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现代主义文学的基本特征及主要流派?

时间:2023-01-15 07:18:40 浏览: 61 作者:笔墨纸砚网

现代主义文学的基本特征及主要流派?

现代主义文学流派纷纭,作家的思想观点、艺术观点各方面也很不一致,但在某些方面也有共同点:

第一, 强调表现“现代意识”,中心是危机感和荒诞感。现代主义的共同主题就是表现现代人的困惑与绝望。

第二, 深刻反映了人与社会、人与自然、人与人、人与自我四种关系的尖锐对立,表现了人的异化这一重要主题。

第三, 现代主义文学是西方资产阶级知识分子精神危机的自我表现。它深受非理性主义思潮的影响,具有虚无主义、神秘主义和悲观主义、个人主义的色彩。

第四, 他们广泛应用象征性、荒诞性、意识流等艺术形式和手法,将抽象的思维外在形象化,力求发掘人物心理的复杂性,扩大了心理描写的范围。

现代主义的主要流派大致有:

1、 未来主义:20世纪出现最早、反叛精神最强烈的一个文学流派。以“否定一切”为基本特征,否定国家机器、传统文化,主张彻底抛弃艺术遗产和传统文化,歌颂机械和都市混乱,赞颂“速度美”和“力量”,主张打破理性的形式规范,用自由不羁的语句进行艺术创造。

2、 象征主义:它是西方现代主义文学中出现最早、成就最高、影响最大的文学流派,分为前后两个时期,前期流行于法国,以诗歌和戏剧为主。象征主义的特征是:反对肤浅的抒情和直露的说教,主张情与理的统一,主张通过象征暗示、意象隐喻、自由联想、和语言的音乐性,去创造病态的“美”,表现内心的“最高真实”,表现理念世界的美和无限想像。

3、 表现主义:是一战前后流行于欧美文学的一个重要的现代主义流派,它起源于德国,先从绘画开始,后波及文学。尼采“重估一切”的极端主张,强调要突破事物的外在表象,表现内在世界,用“表现”取代“再现”。

4、 意识流:是西方现代文学艺术中,特别是小说和电影中广为应用的写作技巧,是现代派小说的一个重要类型。

5、 超现实主义: 超现实主义者认为,文学不是再现现实,而是要表现“超现实”,即由“梦幻与现实转化成的绝对现实”,是现实与非现实两种要素的统一物。强调梦幻、贬斥理性,成为其美学的重要标志。

6、 意象派:是象征主义的一个变种,意象派诗歌的特点:清晰、精确、浓缩、具体,不宣泄感情,不宣讲道理,重在表现诗人的直观形象,但作者的直观感受并不直接表露,而是通过意象来暗示。

7、 隐逸派:是20世纪上半叶在意大利和西方颇有影响的诗歌流派之一。它以主观唯心主义为理论基础,主张艺术家避开严酷的现实,逃遁到个人的情感世界里去。

现代主义文学属于20世纪资本主义文化的一部分,推动着现代艺术发展,尽管最终衰落成为后现代主义的一支,但其在艺术史上的推动作用,依然是无法取代的。

中国当代美术的发展

1989年以后的中国传统的宣画(中国画)理论创新,对推动中国当代美术的发展起到了至关重要的作用。其核心内容如下:

宣画历史里程牌及其发展

谢赫六法 谢赫;宣画理论创始人,中国传统的宣画理论思想体系主要的理论基石就是谢赫的《古画品录》――“谢赫六法”,一直延续到1989年《中国画观念更新与技法新探》。

谢赫(公元479―502年)中国南朝齐梁间画家,绘画理论家。事迹不可考。善作风俗画、 人物画.著有《古画品录》,为我国最古的绘画论著。评价了3世纪至4世纪的重要画家。提出中国绘画上的“六法”,成为后世画家、 批评家、 鉴赏家们所遵循的原则。《古画品录》首先提出绘画的目的是:“明劝戒,著升沉,千载寂寥,披图可鉴。”这就是指出了:通过真实的描写收到教育的效果。这一理论认识的出现是进步的现象。他提出绘画的“六法”是:一、气韵生动,二、骨法用笔,三、应物象形,四、随类赋彩,五、经营位置,六、传移模写(或作“传模移写”)。“气韵生动”是指表现的目的,即人物画要以表现出对象的精神状态与性格特征为目的。

1989年《中国画观念更新与技法新探》是对传统宣画理论的继承与发展,是中国绘画艺术历史新的里程碑 。 宣画(中国画)造型六要素――薛氏六法 1989年薛宣林总结定性 史称中国绘画艺术历史“1989年薛宣林划时代”重要艺术贡献。 出版:《中国画观念更新与技法新探》(史称中国绘画艺术历史划时代 里程碑著作,1989年沈阳出版社出版) 提要: 1989被视为标志着中国艺术历史继魏晋南北朝以来,传统中国绘画理论,即“谢赫六法”和“笔墨”定性的中国传统绘画理论阶段性终结。中国绘画艺术全面科学化、系统化、国际化时代的开始,被称为中国艺术历史里程碑的《中国画观念更新与技法新探》著作的出版。为我们民族绘画(宣画)艺术的发展和超越,为宣画(中国画)的全面科学化、系统化、国际化提供了理论依据。

其核心问题是宣画(中国画)造型六要素的界定:

1、线条――笔墨线条与非笔墨线条。

2、造型――准中求质。

3、结构――笔墨线条结构与非笔墨线条结构以及明暗结构。

4、明暗――暗线条(笔墨线条)主体与明线条(非笔墨线条)主体以及明暗造型的对立。 5、空间――平面重叠与主体,客观现实宇宙空间(第一现实宇宙)与心理、想象的“现实”宇宙空间(第二“现实”宇宙)。

6、色彩――重墨色轻颜色与重颜色轻墨色。色彩从单一的墨的国画颜料中走出……见《中国画观念更新与技法新探》32页、《薛宣林艺术论》30页。

从而改变了中国绘画传统的所谓“以形写神”,“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、传移模写”等,晦涩、模糊和近似玄学的理论格局和传统教条。为中国绘画艺术的全面创新和发展提供了理论和实践的依据。事实证明,我们只有建立和寻找属于我们时代艺术新的理论思想体系,才能够推动和促进我们民族绘画艺术全方位的发展和进步。我们的民族绘画(宣画)艺术,才能够真正走出两千多年以来,超越不了宋代和华人圈等等的历史困境。

中华艺术文明,历史悠久、灿烂辉煌。让我们尊重历史,尊重为人类艺术文明做出重大贡献的伟大的艺术家们。相信在新的历史进程中,东方的宣画艺术,必将无愧于历史;无愧于未来,而屹立与世界,续写东方艺术文明新篇章。

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