达芬奇、莫扎特、张大千、徐悲鸿中谁著名美术家?

达芬奇、莫扎特、张大千、徐悲鸿中谁著名美术家?

达芬奇：画家、科学家。他的艺术实践和科学探索精神对后代产生了重大而深远的影响。

张大千：国画家。二十世纪中国画坛最具传奇色彩的人物。

莫扎特：作曲家。出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。

徐悲鸿：著名画家，诗人，美术教育家。中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家，尤以画马享名于世。

除第二个，其他都是著名画家

达芬奇,张大千,徐悲鸿,莫扎特是作曲家，好了就这样、

达芬奇 第二个音乐家 第三第四都算是国画家……

是徐悲鸿，其他的是音乐家

张大千为了临摹敦煌壁画，成为艺术的“破坏者”，为何这么说呢？

张大千，出生于四川省内江市中区城郊安良里一个书香门第的家庭，20 世纪50年代，张大千游历世界，和各国艺术大师切磋绘画，并获得巨大的国际声誉，被西方艺术绘画界称赞为东方之笔，与画家齐白石称为南张北齐。

中国奇观----敦煌壁画

中国敦煌到现在已有1000多年的历史了，敦煌壁画是中国现存规模最大，壁画、雕塑、建筑等多种艺术形式为一体的宏伟的艺术宝窟。壁画的艺术风格与常见绘画呈现大有不同，首先壁画色彩很丰富，要求画工们的技艺非常精湛，它有着自己的民族风格，和历史传承的笔迹，它的艺术绘画规模也是超大无比，可以从建筑天花板一直延伸至墙角。

敦煌石窟是拥有1000多个窟，被称为千佛洞，从北魏一直到元朝。汇集自古以来，成千上万名画匠亲手绘制，各代画法在上面表现淋漓尽致，精细的工笔与细节清晰可见，色彩艳丽。代表着中国佛教艺术文化的顶峰。敦煌石窟作为佛教艺术圣地的敦煌壁画，每厘每毫都是宝，我们不难发现，敦煌壁画中有很多地方画中有画的现象。张大千被这遗留下来巨大的奇观所吸引。

历史奇观将何去何从？

但由于年代久远，一些表层的壁画破损脱落，袒露出里层线条和颜色。张大千在敦煌工作研究共两年多。工作中，他惊奇地发现，那些破残的壁画下面，还有更多鲜为人知的绝世佳作。

张大千不仅是一代绘画宗师，他自有的艺术绘画风格在艺术史上也是自成一派，除了独立创作作品之外，张大千最喜欢的学习方式就是临摹，临摹大师的艺术作品，在临摹的途中不仅可以体会到原作的技法，最重要的是他可以顺着临摹时的状态，找出原作的创作路程，在艺术圈里他是临摹天下名画最多的画家。

为了能够临摹时代更久远的壁画，他内心也更想要看到的是墙壁内层更早期的精美画作。在他看来，这些壁画外观已经破残摧毁，甚至有的都已面目全非，为何不让后面的画中画重见天日呢？但如果想要看到内壁中的画作，必定要对其表面的作品进行破毁。

纠结很长一段时间，最终他为了欣赏到更多的古代艺术，他就做出一个大胆的决定。为了让更多人了解到古代艺术的佳作，只能把外层剥落，临摹内部的敦煌壁画。

其实张大千不仅是一名画家，也是位收藏家。他深知眼前的这些艺术作品是历代画匠们的荣耀。于是他下定决心要带领团队复制敦煌壁画，他亲自监工，带团队花费三年的时间，完成深藏内部壁画的临摹工作，在过程中，他和团队也做了适当的修整和维护的工作。

张大千当时的行为根本谈不上破坏。当时敦煌壁画残破，属于战乱年代，当时法制体系很不健全。作为近代著名的国画大师的张大千，他深知里面壁画的水准。尤其当他看到里面很精彩的部分时，他根本不可能停下手来，没有办法阻止他对艺术的热爱。

于是他带领他的学生们克服技术上的各种困难，刮一层画一层。常常叮嘱众人不要碰损或弄脏壁画。张大千看到这些壁画已经面目全非。客观上说张大千对敦煌壁画有一定的破坏。但张大干对敦煌壁画艺术的传承和传播功不可没。对研究唐代艺术大有帮助。对弘扬传颂敦煌艺术做出了很大的贡献。

