陆探微的绘画著作是？

一、陆探微的绘画著作是？

《唐朝名画录·序》有载：“……陆探微画人物极其妙绝，至于山水草木，疏成而已。且《萧史》、《木雁》、《风俗》、《洛神》等图画尚在人间，可见之矣。

二、范扬国画有什么特点吗？

范扬性情中有一种难得的自信，他把画画作为最重要的事情，而且自信是可以做个大画家的。宋元以后有影响的大家多是山水画家，于是范扬也画起了山水，而且一发不可收拾。中国自古讲究天人合一的哲学观，的确，山水可居、可游，更能体现画家的真性情，展现画家的文思修养。

范扬的山水画同样有着深厚的传统根基。综观他的作品，不乏吴镇、王蒙的茂密深邃，更具赵孟辅、董其昌的沉稳雍容，可贵之处在于，范扬食古能化。他的山水画取法传统，却又不同于一家一派，有着鲜明的自家风貌。

范扬非常讲究状态，他作画时气定神闲，从从容容，犹如良将排兵布阵。他下笔前并非成竹在胸，而是任由情绪的驱使，放笔直取，以率意的笔线勾勒点染，铺排出大的格局框架。而后，根据胸中意想笔笔生发，一遍遍、一层层不厌其烦地积墨、积色，使画面逐渐厚重沉着起来。那些看似随意的点线，最终都被他统率到了整体的形象结构之中，形成了颇具韵律感、节奏感的笔墨符号，呈现出充满内蕴的动感。而这种动感绝无躁动和张扬，却分明透出宇宙洪荒般的山野气象，激荡着观者的心。

“笔厚墨沉”，是范扬山水画所具有的最重要的审美特质。他至今还记得，小时候学写毛笔字时，外婆告诉他，用笔要厚，用墨要浓，这关系到一个人以后的福泽。后来他学山水，取法宋元，却正好是雄浑沉稳的路子。他的水墨山水笔法凝重，中锋用笔，笔笔到位，落落大方。其笔墨点线行笔自然而自由，笔路盘旋起伏，既以朴拙的形式塑造出了胸中意象，又最大限度地保持了笔墨自身独有的审美魅力。在博宝艺术网的博宝商城和宝珍商城有他的作品，想欣赏或者购买的话可以去博宝网看看

三、请分享一下看到这幅美术作品的第一印象和感觉～形容的越详细越好！（尺幅8开 油画棒画）

这幅画最强烈的视觉冲击就是色彩，左右两个部分是非常鲜明令暖对比。左边的冷色部分，把夕阳的余晖衬托的金光灿灿，同时，夕阳的余晖有洒落在沙滩和海面上，让冷暖色有了一个缓缓的过度。

画面中的人物使整个画面有了生机，，与安静的夕阳交相辉映，动静结合。

大海的感觉处理得很好，有水的透明感，包括沙滩上的水和影子映照在沙滩上的感觉，很生动。

也有点儿问题。远处的建筑颜色太深，所以画面的空间感不够深远，建筑的部分跟人感觉也比较闷，也许是受油画棒这种材料的影响吧。人物的颜色全部是黑色，没有变化，和自然光没有呼应，不够生动，影子的处理稍显随便。

四、这幅绘画作品简直是惟妙惟肖有没有用错

最好用栩栩如生

原因：

“惟妙惟肖”和“栩栩如生”这两个成语虽然都是表示很像的意思，但实质上是有差别的。在具体运用时，学生常常是模棱两可，含混而用。那么应该怎样区分呢?‘ “惟妙惟肖”强调的是形似，意思是模仿得像真的一样，真假难辨。如郭先生画技高超，能惟妙惟肖地临摹出大画家徐悲鸿的奔马。这说明模仿得与原作十分接近，真假难辨。再如：小弟弟学起猴子来，抓耳挠腮，挤眉弄眼，真是惟妙惟肖。这说明弟弟模仿得像真的一样，真假难辨。区别的办法就是前面能用“模仿”来修饰的，就用“惟妙惟肖”。

“栩栩如生”强调的是神似，意思是描写、刻画、创作得像活的一样，好像在动。如石壁上雕刻的龙，形态各异，栩栩如生。这说明刻画的龙，像活龙一样，好像在动。区别的办法就是前面能用“刻画”来修饰的，就用“栩栩如生”