《再别康桥》写于多少年?

中国的诗有新体和旧体两大类。新体诗是从二十世纪初才有的，又称自由诗。虽然形式自由灵活，但开始时也大体押韵，比如徐志摩（1896--1931）《再别康桥》（写于1928年11月6日）：轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。那河畔的金柳，是夕阳的新娘；波光里的艳影，在我心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。寻梦？撑一枝长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑谰里放歌。 我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。戴望舒（1905--1950）《雨巷》（写于1928年）：撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠、凄清、又惆怅。她静默地走近走近，又投出 太息一般的眼光，她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮（pi）的篱墙，走尽这雨巷。在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。 押不押韵是诗歌和散文的重要区别，中国古代的诗都是押韵的。新诗虽然突破了古代诗歌形式格律的束缚，但与韵却不能一刀两断。不过，新诗人们也还是在探索着写不押韵诗，如徐志摩《偶然》： 我是天空里的一片云偶尔投影在你的波心你不必讶异更无须欢喜在转瞬间消灭了踪影你我相逢在黑夜的海上你有你的，我有我的方向你记得也好最好你忘掉在这交会时互放的光亮艾青（1910--1996）《我爱这土地》（写于1938年月11月17日）：假如我是一只鸟/我也应该用嘶哑的喉咙歌唱这这被暴风雨所打击着的士地这永远汹涌着我们的悲愤的河流这无止息地吹刮着的激怒的风和那来自林间的无比温柔的黎明……--然后我死了连羽毛也腐烂在土地里面为什么我的眼里常含泪水因为我对这士地爱得的深沉……卞之琳《断章》（1942年5月）：你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。 二十世纪后二十年，中国大陆的新诗发生了很大变化。但许多诗还是习惯性地押韵，尤其是七、八年代，即便是比较新派的诗人，如朦胧派几位代表人物的诗，也还押韵，如：舒婷（1952--），原名龚舒婷，朦胧诗派的主要代表。《双桅船》（1979年8月）雾打湿了我的双翼可风却不容我再迟疑岸啊，心爱的岸昨天刚刚和你告别今天你又在这里明天我们将在另一个纬度相遇是一场风暴、一盏灯把我们联系在一起是一场风暴、另一盏灯使我们再分东西不怕天涯海角岂在朝朝夕夕你在我的航程上我在你的视线里《祖国啊，我亲爱的祖国》我是你河边上破旧的老水车，数百年来纺着疲惫的歌；我是你额上熏黑的矿灯，照你在历史的隧洞里蜗行摸索；我是干瘪的稻穗；是失修的路基；是淤滩上的驳船，把纤绳深深勒进你的肩膊；--祖国呵！我是贫困，我是悲哀。我是你祖祖辈辈痛苦的希望呵，是飞天袖间，千百年来未落在地面的花朵；--祖国呵！我是你簇新的理想， 刚从神话的蛛网里挣脱；我是你雪被下古莲的胚芽；我是你挂着眼泪的笑涡；我是新刷出的雪白的起跑线；是绯红的黎明正在喷薄；--祖国呵！我是你的十亿分之一，是你九百六十万平的总和；你以伤痕累累的乳房，喂养了迷惘的我、深思的我、沸腾的我；那就从我的血肉之躯上去取得你的富饶、你的荣光、你的自由；--祖国呵，我亲爱的祖国！1979年4月北岛（1949--），原名赵振开，朦胧诗派的主要代表。《回答》卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭看吧，在那镀金的天空中，飘满了死者弯曲的倒影。冰川纪过去了，为什么到处都是冰凌？好望角发现了，为什么死海里千帆相竞？我来到这个世界上，只带着纸、绳索和身影，为了在审判之前宣读那被判决了的声音：告诉你吧，世界，我-不--相--信！纵使你脚下有一千名挑战者，那就把我算做第一千零一名。我不相信天的蓝的；我不相信雷的回声；我不相信梦是假的；我不相信死无报应。如果海洋注定要决堤，就让所有的苦水都注入我心中；如果陆地注定要上升，就让人类重新选择生存的峰顶。新的转机和闪闪的星斗，正在缀满没有遮拦的天空。 那是五千年的象形文字，那是未来人们凝视的眼睛。1976年4月曾卓：悬岩边的树不知道是什么奇异的风将一棵树吹到了那边--平原的尽头临近深谷的悬岩上它倾听远处森林的喧哗和深谷中小溪的歌唱它孤独地站在那里显得寂寞而又倔强它的弯曲的身体留下了风的形状它似乎即将倾跌进深谷里却又像是要展翅飞翔……1970年顾城：一代人黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。