油画艺术和国画艺术，哪种艺术和哲学的关系最密切？

当然是国画！作为一名绘画艺术创作者，我画过油画，现在一直从事国画，深刻感受两种绘画的哲学担当。

哲学也是艺术，哲学还是一门深奥的思想艺术，油画与国画是表现艺术，透过艺术家的哲学思想，借助色彩笔墨表现物像。

油画带了西方哲学的烙印，激情似火，热烈奔放，直白纯粹的思想表达，让人一目了然；国画是国人的艺术，带了东方民族含蓄内敛的哲学情怀，以笔写意，抒发创作者情感。

道家佛学，诸子百家的理念对国画影响深远，国画里的天地日月气象，乾坤八卦之对立统一，记白当黑的布局技艺，迁想妙得的艺术思想，既是国人的哲学观，也是国画的创作观。

油画直白，国画含蓄，国画与哲学紧紧相连！

我就觉得纳闷，绘画无论中西画都是作者的情绪表达，作为画家本人根本就不会去想到哲学问题，“哲学”不过是旁观者的无稽之谈罢了

什么样的油画艺术作品具有大众意义？

具有大众意义的油画艺术作品在油画艺术中，堪称名画的油画作品成百上千，而且在每个流派中都有名画，在各个题材中也有名画，这都归功于艺术家的眼见卓识，和精湛的艺术技法，当然了，也离不开大众的敏锐的审美，从而认可了艺术家的艺术创作；即使名画诸多，但具有大众意义的油画艺术作品，并不是很多，

具有大众意义的油画艺术作品，必定是使用大众语言来创作，所谓“大众语言”就是大多数人，甚至所有人都可以感同深受的艺术语言，观赏者可以轻易读懂作品人物的情感情绪，如同自己正在经历的一样，当然了，艺术家可以用各种表现技巧和视觉形式，来表达作品的大众意义，

那么，我们就简单举例说明吧：20世纪西方绘画大师毕加索笔下的《格尔尼卡》这幅画栩栩如生地表现了西班牙内战中对一座小城镇的可怕轰炸，这幅画体现着毕加索广人的愤图，初看之下，画面似乎杂乱无章，但构图其实是十分严谨的，画中只有黑白两色加上灰色的阴影，除此之外没有其他色彩，各种形象都受到歪曲，由此而表现混乱与恐怖，

在大众眼里或认知里，世界就是“黑与白”，或者多一点“灰”，毕加索巧妙运用了“黑白灰”，这迎合了大众对世界的认知语言，整幅画，无论是构图还是气氛，毕加索都抓住了战争恐怖中一个可怕的时刻，画中每一个角落都是动态的，而且动作似乎还伸向画面，破碎的形象、惊慌的气氛和灾难的象征都混为一体，使《格尔尼卡》成为20世纪少数几幅真正具有大众意义、使用大众语言的大众作品之一。

毕加索作品《格尔尼卡》

大众审美，有时候他们会一脸嫌弃“可能是我高雅，实在get不到”，这个时候他们认为自己代表大众审美。有时候他们又会高高在上“俗，土，网红才这样”，这时候他们又自认小众高端了。明明只是你一个人的观点，却又总忍不住拉复联归入某种圈层，这很没意思。

一个画家，创作一定要表达自己热爱的素材，才会画出经典的作品

但是，如果你喜欢热衷于创作的题材，正好符合你所处的时代的审美需求，那么你既迎合了大众的审美需求，又画出了自己独特的创新的画风，这最好不过了。

当今社会的绘画艺术，流派纷呈，绘画风格丰富多彩，当代油画也有许多丰富多彩的绘画风格

但是我还是觉得，绘画艺术创作，不必迎合大众

大众审美也是参差不齐的，，有些大众喜欢写实绘画风格，有些大众喜欢写意油画风格，有些大众喜欢表现主义绘画风格

你的画作再经典，哪怕你是顶尖的绘画大师，还是有人不喜欢你的绘画风格

你能说你的创作能迎合每一个大众吗？