许多现代诗为什么没有韵？我觉得有点像散文，这样还是诗歌吗？

这个问题中，把现代诗歌和散文都提出来了。其实这两种文学创作形式本身就有许多相同和相似之处。

现代诗歌的产生，得益于五四新文化运动中白话文的兴起。白话文一改文言的艰涩难懂，把叙事抒情的语言变得明白如话。刘半农的一句教我如何不想她，不仅直截了当表情达意，而且还首创了一个她字。这就是创新的魅力。加上这首诗本身就音韵和谐，语言流畅，所以被广为流传。

现代诗没有音韵的说法是不确切的。一首好诗，讲究的就是晓畅明白，起承转合，一气贯通。能让人读出意境意蕴就是一首好诗。

诗歌的语言，毕竟不同于叙事散文，高度的凝炼，集中表达一个主题，这是需要讲究的。尤其值得重视的，是要看诗歌的语言是否符合这个时代大众的审美情趣和审美需求。拿今天的话来说，就是要看它传播的是不是正能量。

作为受到大众喜爱的文学样式诗歌，发展前景广阔。生活给了我们太多创作的激情，只要大家勇于探索，用满腔热情投入改革开放的大潮，就一定会创作出划时代的新篇章。

有没有哪些惊艳你的诗词或者句子？

飞花《作娟悟语》，当然有惊艳我的句子比如仓央嘉措等人的诗，听我一一道来。

一，仓央嘉措

这么多年，你一直在我的心囗幽居，我放下过天地，我放下过万物，却从未放下过你。

一颗心与一颗心相印，一支魂与一支魂重叠，流浪就变成了回家，破碎就变成了完整。

听到这首配乐散文诗，我如醉如痴，陷入了深深的感动。重播回放了好几次。这种浸入骨髓的情愫，只有这样有非凡才华又有刻骨铭心爱情体验的热血菩提男儿才能吟出。入心，入身，入血，入魂。

二，元稹

曾经苍海难为水除却巫山不是云。这是自古以来家喻户晓的名句，第一眼就铭记在心，从不曾忘却。见过广阔无垠的大海，别处的水再也不能吸引我，除了巫山的云雨交织缠绵，其它的云跟它相比都黯然失色，没有味道。意思是只有亡妻最好，别人都看不上眼。悼妻之诗没有入骨的悲伤，只有深情的爱意，开辟了悼亡诗之先河。虽然后来也是负心男子，又甩才女薛涛，但这句流传千古的名句却流露出当时爱慕亡妻的款款深情。

三，李后主

雕梁玉彻应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁， 恰似一江春水向东流。

这首诗表达亡国之君李后主国仇家恨的悲伤惆怅之情。风景还是原来的风景，精雕的栏杆，玉彻的台阶应该还在，可是怀念的人容颜已经改变，衰老了。引申之意是虽然宫殿还在，可是物是人非，主人已不是我，大有国破山河在之感慨。我的悲愁如那一江的春水向东流去，千艘船万艘舟载不下心中一片愁。七夕之时，有感而发。历史上因为写下诗歌而丢命的国君恐怕只有他吧！

四，李白

高堂明境悲白发，

朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，

莫使金樽空对月。

天生我材必有用，

千金散尽还复来。

古来圣贤皆寝寞，

唯有饮者留其名。

这是李白《将进酒》中的诗句

天宝十一年，李白被唐玄宗客气地赐金放还，逐出权力中心已八年之久，他拜官为相，报效祖国，欲参与冶理国家的雄心伟愿化为泡影。心生郁闷和不满，深感怀才不遇，在沮丧和绝望中他还对未来充满着希望。诗人浪漫的情怀和豁达的胸襟让我心生敬佩。他感到岁月如梭，时不我待。父母高堂对鏡，晨是青丝到了晚上变成了白发。用夸张的比喻手法感叹时间飞快，急切想有所作为。强调人生苦短，该高兴就高兴，别拿着金制的空酒杯对着天上的明月，错失欢娛良机。人生当及时行乐，放情言欢。他又自信满满，豪言上天赋于自己的才干，早晚必定会有用处的。对自己的才华很是肯定。情绪和情怀互相转换，又互相纠缠，诗人借酒当歌，借题发辉，借酒浇愁。诉说着对酒当歌人生几何的无奈和期盼。发泄哀怨的情绪如江河日下，一泄千里，不可收拾。口吐豪言，那口袋中的钱算什么，就算我一掷千金，没了又怎样，它还会回来的。表达了作者视金钱如糞土，君子爱财取之有道的大气。悲愤感慨古往今来的圣贤都是寂寞和孤独的，只有会饮酒的人，才能留下美名。以上几句诗是《将进酒》中的点晴之笔，是整诗的精华。诗句凝练，含意深刻，脍炙人口。读来朗朗上口，寓意讲究，比喻逼真，形容贴切。也体现了诗人，豪迈，洒脱，狂放不羁的个性，以及惊人的才华和写诗天赋，诗仙称号当之无愧，诗句惊艳了世人，也惊艳了时光和流年！

五，徐志摩

“我将在茫茫人海中寻找我唯一灵魂伴侶。得之，我幸；不得，我命，如此而已”这是徐志摩1922年秋天从英国剑桥留学回国后写给老师梁启超的信，表达自己追求的爱情的一段话。意思是不用老师操心，后果由我自己负责，也是对老师规劝勿要追求林