两汉时期画像工艺的艺术风格有哪些特征？

一、两汉时期画像工艺的艺术风格有哪些特征？

工艺美术范畴很广，例如石刻、壁画、陶塑、陶器等等，具体说如瓦当、漆器、画像砖、酒具等等。

从汉代出土文物看，如：

汉代陶器纹饰有弦纹、水波纹、连环纹和植物树木、人物舞蹈以及龙、虎、朱雀、猴、熊、小鸟、云气等。内容活泼，线条流利，有的细腻婉转，有的气势宏伟。

汉代时期的陶塑艺术，在我国陶塑史上起着承前启后、继往开来的作用。型体比较高大，注重细节雕画的质朴，形象生动逼真，具有明快洗练的写实风格。中后期注重体现总的精神，整体感强，取大势去繁缛，用高度概括的手法来表现。

汉代画像石具有深沉雄大、粗放豪迈、多彩多姿、浑朴古拙的风格。

通过以上三类工艺美术作品，我分析汉代工艺美术主体风格是注重细节写实、表现内容活泼、形象生动逼真。

二、汉代绘画如何为汉代政治服务

绘画的表现方法以简练的墨线勾勒人物的形态特征。衣纹简洁却又合乎运动规律，用笔流畅有力。可以看出汉代绘画在长期艺术实践中，已在绘画语言的变化运用上取得了一定的进步。

虽然汉代绘画在线的运用、形的描绘上还处在粗犷、拙朴的阶段，但整幅壁画已经反映出汉代艺术家描写生活、认识生活的艺术技巧，是我国古代艺术作品中辉煌灿烂的一页。

与绘画活动范围的扩大以及对绘画作品的大量需求相适应，秦汉时期以绘画为专门职业的画工日益增多。被罗致到宫廷的专门画家被称为“黄门画者”或“尚方画工”。知名者，西汉时有毛延寿、陈敞、刘白、龚宽、阳望、樊育等，东汉时有刘旦、杨鲁等。

据《西京杂记》所传，毛延寿“写人，好丑老少，必得其真”；阳望和樊育两人都“善布色”。与商周时期从事绘画的奴隶工匠相比，这些在宫廷中执役的画工不仅专业化程度更高，也有较多的发展各自特长的可能，这无疑会给绘画的广阔发展创造有利条件。

据文献记载，上层社会中的一些文埋凯败人士大夫，如张衡、弯颤蔡邕、刘褒等，也开始染指绘画，这意味着绘画日益受到重视和绘画者社会地位孙仔的提高

三、在美术发展的漫长河流中,从史前时期至魏晋南北朝 各阶段分别呈现出怎样的艺术面貌，试作简要分析。

我根据你的需要，把你想知道的中国美术发展史从史前时期到魏晋南北朝时期的相关情况给你发过去，你参考！（加感叹号的地方就是）

中国美术的载体局限于宫廷和学院之中。除此之外也有一些孤独的艺术家，他们在田园和山林当中进行创作。这常常是一些学者和被贬的官员，他们对社会现状不满，从而逃避现实。每逢朝代更替时经常有这种情况发生，比如，明末清初，满族入侵之际。

中国艺术的影响在整个东亚文化圈都可以观察得到。尤其在曾经在中国统治下的地区，像朝鲜，越南这些藩属，或者有中国人移民的地方，如新加坡，马来西亚和印度尼西亚。日本艺术同样不能摆脱中央帝国的影响。在一些领域，日本的追随者甚至超越了他们的先师，比如在日本达到鼎盛的漆器手工艺。16世纪以来，中国的工艺品－－－尤其是瓷器，大量向欧洲出口，这对欧洲艺术也产生了影响。台湾地区的美术以及中国移民的美术创悉缺作可以认为是中国美术的一部分。

汉朝时期

1976年山东诸城呈子遗址出土的龙山文化的蛋壳高柄杯！！！！！

旧石器时代的粗石器，已能磨光、雕琢、钻孔，符合对称、均衡等形式美法则，初具节奏和线条的韵律美。

在新石器时代的仰韶文化中，可以找到中国美术的早期形式，这种形式一直延 中国美术史续直公元前6世纪。早在红山文化时期，就已经有玉雕的龙形及其他佩饰作品出土，从半坡遗址中可以发现，仰韶时期已经有陶艺存在。早期的陶瓷制品没有画上去的图案，但是有睁御辩滚花。有很多画有以对称形式展开的鱼或者人的面部的图案。

新石器时代的彩陶，从几何纹饰进展到动植物纹样，其中以仰韶文化和马家窑文化的彩陶纹样最为丰富生动。除彩陶之外，具有独立审美价值的人像、动物陶塑也同时出现。

商、周和春秋时期以富有想象力和装饰性的青铜器作为这一时期美术成就的标志。中国目前已经发现最早的绘画为长沙楚墓出土的帛画《龙凤仕女图》以及战国时期的《御龙图》 。

汉时画迹今已几乎无存，最完整的为马王堆汉墓出土的帛画，描绘了墓主人的地上和地下生活。山东肥城孝堂祠、嘉祥武梁祠石刻尚存，可窥见汉时古拙有力的绘画风格特征。

战国、秦汉，以秦始皇陵兵马俑和霍去病墓石刻为代表，雕塑艺术成就卓著。绘画品类繁多，帛画、壁画、画像石、画像拆码砖，异彩纷呈。篆隶形成中国书法艺术。

编辑本段魏晋南北朝！！！！

佛教公元1世纪进入中国。到8世纪，它在艺术领域已经展现了卓著的 中国美术史效应，尤其在大型宗教塑像方面。 魏晋、南北朝，佛教艺术勃兴，敦煌石窟、云岗石窟、龙门石窟等相继开凿，大量的壁画和泥塑，在描绘宗教内容的同时，反映着现实的生活；除民间画工外，士林画家大量涌现。东晋顾恺之的《女史箴图》 （现存摹本）是早期人物画的代表作，该画用笔如春蚕吐丝，紧劲连绵，形神兼备，格调古逸，内容是宣传封建女性的德行修养。中国传统人物画注重“成教化，助人伦”的教育功能，由此可见一斑。

四、中国绘画在汉代之前及五代两宋时期多以什么为题材？

拿中国绘画来说，汉代之前，皆是笔饰性绘画，画家地位比较低，枯历五代两宋，社会繁荣，职业画家的出现也促使山水花鸟画的成熟发展没改搜。因此，只有具备这些深厚的文化底蕴，才能更好地与艺歼粗术作品产生审美感觉、审美理知、审美心象和审美共鸣，以达到一种愉快的经验，一种由衷的赞美，一种迷狂的欣喜和各种意向相冲撞产生的心灵净化和精神的升华。