什么是书法作品中的“疏密感”？如何分析？

谢邀。问：什么是书法作品中的“疏密＂感？这一问题对于一个书法者来说，不难回答。个人觉得，书法中的疏密感来自于书法中的特殊埸面所需，完全取决于书法者个人本身。例如，在行草书法书写途中，怎么做到和处理好疏与密的关系，怎么体现通篇书法作品中的行距字距，从而达到亮点亮丽的标准。有许多这样的书法家，为了达到通篇书法的和韵律制，写“年，样，月，天”等等字的时侯，笔画豪放粗犷，特别是竖拉的比较长，这就是体现了书法中的“疏“字。有的开头，有的中间，有的收尾处往往出现。书法中的“密＂，一般性指笔画多一点四方见棱的字体，例如“四，宝，承，磅，周，直等等字样，通篇称书法行距道密处。一般性出现在上行偏中，下行偏上处比较多见。

所以说，在行草书法中，疏与密的书道关系才可以出现，不像正书书写律制法。古人讲，在书法时“要的好，大带小＂也就这个意思。大，体现的是“疏＂，小，体现的是“密“。说明了书法中的疏密关系，有一定的重要性。

疏密是书法结字的空间布局状态，目的在于突出对比、造成反差，使结字在视觉上更加富有动感和情趣，也应和了书即画的审美学理。关于书法中的疏密关系，古人曾有着非常形象生动的比喻――疏处能跑马，密处难插针。

疏密对应虚与实。疏密要从全字上看，并不是笔画多的偏旁部首就是密，笔画少的就是疏。恰恰相反，大师们往往把点画少的偏旁部首通过浓墨重笔写得密不透风，而点画繁杂的部分尽量作简化处理，以形成相对和谐的状态，达到中和的目的。

疏密对应钝与空。钝就是顿感厚重，空就是轻快空灵。如果书法中没有了疏密的关系，就是黑体广告字，难有活泼飘逸的即视感。古今的书法高手无一不擅长疏密的技巧运用，王羲之，米芾，王铎，董其昌，尤其具有代表性。由晋代始，随着大量书法学论的相继出现，书法真正的成为了一门艺术。特别是到了唐宋时期，书法越来越多的融入了书者的性格情怀，汉字不仅仅是沟通信息的文字符号，而是愈加渗入了灵性与情感。而书法结字中的疏与密，就承载了很多书法人的性情元素。

在疏密的处理上，要以古人为老师，多从先贤法帖上找规律。在平时的习练中，主观上也要把握中和与平衡的理念和尺度。看得多了，练得多了，就能逐渐参透其中的奥妙，习出自已的心得。

抱庸浅见，妄谈一二。