上海美院创始人？

上海美院创始人？

人民网上海6月9日电 （钱晓鸣）今天上午，上海大学举办上海美术学院院长聘任仪式，曾成钢任院长，中国文联副主席、中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会名誉主席、上海美术学院原院长冯远被聘为上海美术学院名誉院长。上海大学党委书记成旦红分别为曾成钢、冯远颁发了聘书。

上海美术学院始于1959年重建的上海市美术专科学校，继承1912年刘海粟创办“上海美专”的海派美术精神；1983年并入新组建的上海大学，定名为上海大学美术学院；2016年12月，更名为上海大学上海美术学院，院长为中国文联副主席、中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会名誉主席冯远。

新中国的上海美院不仅具有像吴大羽、张充仁、唐云、丁浩、张雪父、应野平、孟光等海派艺术家，还涌现出像章永浩、廖炯模、顾炳鑫、陈家泠等一批新时代海派杰出代表艺术家，并培养出了邱瑞敏、陈逸飞、施大畏、丁乙、马良等一大批海派美术家。

曾成钢简介：

曾成钢，毕业于中国美术学院雕塑系。历任中国美术学院雕塑系主任、教授；清华美术学院美术分部主任、雕塑系主任。现任清华美术学院副院长、博士生导师。全国政协委员、中国文联全委会委员、中国美术家协会副主席、中国雕塑学会会长。

冯远的艺术观点

冯远认为，中国可以说具有正在发展、形成中的当代艺术，还没有真正属于自己的成形、成熟、成功的当代艺术。这里所说的“正在”指的是处于初级发展阶段的概念，即由上世纪80年代末、90年代的模仿、挪借、学习、借鉴（包括照搬）西方的艺术观念、语言、形式、材料，将西方现代艺术理念与中国文化元素，中国文化符号相兼融的艺术实践方面发展变化。而就学习，采纳西方当代艺术中某些有价值的东西，并且意识到终将体现中国当代文化理念、文化内涵、文化载体，进而创新发展中国的当代艺术而言，不乏其积极意义。在而论，也是具有可行性的选择之一。既然处于学习发展的过程之中，缺乏自己独立思考和创意在某个阶段就势所必然，不管是青年前卫艺术家们有意还是无意，都难免脱开他人的“附庸”嫌疑。但是，冯远也不相信，一个有理想、有志向的当代艺术家甘愿成为“附庸”，甚至一辈子作为“附庸”。改革开放三十年以来，中国已经有一批优秀的艺术家勇于创新，勇于变革，取得了不俗的业绩，推动着中国当代艺术的生成进步，有的甚至在国际上也获得西方同行的认同和赞誉。当然，在现阶段，游戏规则、价值标准的话语权在别人手里，甚至东西方策展人观念中对“前卫”的概念也有特指，中国当代艺术是就着别人的规则和标准在“思考”、在“创意”。冯远指出：有一天，中国的当代艺术能够由中国和国际同行的共同标准来判别优劣，只有到了那个时候，中国才能算有了真正属于自己的当代艺术。 冯远认为中国画是中华文化的一个重要的艺术形式，而且是有浓郁民族特色的艺术样式。中国画的历史源远流长，中华文明没有中断过，中国画的艺术一定也会源远流长。和其他国家的绘画艺术有所不同的是，中国画秉持的文化哲学理念本身就是人与自然的和谐、“天人合一”的理念，这跟党中央、国务院提出的“构建和谐社会、构建和谐世界”的理念是完全吻合的。

中国画艺术观察世界的方式不一样，中国画秉持着“人与自然和谐”的文化哲学理念，俯仰天地，品察万类，抒情畅意，以中国笔墨材料诉诸妙在似与非似之间的物象造型，追求作品的气韵生动和意境格调，并且在与观众交流互动的过程中达到得意（他的意思得到了呈现）、观众会意（画家的意图给了观众，观众能够接受）的审美效果，达到这样一种互动的效果。

另外就是运用不一样的艺术理念，不一样的色彩语言，不一样的视觉图式来呈现同一个世界，同一个主题，同一个梦想。通过把192个国家的各自不同的图形连起来，成为联合国一个比较壮观的画卷，它的主题易于被各国观众接受。由于中国画创作介乎是与非是之间，既不同于西方古典主义绘画那种非常精细、照相似的再现形式，也不同于西方当代的一批抽象形式，所以它的特有形式易于观众和同行理解。

中国画特有的笔墨语言虽然跟西方绘画的这种色彩调性不一样，但是它始于实，从写实起步，止于虚，就是有一个界限，不完全是抽象的；与西方当代绘画中间的新写实主义、具象表现主义、印象主义，甚至象征主义的观念是完全相同的，或者是异曲同工的。它注重绘画性、书写性和作品的意境、比兴象征意味。所以我想中国画和西洋画应分属不同文化体系的两类高端艺术。相信中外观众应该是心有灵犀，能够分辨良莠高下的。 冯远认为：学院是教学、研究、培养人才的中心，学院理应秉持学术精神、良知精神、济世精神，在当今时代扮演传承经验、研究新知、创造成果、倡导价值、引领社会的重要角色。学院可以保守，它坚持张扬传统的文化核心价值；可以与时共进，适时调整人才培养目标和人才产品的专业素质；学院也可以前卫，它研究现象、提出真知远见、形成思想、助推社会。但是有一点，学院不应当被动追随社会成为随波逐流的尾巴。美术学院的意义亦然。

冯远还认为：教学的意义，在于将无限的知识、技能通过合理有序，且被证明是行之有效的内容结构组合，在有限的时间内传授给学生，培养学生初步解决问题的动手能力。技能有专精，知识有系统，教学有规律，教材有规范，循序而渐进。学院教学教会学生的是基本的方法，学院学习不在于学生具体掌握了哪一门手艺，而是成为了什么样素质和才能的人。一个艺术家，从院校毕业到其成为有造就的大家，其间还有很长的路要走，学习、实践、研究，创造乃是需要倾其一生心力之事，但事实上，那些真正成为大家的艺术家，并不是全凭求学那几手的功夫。中国历史上自学出大家，师徒授受也出大家，学院出大家，转行的也出大家。西方近代史上自印象派以降，许多大画家都非出自学院，那么学院的意义在哪里？艺术还可不可教？学院需要办，那是社会有相应的需要，学术仍然可教，教什么？教基本的规律。任何特殊人才都是有着异于常人的特殊经历和方法造就。艺术崇尚独特，这是任何一位从事艺术创作者的共同目标，没有谁会乐衷于雷同一律。