李煜词赏析

李煜词赏析

相见欢.林花谢了春红》这首词，借惜别春花抒写对美人的离恨。

词的上片从自然景象写起：“林花谢了春红”，用花的凋落写春的离去。春景为什么离去呢？早晨雨打，晚上风吹，林花一天到晚受摧残，怎能不过早地凋谢、离去呢？“太匆匆”与“无奈”，写作者的感受：春光流逝得太快了，出乎意料，但自己毫无办法挽留。这春光的流逝，暗暗影射着江山的丢失，君王变为阶下囚的历史巨变。李煜对已经丢失了的过去念念不忘，时常回忆。词的下片，就是写这种回忆：“胭脂泪”，指美人之泪，它折射出当年自己与美人惜别时难舍难分的景象。“留人醉”写作者的痴迷：丧失“江山”不知悔，告别美人却痛心；想起那时的情景，至今让人神迷心醉。“几时重”？这样的景象还能重演吗？这样的日子还会回来吗？答案自然是否定的。“过去的”一去不复返了，所以，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”；所以，“自是人生长恨水长东”，即人生之恨犹如“滚滚长江东逝水”，浩荡而长流。 有人评价说，“此词最凄婉，所谓亡国之音哀以思”。

李煜-的几道赏析题

此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。

全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。

诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：

“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。

结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。

可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。