看他作品不难发现，敦煌之行令张大千画风大变，由早年的清丽雅，变为富丽堂皇，仕女人物变得雍容华贵，妩媚动人。当你心里装着对这个世界的真挚热爱时，你的内心也就有了最敏锐的感知。自然在艺术上便能通过最细微处，达到他人生艺术的登峰造极之处。

张大千真的是世俗传言的破坏者么？

可谓张大千的艺术造诣是被世界公认的，但在他是否破坏敦煌壁画这个行为，一直都是存在非议的。而非议的来源是，当时敦煌有一处走廊里存在两幅壁画，但那两幅壁画由于经历了时代的磨损，表面实在是模糊到不可辨认。张大千认为这样的话，艺术价值也很低，思前想后，他决定将表面破损的一层剃毁，就是由于他的这波操作行为，引起了轩然大波，世俗传言他就是破坏敦煌壁画的恶人。

为什么要固执地保留这些？不去揭开去探索更精美，更有价值的壁画呢？但他为了探索更精美的艺术作品，让精美的作品拥有更大的艺术价值，让更多人了解敦煌壁画的文化。他承受世人对他评价与谩骂，至今，我们不可否认的是，张大千对敦煌壁画的弘扬立下的汗马功劳，张大千对敦煌的贡献远远大于毁灭。

但凡事真的是功过难辨，张大千对敦煌壁画的所作所为，究竟是传承还是破坏？任由世人评说，但在欣赏完张大千留下来的敦煌壁画的临摹作品之后，不得不佩服，这些经典的绝世佳作，若没有被大师发现，没有他们的谨慎与小心，怎么会有这让人叹为观止的经典作品共后人欣赏呢，又怎会让全世界的后人去诠释呢？

父亲的秘密

张大千对家人也是非常爱护，做人谦虚的他，知道博爱可以治天下这个道理。也将这个道理用到了艺术上，于是在他的笔下，创造出了无数幅绚烂的画面。他的艺术作品在中国文化上留下了浓墨重彩的一笔。

他的博爱也包括对国家的爱。原本收藏古画也是可以赚钱的，但他收古画的目的却并不为挣钱，也不是为了鉴赏，而是为了保护这些收藏来的艺术品。查阅资料才发现，张大千所收集的那些珍贵字画都无偿捐送于国家。

他的博爱也影响到子女，张大千的嫡女曾说'我父亲是最富的穷人'有一次，他的女儿张心庆问爸爸：为何不将那些字画高价卖给外国人？他定了定神说。这些古画是中国的珍宝，当然不能流入外国人手中，我不能做遗臭万年的事。谁叫大陆是我的母亲、我的祖国，儿不嫌母丑，狗不嫌家贫，这是我的选择。

他的女儿张新庆最终悟出了父亲成功的秘密。口述父亲的博爱是留给我最宝贵的遗产！

受父亲博爱的影响，父亲离开大陆后，她和母亲将父亲临摹的敦煌壁画279幅捐献给了四川省博物馆，张大千得知此事后，对她们母女表示满满的赞许。

1983年4月2日，张大千在台湾因心脏病发离开人世，在他临终前，将所有的收藏品都捐给了海峡两岸的博物馆，就连她的住所房子都捐献出来。

爱国艺术大师黄泽金评价：张大千先生，最伟大的艺术，不是他创作的泼墨山水画，而是他临摹的敦煌莫高窟壁画。他让临摹的敦煌莫高窟壁画走向世界，让世界认识宏伟的辉煌的中国敦煌莫高窟壁画艺术。

张大千之所以成为张大千，除了他画艺高超，对艺术的热爱和探索，更重要的是他的为人，他用他的博爱完成了文化艺术的最佳传承方式。

因为他动了原本的敦煌壁画，没有好好的珍惜，以至于有点不太好，很令人生气。

因为他想要观察到里面的话，所以他把壁画外头一层给揭开了，导致了壁画的损伤。

因为他的画技非常好，在模仿敦煌壁画的时候，画作的效果非常好，比壁画还好，所以称为破坏者。