牛浩东的人物轶事

一、牛浩东的人物轶事

牛浩东是一个专心于创作的年轻油画家，三年时间已经创作了百余幅油画作品，主要有“大地”系列、“大海”系列、“荷塘”系列、“城堡”系列、“陇中印象”系列、“五彩祁连”系列等，其纯净、专注、宁静、唯美的风格，独特的色彩感觉、良好的感悟能力、灵动的绘画笔触，获得了充分肯定，也受到了媒体的高度关注。2012年以来，新华网等国内各大门户网站、中国美术家网等各大专业网站多次报道登载其画展画讯画作。《艺术市场》《神州》《鉴藏》《飞天》《爱尚》《空港时尚》《北京陇商》《LOOKWE》等杂志，《农民日报》《鑫报》《兰州晨报》《兰州晚报》《甘肃日报》《甘肃法制报》《羲之书画报》《甘肃美术》等报纸先后刊登作品，赏析评介。《LOOKWE》在该杂志推出的俄中建交65周年纪念专刊上，选择了牛浩东的《魂》等四幅油画作为俄中艺术交流的作品。央视书画频道，甘肃卫视，甘肃电视台文化影视频道、都市频道多次报道牛浩东画展，都市频道“鉴藏”栏目还专题鉴评推介其油画作品，卫视“西北角”制作专题片介绍他的学画和成长。

二、国画,油画,版画的样式差别是什么

国画、油画、版画有很多差别，首先材质不同，油画一般用松节油调色油、油画颜料作画，多画在棉麻、亚麻、纯棉等画布上，也可以画在木板、油画纸上，国画一般用国画颜料，也有人用水粉、水彩、丙烯、金银粉等辅助作画，多画在生宣、熟宣纸或者绢帛等国画材质上，版画分纸版画、木版画、铜版画等等，需要先用雕刻刀等工具把模版雕刻好，或者在纸板上设计好，并作出肌理或层次等效果，然后再用相应的颜料或油墨等印在纸上或其它材质上。国画、油画、版画虽都属艺术范畴，但由于材质、颜料、媒介、表现形式不同，所追求的效果及最后的样式也会千差万别。

三、中国画与外国油画的区别

东西洋文化，根本不同。故艺术的表现亦异。大概东洋艺术重主观，西洋艺术重客观。东洋艺术为诗的，西洋艺术为剧的。故在绘画上，中国画重神韵，西洋画重形似。两者比较起来，有下列的五个异点：

(一)中国画盛用线条，西洋画线条都不显著。线条大都不是物象所原有的，是画家用以代表两物象的境界的。例如中国画中，描一条蛋形线表示人的脸孔，其实人脸孔的周围并无此线，此线是脸与背景的界线。又如画一曲尺形线表示人的鼻头，其实鼻头上也并无此线，此线是鼻与脸的界线。又如山水、花卉等，实物上都没有线，而画家盛用线条。山水中的线条特名为“皴法”。人物中的线条特名为“衣褶”。都是艰深的研究工夫。西洋画就不然，只有各物的界，界上并不描线。所以西洋画很像实物，而中国画不像实物，一望而知其为画。盖中国书画同源，作画同写字一样，随意挥洒，披露胸怀。19世纪末，西洋人看见中国画中线条的飞舞，非常赞慕，便模仿起来，即成为“后期印象派”。但后期印象派以前的西洋画，都是线条不显著的。

(二)中国画不注重透视法，西洋画极注重透视法。透视法，就是在平面上表现立体物。西洋画力求肖似真物，故非常讲究透视法。试看西洋画中的市街、房屋、家具、器物等，形体都很正确，竞同真物一样。若是描走廊的光景，竞可在数寸的地方表出数丈的距离来。若是描正面的(站在铁路中央眺望的) 铁路，竞可在数寸的地方表出数里的距离来。中 国画就不然，不欢喜画市街、房屋、家具、器物等立体相很显著的东西，而欢喜写云、山、树、瀑布等远望如天然平面物的东西。偶然描房屋器物，亦不讲究透视法，而任意表现。例如画庭院深深的光景，则曲廊洞房，尽行表示，好似飞到半空中时所望见的；且又不是一时间所见，却是飞来飞去，飞上飞下，几次所看见的。故中国画的手卷，山水连绵数丈，好像是火车中所见的。中国画的立幅，山水重重叠叠，好像是飞机中所看见的。因为中国人作画同作诗一样，想到那里，画到那里，不能受透视法的拘束。所以中国画中有时透视法会弄错。但这弄错并无大碍。我们不可用西洋画的法则来批评中国画。

(三)东洋人物画不讲解剖学，西洋人物画很重解剖学。解剖学，就是人体骨骼筋肉的表现形状的研究。西洋人作人物画，必先研究解剖学。这解剖学英名曰anatomy for art students，即艺术解剖学。其所以异于生理解剖学者，生理解剖学讲人体各部的构造与作用，艺术解剖学则专讲表现形状。但也须记诵骨骼筋肉的名称，及其形状的种种变态，是一种艰苦的学问。但西洋画家必须学习。因为西洋画注重写实，必须描得同真的人体一样。但中国人物画家从来不需要这种学问。中国人画人物，目的只在表出人物的姿态的特点，却不讲人物各部的尺寸与比例。故中国画中的男子，相貌奇古，身首不称。女子则蛾眉樱唇，削肩细腰。倘把这些人物的衣服脱掉，其形可怕。但这非但无妨，却是中国画的好处。中国画欲求印象的强烈，故扩张人物的特点，使男子增雄伟，女子增纤丽，而充分表现其性格。故不用写实法而用象征法。不求形似，而求神似。

(四)中国画不重背景，西洋画很重背景。中国画不重背 景，例如写梅花，一支悬挂空中，四周都是白纸。写人物，一个人悬挂空中，好像驾云一般。故中国画的画纸，留出空白余地甚多。很长的一条纸，下方描一株菜或一块石头，就成为一张立幅。西洋画就不然，凡物必有背景，例如果物，其背景为桌子。人物，其背景为室内或野外。故画面全部填涂，不留空白。中国画与西洋画这点差别，也是由于写实与传神的不同而生。西洋画重写实，故必描背景。中国画重传神，故必删除琐碎而特写其主题，以求印象的强明。

(五)东洋画题材以自然为主，西洋画题材以人物为主。中国画在汉代以前，也以人物为主要题材。但到了唐代，山水画即独立。一直到今日，山水常为中国画的正格。西洋自希腊时代起，一直以人物为主要题材。中世纪的宗教画，大都以群众为题材。例如《最后的审判》、《死之胜利》等，一幅画中人物不计其数。直到19世纪，方始有独立的风景画。风景画独立之后，人物画也并不让位，裸体画在今日仍为西洋画的主要题材。

上述五条，是中国画与西洋画的异点。由此可知中国画趣味高远，西洋画趣味平易。故为艺术研究，西洋画不及中国画的精深。为民众欣赏，中国画不及西洋画的普通。