元曲与诗词的区别是什么？

元曲也叫散曲，它包括小令和套数两种主要形式。小令是独立的只曲，它和词不同的地方，首先是用韵加密了，几乎每句都要押韵；而且平、上、去三声互叶，不象诗词一般平仄韵不能通押。其次是没有双调或三叠、四叠调。第三是可以在本调之外加衬字。

套数是由两首以上同一宫调的曲子相联而成的组曲，一般都有尾声，而且一韵到底。

元曲的著名作家有关汉卿、马致远等。特别是马致远的《天净沙》影响深远：“枯藤、老树、昏鸦，小桥、流水、人家，古道、西风、瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。这首曲描写旅途中秋天傍晚的景物，烘托出一个萧瑟苍凉的意境，并以小桥流水人家的幽静气氛，反衬出沦落天涯人的傍徨愁苦，催人泪下。

元曲与诗词是不同的文学艺术表现形式。

元曲通俗易懂，接近于口语化，流传于市井民巷，贴近于百姓生活，风格诙谐。

诗词来源于生活，提炼于生活，并且高于生活，用字精炼，格高意美，得到了各朝各代很多文人雅士的喜爱。

元曲与诗词的区别表现在以下几点：

1、用韵不同。①元曲用的是中原音韵

②唐诗依平水韵

③宋词依词林正韵。

2、诗有诗谱、词有词谱、曲有曲谱，但各不相同①元曲有“五宫四调”

（五宫：正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫；

四调：大石调、双调、商调、越调）

有小令，有套曲。

②唐诗有五绝、七绝、五律、七律四种格式。

③宋词词牌有一千多种，各不相同

3、元曲在正字之外可在句首或句中加衬字，更自由，更灵活也更适合使用口语。而诗词不可加衬字。4、对仗不同①元曲对仗形式比较丰富，除偶句外，三句四句皆可对。还有隔句对、鼎足对、联珠对等。

②唐诗在五律七律中需要对仗的是颔联和颈联。绝句不必对仗，但也有许多著名的绝句都用了对仗的艺术手法来增加诗的艺术效果。

③词的对仗相对律诗自由得多：可对可不对、扇面对、三句对、同字对、领字对、平仄不拘对。

5、元曲在格律要求上比诗词要严，比如“平平厶”或者“平平去”，厶就是可用三声字也可用四声字，去就一定要用四声字。在诗词里面没有这样的要求，只要是平声或者仄声就行了，没有规定非得用三声字或者四声字。结束语：

总的来说，现在写律绝或者填词的人居多，写曲的人少，据说总人数不过几千人。从我自己来讲，感觉写曲比写诗词难，就是写出来也没有曲味。但是人少更有机会，在中华诗词论坛上，专门设置了一个曲坛，有作品的可以投一下试试。

附上我的一首作品

【仙吕宫-三番玉楼人】忆儿时民间说书艺人

夜夜拉弹唱，句句韵悠长。一把二胡走四方，心在说书上。望西窗，又星光，泪湿裳。无言向故乡，思儿想娘，踮足远望，眼底几（多）悲凉。

请教：旧体诗词今后的发展方向或趋势如何？其创作前景如何？

我觉得旧体诗作为中华民族优秀传统文化的重要组成部分，有着它独特的魅力，有着广泛的社会基础。在当今社会需求多样化的情况下，也包括精神追求多样化的情况下，它将与其他文学体裁长期共存，乃至发扬光大。

从历史发展规律看，每一个时代的每一种文学体裁都面临着继承与创新这一问题。就诗歌而言，从《诗经》开始，人们发现韵这一特性，并主动地去运用，且影响和促进了汉赋这种体裁，也就是有韵的文章，当然汉朝人还是写诗的。

到了唐朝，唐人在规范用韵的基础上，以开放、豪迈之气把诗写到了极致。

从五代时期到宋，诗人们已难已逾越唐诗的高峰，而转向继承和发展词这一新体裁，《人间词话》说了，“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词”。宋朝诗人们又把词发展成另一座高峰。

而元代杂剧的出现，词又转化为曲。明、清至五四运动前，诗词难以突破又没有创新的情况下，小说发展起来了。

五四新文化运动后，提倡用白话、不受诗词格律限制的新词，也发展了一个小高潮，而旧体词有边缘化的倾向。近年来新诗也很难突破五四的小高潮，旧体诗有回潮迹象。

个人认为旧体诗在新代仍然要继承下来。我们也看到了，尽管每个朝代都有新体裁、新形式的变化，但旧体诗从不断流，并且每个时代都不乏好作品。

只要能为我们所熟练掌握运用的表达方式，就无论新旧。五四新文化运动的倡导者们，其实旧体诗也都写得很好。

中国的旧体诗，以唐诗最富盛名，流传至今已一千多年，其后也有不少绝句佳作出现，匀不能与唐诗齐名。

旧体诗的格式韵律相当严谨，尤其是在当今直白的白话文中已不合时宜，偶尔有文人墨客留下的旧体诗或者引用前人的旧体诗词，属于个人爱好，用来展示自己的学识而已。

对于旧体诗词未来并不看好，前景暗淡不容乐观……