韩滉《五牛图》绘画始末 《五牛图》是韩滉最高的绘画水平吗？

韩滉五牛图是目前所見最早画在纸上的绘画作品，纸为麻料制作，是唐纸的特点。韩滉是唐代德宗朝宰相，天资聪明，正直显重，这样一位高官显贵却尤好画田家风俗，人物水牛曲尽其妙，宋朝宣和画谱著录他作品三十六件，表现农村生活的有二十四件，这体现了他察解民情，重视农耕之意，显示了为官的观念，也有人考证认为五牛图寓为他兄弟五人，带有浓厚个人情感，如今存世的只有这幅五牛图。

此图很有特点，长卷形式，五牛却各自独立，牛姿各异，第一牛欲俯首啮草，头扭向正面，

第二牛昂首前行，步履稳健，

第三牛正对画外站立，张口鸣叫，

第四牛回首却步，伸舌舔唇，

第五牛粗矮墩壮，似行似立。

为表现牛的质感和性格，使用了富有特性的线条，枯淡涩笔勾出，笔不畅而意畅，线性粗细長短，准确表现了牛粗厚毛皮.劲健的筋肉的质感和温厚老成的性格，墨线浓淡干湿，都根据形体结构和画面对比需要而做丰富的处理。用色看似无奇，却十分得体，五牛毛色各各不同，不同牛色与不同姿势的排列安排极具匠心。五牛图最成功处是为牛传情，以不同姿势.各自眼神能使人感受对它们的憨诚.沉着.执拗的的性格，刻划出富有人情味的牛的性情和形象，宣和画谱评韩滉画牛，滉落笔绝人。五牛图以简明扼要的线描和清净暈淡的色彩表述的动物造形方法，是中国古代动物画的典型样式，生动传神的写实成就一点也不亚于西方古典写实绘画的同类题材。

从图上面的题跋可看出流传沿革，曾流入南宋内府，元代经赵孟頫.元太子等人之手，明代为大收藏家项元汴收藏过，清朝藏於浙江汪氏，金农两度观赏过，后流入清宫，清末藏中南海瀛台，1900年八国联军洗劫紫禁城，被劫国外，后被香港企业家吴蘅孙买下，50年代吴企业濒临破产，欲10万港币出售此画，按周总理指示，文化部派专家鉴定为真迹后，经交涉以6万港币收回国宝，故宫文物修复专家将伤痕累累.大小洞蝕数百处的五牛图，修复到较高水平，现被列为中国十大传世名画之一。

韩滉，唐代乃是整个中国绘画史中最负盛名的畜兽画大师。韩氏擅长画牛羊等动物，尤其是画牛，几乎达到了登峰造极的地步。大诗人陆游赞其画：“每见牧童牧牛于风林烟草之间，便觉身在图画，起辞官归里之望。”

从目前传世的韩氏绘画作品来看，《五牛图》的确是他最好的作品。当然，艺术作品实在是不可以“最好”来评价。我们今人队一幅绘画作品的评价包含了诸多因素在其中，历史上的评价、社会意义、画技、队艺术之影响等多方面。比如，赵孟頫的鹊华秋色图但从画面本身来看是有问题的，当然这也是赵孟頫有意为之，旨在倡导复古。也就是说，鹊华秋色图的价值重心不在于画技本身，而在于对后世文人画的思想影响。

《韩非子处储说左上》里有一个小故事，齐王问： “什么最难画啊?”画家回答：“狗和马。”“那什么最容易画呢?”“鬼魅。”因为狗和马人们处处可见，要画得让每个人都觉得像很难。中国传统社会是一个以农业为基础的社会。牛羊是中国老百姓日常生活中最为常见的动物。可以说，老百姓对牛羊的熟悉程度如同对自己家人的熟悉程度。

韩滉在这幅作品中对牛的写生表现可谓是达到了画比实真的地步。单看画中五头牛，形态各异，神采奕奕，仿佛我们人就置身在野外放牛一样。五牛或俯首吃草，或昂首前行，或回头舔舌，肥瘦有别。造型精准，形象生动。笔法生动线条流畅，将牛所常见的神情态势鲜活地表现于纸本上，赵孟頫评价这幅画为“神奇磊落，稀世名笔”。

这幅画标志着唐代畜兽画达到了一个巅峰。因此，从某种角度说，这也是韩滉最好的作品。