古代诗词赏析

鼎湖当日弃人间，破敌收京下玉关， 恸哭六军俱缟素，冲冠—怒为红颜。

红颜流落非吾恋，逆贼夭亡自荒宴。 电扫黄巾定黑山，哭罢君亲再相见。

相见初经田窦家，侯门歌舞出如花。 许将戚里箜篌伎，等取将军油壁车。

家本姑苏浣花里，圆圆小字娇罗绮。 梦向夫差苑里游，宫娥拥入君王起。

前身合是采莲人，门前一片横塘水。 横塘双桨去如飞，何处豪家强载归。

此际岂知非薄命，此时唯有泪沾衣。 薰天意气连宫掖，明眸皓齿无人惜。

夺归永巷闭良家，教就新声倾坐客。 坐客飞觞红日暮，一曲哀弦向谁诉？

白晰通侯最少年，拣取花枝屡回顾。 早携娇鸟出樊笼，待得银河几时渡？

恨杀军书抵死催，苦留后约将人误。 相约恩深相见难，一朝蚁贼满长安。

可怜思妇楼头柳，认作天边粉絮看。 遍索绿珠围内第，强呼绛树出雕阑。

若非壮士全师胜，争得蛾眉匹马还？ 蛾眉马上传呼进，云鬟不整惊魂定。

蜡炬迎来在战场，啼妆满面残红印。 专征萧鼓向秦川，金牛道上车千乘。

斜谷云深起画楼，散关月落开妆镜。 传来消息满江乡，乌桕红经十度霜。

教曲伎师怜尚在，浣纱女伴忆同行。 旧巢共是衔泥燕，飞上枝头变凤凰。

长向尊前悲老大，有人夫婿擅侯王。 当时只受声名累，贵戚名豪竞延致。

一斛明珠万斛愁，关山漂泊腰肢细。 错怨狂风飏落花，无边春色来天地。

尝闻倾国与倾城，翻使周郎受重名。 妻子岂应关大计，英雄无奈是多情。

全家白骨成灰土，—代红妆照汗青。 君不见馆娃初起鸳鸯宿， 越女如花看不足。

香径尘生乌自啼，屧廊人去苔空绿。 换羽移宫万里愁，珠歌翠舞古梁州。

为君别唱吴宫曲，汉水东南日夜流！

古典诗词赏析

此篇以丽笔描绘了春日西湖美景。首句，“横湖十顷玻璃碧”，写水。“十顷”写水域之宽，“十顷玻璃”化用欧阳修《采桑子》“十顷波平”、“无风水面琉璃滑”词意，突现了水波不兴平如镜的景观。一个“碧”字，描绘了水的清澈碧透。此句写水，同时也暗示了这是个风平浪静的好日子。“画桥百步通南北”，写桥。“画桥百步”揭示了桥小而色彩斑斓，“通南北”交代了走向。“沙暖睡鸳鸯”写在风和日丽中，鸳鸯的悠然自得。取欧阳修“鸥鹭闲眠”（《采桑子》）的意境，此句写禽，却暗示了人的悠闲恬然的心境。“春风花草香，”写花草，此处用白描手法，描绘西湖岸边美景。

诗歌的鉴赏方法与技巧 古诗词鉴赏方法与技巧

1、鉴赏诗歌的形象

鉴赏诗歌的形象就是通过分析诗歌意象的个性特征，感悟其中所包含的作者的思想感情和诗歌的社会意义。

（1）注意意象的色彩(字面和暗示)。 色彩传递着诗人不同的情感体验。

暖色―热烈活泼、积极向上、意气风发; 冷色―冷漠低沉、消极颓唐、孤寂凄凉。如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”(杜甫《绝句》)，诗中“黄、翠、白、青”四种鲜明的色彩，织成一幅绚丽的图景，传达出无比欢欣的心情。

（2）通过动静结合，相互映衬的手法开拓诗境，传达情感。如：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”(王维《鸟鸣涧》)，诗中“花落、月出、鸟鸣”这些动态的景物，既使诗显得富有生机，又突出显示了“春涧” 的幽静。

（3）诗歌的形象有时与民族历史文化、传统风俗习惯、生活方式、心理特点等各方面发生联系，被赋予某种特殊意义。我们在鉴赏时要优先考虑这些具有象征意义的特殊意象。

2、鉴赏诗歌的语言

（1）熟记常用术语，如：准确、生动、形象、传神、凝练、精辟、简洁、明快、清新、隽永、新奇、优美、绚丽、工丽、含蓄、质朴、自然、奔放等。

（2）注意“诗眼”(“炼字”)

如：“红杏枝头春意闹”;“春风又绿江南岸”;“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”

“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。” ――梅影疏淡，幽香缕缕，梅花神态活现。

“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。” ――明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

“感时花溅泪，恨别鸟惊心。” ――用字新鲜，突出了诗人内心的痛苦。

（3）注意 “炼句”

由于诗歌篇幅、韵脚的约束或修辞的需要，诗人往往会对诗句进行特殊的处理，所以我们必须掌握一些古诗词的语法知识，才能读懂诗歌，进而鉴赏诗歌。

3、鉴赏诗歌的表达技巧

（1）表现手法：

托物言志、情景交融、寓理于事、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、卒章显志、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬等;

（2）修辞手法：

比喻、比拟、借代、对偶、夸张、象征、对比、衬托、双关、设问、反问、反语、通感、互文、用典、化用、叠词等;

（3）表达方式：叙述、描写、抒情、议论。