1979年4月远和近你一会看我一会看云我觉得你看我时很远你看云时很近1980年6月 不过近十几年，诗坛的新生代越来越不看重押韵了，甚至有意不押韵，从而更显得新潮。这样一来，新体诗与旧体诗在形式上的区别就更彻底了。 我认为，新诗的形式是完全自由的，有没有韵的确并不重要。重要的是诗情、诗意、诗语。比如张海鸥的《康园三曲》：寻路康乐园暮色康园我踏着弯弯的岁月寻路路是什么？是康乐公优雅的木屐？还是陈寅恪孤独的守望？一位伟人说走的人多了便是路是的 这就是路路是漫长的 连接着历史和未来路是艰难的 从生命的初始到终结 负载着成功与失败 光荣和梦想有时候 走了很久很久的路 却发现恍如原地有时候 如光如电的岁月啊 却好像跨越了万里行程当孔夫子伫立河边喟然长叹的时候人生的路显得那么匆促当普罗米修斯在高加索悬崖上受苦的时候人类的路又是那么漫长而当智慧的庄周梦为蝴蝶之际生命之路又是那么自由而且从容路是神秘的就像菲斯特手中的魔杖引起人无数幻想和追寻而当蓦然回首之际却发现真实竟是虚幻 终结就是初始 永恒便是无常路是无情的把一切得与失 荣与枯 悲欢与离合 连同无数旷古的谶语 都埋进洪荒的墓地然而路也是宽容的那里有婴儿在母亲怀里的笑靥有恋人月夜的偎依有求索者无悔的拼搏有朋友高山流水的问慰是的 这就是路 这就是路啊原来她 本无所谓有或者无只是 走的人不同而已寻梦康乐园中大七十五华诞在即，忽有感，乃作。 夜色如歌，歌声在钟楼前沉默鸿影如梦，梦幻在榕荫中蹉跎都说七十就是古稀，古稀便是沧桑那么，康乐园啊我就用年轻的岁月，舒展你坎坷的额头我就用梦幻的翅膀，追回你飘逝的风华而当我老去时，你一定还年轻可是你不必，不必用常春藤捆扎我的小木屋也不必将一朵紫荆花，放在我平静的胸口我是你晚秋的一帧枫叶，斑斓你的富有我是你清晨的一片羽毛，丰满你的从容或许，我是你梦中的蝴蝶吧，美丽你千秋风韵然而，我最是你燃烧的血与火在你涅盘的黄昏，化作沉醉的老酒而你呢，你是我心湖里款款流动的水吗烟雨迷朦的季节，宽容我的漂泊你是我凝眸里长长的林荫路吗暮霭沉沉的时候，呵护我的孤独我无言的淡泊，能否驻你惊鸿一瞥我长久的守望，能否伴你风生水起也许，也许你根本就不知道我但我梦里梦外千万次地忖度我注定是你钟楼前沉默的歌为漂泊的回归99.11漂泊是一首歌，从岁月的枝头流过漂泊是一杯酒，斟酌在黄昏风雨后为了一串串梦想，就把日子装进行囊每个驿站都像是家，寻芳不觉醉流霞每个渡口都像是归期，常倚清流数鬓丝漫漫长旅，仿佛总为圆一朵小小的墨迹一个邮戳，就把艰辛变成了快慰漂泊是个银行存着收获，也存着付出，存着希望，也存着忧伤刚刚还蒹葭采采，转眼就白露为霜常常是因为家才漂泊因为漂泊才回归就像船总要靠岸，岸又总留不住船原来这天地间的许多漂泊其实都只是为了漂泊那么回归，当然也只是为了——回归漂泊的回归和回归的漂泊就像从银行走进邮局，从邮局走进银行漂泊是天上的云回归是地上的河不论新、旧、古、今、中、外，任何诗歌都有共同的品质：诗情、诗意、诗语。个人认为:只要有思想有内涵有意境,就可以算是现代诗了.毕竟现代诗的格律没严格要求.本篇欠佳

　此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集�6�1序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的心灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）　　康桥，即英国著名剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。1928年诗人故地重游。11月6日在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情节”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。　　此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国海。7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家中逗留一夜之后，事先谁也没有通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时比较尽快，又赶着要去会见另一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海了辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。