抛弃技法，必须要大张旗鼓的说技法、研技法，书法艺术的突破说到底还是要落脚于技法的突破。书法精英论、文人书法吹，大谈特谈高谈阔论书法中的个性元素、人文情愫，并冠之以字外之功的称谓，不是没有一点道理，但是把这个“字外之功”过分地夸大了。

书法艺术当然与文化涵养有关，书法艺术的本质就是一种文化活动。深厚的文化涵养与宽博的性格情怀是知名书法家的必备素质，但是，“惟文化论”显然是错误的，否则，书圣就不会是王羲之，而老庄孔孟。杰出的书法家需要文化内涵的滋养，但并不要求人人都是唐宋八大家。

技法可学，文化需养。把文化性情融入书法，归根结缔还是以技法的形式、技法的途径来实现。不少朋友学到一定程度，就开始广泛涉猎书法史、书法理论、卷入艺术分歧纷争中去了，这个不是不需要，但临摹等“技法”手段不能弃。有的朋友花大时间读了多少书，梳理了不少理论，但手底下的工作停下了，因此，书法圈到处不乏“眼高手低”的爱好者。

抱庸浅谈。插图为抱庸硬笔习作。

书法、书韵、书境——书法的三大层面

文化知识和书法技巧在不同的层面起作用，单从作品审美来看，不仅有问题中说的两大方面，有三种层次是需要包括的，那就是书法、书韵、书境。

一、法，书之法。

技法是书法的物质基础！“书法书法”，书之法，无法何谈书？“法是基础”书法的笔法、结构、以及布局安排等技法是书法产生审美的基础，元代著名书法家赵孟頫说的“书法以用笔为上，而结字亦需用功，盖结字因时相传，用笔千古不易”，谈的就是书法的物质层面—书之法。没有这些积累，书法就是空中楼阁，所以有些佛学大师，文坛巨匠，书法不能为大家接受，原因在哪里？他们又文化底蕴，但是欠缺法发度，这样的书法是不能成为艺术的。

其二，韵，书之韵。

韵味是书法通往艺术的阶梯，韵味的呈现就不单只靠“书之法”可以达到了，这个时候学识就会起到很重要的作用，需要我们的审美、创造力等众多因素，需要我们哲学、艺术等多方面的修养。如果欠缺综合修养和创造力，我们很可能只能成为“书法匠人”，当今田英章等老师们，技法非常成熟，但是饱受争议，其中之一就是书法“匠气有余，韵味不足”，而古代“天下三大行书”，王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄文稿》和苏轼的《寒食帖》，字是他们写的，文章也是他们写的，没有学识很显然是不行的。

其三，境，书之境。

境界是书法由“作品”成为“精品”的关键，书法要有境界，不能只是学有大量的知识信息，还需要有大修为，境界是综合学识、人生阅历、精神信仰之大集。当今书家所难达者，最难在“境”也。

启功老师之所以倍受大家推崇，关键在于有法、有韵、有境！而当今丑书百出，何哉？“无法无天”也。