油画艺术的三个基本要素？

1.油画人物创作中的形式美主要表现在构图、造型、色彩等外在的形式要素上，三者间有着相辅相成、不可分割的关系。

不同题材的人物画创作有不同的形式美，画家主要用稳定的构图并结合造型与色彩来表达内心的情感和艺术观点。不同的构图体现画家不同的艺术观点，不同的色彩和造型都有不同的感情体现。

2.艺术家在开始创作一幅作品的时候首先要考虑的是构图。

构图是指画面中人物的位置和其他布景的安排。只有合理组织画面，绘画作品才能触动人心。

构图要根据画面需要的题材特点，组织人物形象或者分割形象在画面中的位置，从而形成一幅完整并且具有美感的画面结构。画面的一切因素都会在构图中呈现出来。构图在视觉艺术中是一种十分重要的形式，形式美的各种元素都会在构图中得到体现。

3.在画面中造型和色彩是构成画面的最主要因素，是绘画的两大语言。

在油画的发展过程中，各个时期和各个流派的绘画作品中都有一套造型和色彩相结合的处理手法，每个艺术家的侧重点都不同，但是他们的目的都是为了创造出完美的视觉效果和形成自身的艺术风格。

什么是油画？

油画是西方绘画最重要的画种之一。采用油画颜料绘制作品的历史可以追溯到中世纪，到15世纪才开始被广泛使用，16世纪中叶以后，油画达到相当完美的程度。

据记载，在油画被发明之前是采用一种叫作“丹培拉”的技法作画，由于这种方法不能满足画家的艺术表现和技法上的要求，于是画家们便开始不断探索，寻求新的表现材料和技法。15世纪佛兰德斯画家凡·爱克在前人研究的基础上，发明了这种用易于干涸的油彩混合颜料绘画的方法。因此他被称为油画的创始人，但比较合理的说法则是凡·爱克把油画这种艺术形式发展得更加完美了。

油画是用亚麻仁油或核桃油、罂粟油等一些快干油及经过处理的玛蒂树脂或达玛树脂等，调合各种颜色粉制成油画颜料和媒介剂在亚麻布、木板或厚纸板上作画的一种绘画形式。其特点是操作自由，有广泛的可变效果，颜色遮盖力较强，能较充分地表现出物体的真实感和丰富的色彩效果。500多年来，油画这一绘画形式一直被画家们所青睐，并受到欣赏者们的喜爱。

油画的鉴赏

我们在欣赏一幅油画作品时，主要从作品的思想内容、艺术技巧两方面来鉴赏。任何作品都靠视觉形象来反映一定的思想内容。人们通过对这些形象的观赏进行一种精神活动。这种精神活动，一方面是作品所塑造的形象，把观赏者带到了画家所反映的一个艺术境界之中，引起思想感情上的共鸣，产生审美作用。另一方面是观赏者又根据自己的生活体验来认识和丰富了作品的内涵。从这一点上看，对一幅作品的理解，不同人所理解的深度是不一样的，它同观赏者的素质条件相联系。优秀作品所传达的思想内容，起到了陶冶人的情操，提高人的精神境界的作用。

关于艺术技巧上的鉴赏，要有对油画语言的认识和了解。油画的材料本身具有区别于水墨画版画、水彩的特点。这种材料之美是油画的一大特性。技巧高超的作品体现在画家掌握了材料的特性熟练运用材料和工具来塑造形象。画面反映出了整体和局部的和谐关系，丰富和统一的对立关系。