毛笔字的行书与楷书的差别有多大啊

1、楷书的笔画每一笔都很规范，笔画与笔画之间没有牵丝牵连。写好楷书的要点是：a、首先要掌握好每个基本笔画特征；b、注意间架结构的布局与笔画的穿插避让；c、意在笔先，胸有成竹；
2、行书：古人云，揩如立（站立）、行如走、草如飞。行书就是在楷书的基础上运笔稍快一些，笔画之间因为行笔较快而产生了牵丝，笔画与笔画之间连带关系较明显些。就像站立的人（四肢静止不动）开始行走（四肢摆动有呼应）一样。
3、刚开始练习时用元书纸（即上坟烧的火纸）、毛边纸（美术用品店有售）、新闻纸（即印刷报纸用的纸）都可以，既经济实惠又好用！！至于练到一定程度以后，可以再用宣纸，那样业不至于过分浪费！！到那时候宣纸你也就了解了！我就不必多说了！！
－－祝你旗开得胜！！！别忘了写给我看看啊！！说不上还能指点一二呢！！

即使是不懂画的人，也能一眼看出中国画和西洋画的不同

国画以线条为主，西洋画以色彩为主；国画用宣纸，西洋用有厚度的纸张、画布、画板；国画颜料有透明度，油画颜料可以覆盖；国画以毛笔为主，油画以排笔为主；国画讲究意境用夸张的手法表达，油画讲究比例用写实的手法。。。。。。。

钱和纸的区别

什么是钱
钱的学术表达是货币
什么是纸
书画和书籍，信笺用纸已经十分普遍，

色彩在绘画中的作用以及发展规律~悬赏超高哦

1.色彩在绘画中的作用

色彩是绘画的重要艺术语言，也是一种重要的表现手段和必要的条件之一。在绘画中色彩起着独特的作用。它对塑造人物、描绘景物，可以起到引人入胜、增 强作品艺术效果的作用。巧妙地运用色彩，能使美术作品增加光彩，给人的印象更强烈、更深刻，塑造的艺术形象，能够更真实、更准确和更鲜明地表现生活和反映 现实，因而也就更富有吸引力和艺术感染力。我们经常看到，有的绘画作品，虽然构图一般，但由于色彩处理得恰当，还是能吸引观众。与此相反，有的作品，如果 在构图、素描、透视、解剖等方面都具有一定水平，但在色彩处理和运用上存在问题，这幅作品就逊色了。

2.发展规律~
任何事物都有其自身的规律性，虽然色彩变化的规律比起形体结构 的规律较为复杂和较难于掌握，但由于当今世界自然科学特别是光学的发展，人们对色彩变化规律的认识已越来越深入，并被广泛地运用。我们要重视研究规律，色 彩也有它自身的规律：其一是冷暖变化的规律，其二是强弱变化的规律。我们要训练自己善于发掘、善于运用它。要训练我们的眼睛，在实践中不断检验和修正我们 的感觉，培养一双“画家的眼睛”，能看出自然物象的色彩关系，敏锐地观察复杂细微的色彩变化。色与光是不可分的，色彩来自光。一切客观物体都有色彩，这些色彩是从哪里来的?平常人们以为色彩是物体固有的，实际情况并非如此。根据物理学、光学分析的 结果，色彩是由光的照射而显现的，凭借了光，我们才看得到物体的色彩。没有光就没有颜色，如果在没有光线的暗房里，则什么色彩也无从辨别清楚。没有光也就 难以理解色彩的含义，是光创造了五彩缤纷的世界。

在自然界和生活中，光的来源很多，有太阳光、月光，以及灯光、火光等，前者是自然光，后者是人造光，色彩学是以太阳光为标准来解释色和光的物理现象的。太 阳发射的白光是由各种色光组合而成的，通过三棱镜就可以看见白光分散为各种色光组成的光带，英国科学家牛顿把它定为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色。这七 种色光的每一种颜色，都是逐渐地、非常和谐地过渡到另一种颜色的。其中蓝色处于青与紫的中间，蓝和青区别甚微，青可包括蓝，所以一般都称为六种色光，形成 光谱。在色彩学上，我们把红、橙、黄、绿、青、紫这六色定为标准色。

不同物体为什么会形成各种各样的颜色呢?按照物理学的原理是：光线照射到物体表面时，一部分色光被吸收，一部分色光则被反射出来，所反射出来的色光作用于 人们的视觉，就星物体的颜色。好像太阳光下的红花，便是太阳光中的橙、黄、绿、青、紫等色光被花吸收，只有红光被反射出来，使我们的视觉感觉到花是红色 的。在光的照射下，如果某一物体较多的吸收了光，便显示黑色；若较多的反射了光，则显示淡色以至白色。各种物体吸收光量与反射光量比例上的千差万别，就形 成了难以数计的不同深浅和各种鲜艳或灰暗的色彩。