古画有几种宣纸？

有三大类：

①生宣。是未上过胶和矾的纸，渗透性大，吃水多，易渗化涸晕，适宜画写意画。生宣中的净皮单宣较好用。在净皮单宣上再加工，叫做特种净皮单宣，其质密软，面光平，特别好用，用来画画也顺手，既见线，又见墨色。

②熟宣。在生宣纸上刷上一层白矾水便制成熟宣。矾有固定性，墨色在纸上不洇，适合画工笔画。

  ③半生半熟的宣纸。是在生宣纸上加少量的矾制成。如煮硾宣，适合画半工笔半写意的画。

一般临摹古画用什么样纸最合适？

画国画一般都是使用宣纸，宣纸质量好，有保证，用于国画创作也更上档次。然画什么国画所选择的宣纸也是不同的。宣纸一般分为生宣与熟宣两类，写意国画一般用生宣，工笔国画一般都是选择熟宣。生宣易洇纸，初学者水份掌握不好，应先用半生熟宣。

欣赏古画有哪些层次？

中国古画是画家们通过这种艺术形式，对中国人固有的哲学思维、价值取向的美丽阐释。由此，我认为欣赏古画要分三个层次：观其形、动其情、明其理。

一、观其形，察其神

一般欣赏者只观其形，由于古画是在绢帛和宣纸上完成的，所以，对笔墨要求十分讲究。再看用墨，古画以墨为主，以色味辅是其基本特点，点线与墨色构成了画的主要元素。三看布局，“布局”就是作品的构图形式，也叫章法。东晋顾恺之称之为“置陈布势”，谢赫称之为“经营位置”，其意思大致一样。

二、动其情，入其境

罗丹有一句名言：“艺术即情感。”中国古画，在一山一水、一景一物中使人的情感与性灵尽情显露，因此能感受到“情”与“境”成为古画鉴赏中的重要评价标准

情在景中，一幅成功的绘画作品，必然融入了作者的丰富情感。这种情感的表达，是通过“意境”的营造实现的。情在笔端，如何用最少的笔、墨、色，表达出丰富的和富有性格的意境。除了要掌握熟练的水墨语言，更重要的是创作思想。画家心中的“情”决定着创作的过程和结果，更决定着“境”的显现。托物抒情，古画中的一草一木、一山一石、一花一果、一虫一鱼都寄托了作者浓厚的情感。讲究情、意、趣，使传统文人画的精华更在于抒情、立志。能感受到画中的感情就达到第二个层次了

三、观其情，明其理

中国古画其情、其理无不在传达着这种文化传统。国人有言：外行看热闹，内行看门道。古画的门道不单单是技法、章法，更是它的思想性和哲理性，亦即作者所要传达的是什么样的讯息，通过画，能明白其画家想表达深层次的道理是最难得的，也就是第三个层次