如何理解中国古代诗歌音乐美

古代诗词讲究平仄对仗，韵律美满，读来抑扬顿挫，朗朗上口，其想象空间大胆丰富，修辞手法不拘一格，读来让人心旷神怡，如痴如醉，或意气风发，或伤感心碎。

诗人笔下文章通常都是由情入景，由景生情，又寓情寓理，情景交融，寓意深刻。很多诗词都是可以谱曲弹唱的，古人踏歌而行，咏吟诵唱，都是作诗诵诗的表现。所以说，古代诗歌是具备音乐之美的。

我们现代音乐的歌词，其实就是从古代诗歌传承演变而来的。他虽然不讲究平仄对仗，但在修饰手法和音律韵脚等方面，与古代诗歌却是想通的。可以说，没有古代诗歌，就没有现代歌词和现代音乐。

我国古代诗歌的音乐美主要体现在韵律之美，古诗都讲求押韵，读起来琅琅上口，且易于用歌声表达。特别是近代诗，讲究格律，诗句讲求声调平仄，有抑扬顿挫之感，其声韵具有音乐之美，雅俗共赏，深受古今读者喜爱。

你有诗词情缘吗？

谢邀！我就抛砖引玉，希望在这方面专长的大牛能够分享更多的见解。对于我，与诗结缘是在高中那会，因为学习压力大，突然看到一本关于宋词的翻译的书，对于唐诗、宋词唯美近乎现代诗诗歌形式的翻译确实让人眼前一亮。

所以趁着对于诗歌的兴致，自己也做一首诗，虽然可能在平仄、押韵等方面不尽完美，也算做自己对于诗词的一种喜欢吧。

大学对于诗词似乎并没有那么痴狂热爱，但是随着很多小年轻谈恋爱到分手这一段时间，似乎对于与陆游那首《钗头凤》和情有独钟！

《钗头凤》陆游　　

红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。

东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。

错、错、错！　　

春如旧，人空瘦，泪痕红邑鲛绡透。

桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。

莫、莫、莫！

《钗头凤》唐婉

世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。

晓风干，泪痕残，欲笺心事，独语斜阑。

难，难，难！

人成各，今非昨，病魂常似秋千索。

角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢。

瞒，瞒，瞒！

诗词，是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国古代传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。通常认为，诗较为适合“言志”，而词则更为适合“抒情”。

诗词是阐述心灵的文学艺术，而诗人、词人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照严格韵律要求，用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。诗词也是中华文明传承中一笔宝贵的财富。

央视推陈出新，举办《中国诗词大会》是央视首档全民参与的诗词节目，获得了良好的收视率和口碑

《中国诗词大会》是央视首档全民参与的诗词节目，节目以“赏中华诗词、寻文化基因、品生活之美”为基本宗旨，力求通过对诗词知识的比拼及赏析，带动全民重温那些曾经学过的古诗词，分享诗词之美，感受诗词之趣，从古人的智慧和情怀中汲取营养，涵养心灵。

对于诗词，我有着浓浓的喜爱之情。小时候不懂诗词里面的意思，只觉得读起来朗朗上口，便开始喜欢了。因为喜欢，所以背诵。后来随着年龄知识的增长，慢慢懂得了诗中的含义，便更加喜爱诗词。古人没有手机、电脑，可以拿来打发时间。

饮酒作诗便是他们生活中的一项娱乐活动，有时更是他们的日常写照。他们开心时作诗，失意时也作诗…...虽然斯人已逝，但是他们的诗词却流传下来，让我可以想象，想象他们的心情，想象他们的形象，在我生活中，用他们的诗词来表达我的感受。

说到此处，让我想到了曾经学过的《兰亭集序》，其中有几句是这样：夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至。每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。后之视今，亦犹今之视昔。悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。

这话大意是：人们相互交往，很快便度过这一生。虽然大家都各有爱好，行为处事都各有不同，但是当遇到令自己感到高兴的事情，都会感到快乐和满足。这种情感都是一样的。当看到前人所发感慨的缘由与自己所思所想相似时，读起文章时自己也难免有同样的感受。后人看待今人，也如同今人看待前人，纵然时代变了，事情不同，但触发人们情怀的原因，他们的思想情趣是一样的。

虽是摘录的几句，有些杂乱，但却是我内心的感受，也是诗词之于我的意义，在诗词中，感受古人和自己的喜怒哀乐，爱恨情仇。

远离家乡故土，我会想起“举头望明月，低头思故乡”；失意颓废时，我会记起“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”；看到冬日梅花盛放之景，我会说出“墙角数枝梅，凌寒独自开”……