滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼。 曹雪芹《红楼梦》

滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼。 曹雪芹《红楼梦》

红豆词

原文：

滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼，睡不稳纱窗风雨黄昏后，忘不了新愁与旧愁，咽不下玉粒金波噎满喉，瞧不尽镜里花容瘦，展不开的眉头挨不明的更漏，展不开的眉头挨不明的更漏，啊……恰便似遮不住的青山隐隐，流不断的绿水悠悠。

注释：

①“悔教”句：用唐代诗人王昌龄《闺怨》诗原句：“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”说的是少妇在大好春光里后悔叫丈夫到外面去追求功名，以至自己独守空围。夫婿，丈夫。

②红豆：一名相思于，形扁圆，色半红半黑，大小略同赤豆，可镶嵌首饰。诗词中多以“红豆”说相思，所以这里用以比“相思血泪”。

③玉粒金莼(chun纯)：指珍美的饭食菜肴。莼，睡莲科植物，水生，嫩叶可供食，味美，盛产于江、浙一带。晋代张翰曾见秋风起而思食吴中莼羹、鲈鱼脍，便弃官还家。程乙本改“金莼”为“金波”，则为饮料。液体怎么会“咽不下”噎满喉”呢？谬。

④菱花镜：即镜子。古代铜镜映日则发光，影如菱花，故名。《埤雅·释草》：“旧说，镜谓之菱华（花），以其面平，光影所成如此。”

⑤捱不明：等待不到天亮。更漏：古代夜间报时用具。

写作背景：

宝玉的一首《红豆词》，是精心描绘的一幅仕女图。图中的女子愁眉深锁，纤弱不胜，她的悲愁早已经渗出纸外了，见到的人都会被深深感染。然而这深浓的悲愁不是一时的疼痛，是每日每夜每分每秒都挥之不去，绵延了一个个春秋冬夏的疼痛，无以言说，无以排解，无法稀释，更无法忘却。是什么样的疼痛如此荡人心魄，销魂蚀骨？只有相思。这刻骨铭心的相思之痛，让女主角不仅是眼空蓄泪泪空垂，点点相思，滴落的竟都是鲜红的血泪！鲜红的血泪凝结成美丽的红珠儿，化成粒粒相思豆…… 是谁？还能是谁？一曲《红豆词》，深情咏叹的就是绛珠仙草——他的颦儿。

表达感情：

相思愁断肠的情感。这句词要看故事背景的，红楼梦的开篇有写黛玉原是天上的一株绛珠草，宝玉为天上的卷帘大将，黛玉因受宝玉的滴水之恩，所以轮回到人间用自己一生的泪去偿还。

故，那刻骨铭心的相思之痛凝成滴滴鲜红的血泪滴落，化成相思豆。贾府嫌黛玉动则落泪、生病，非是长寿之人。而他们虽彼此有意，却也越来越觉得在一起相守很渺茫。于是，旧愁未了又添新愁，就有如“开不完的春柳春花”般。

《采莲曲》这首古诗是怎么停顿的

朝代：唐代

作者：王昌龄

原文：

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

鉴赏：

这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。

诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分;后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。

如果把这首诗看作一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这画面上出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。

一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体——“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得像荷叶一样，不过是个普通的比喻;而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙;而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感。

第三小分句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。乱入、杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨;所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”;但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”(崔国辅《小长干曲》)了。这一描写，更增加了画面的'生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。借助动词，展现采莲女在荷塘中若隐若现、若有若无，人花难辨，花人同类的生动画面，表现出采莲女天真浪漫、朝气蓬勃的性格。