如何让自己的设计作品更有文化内涵？

任何美术作品，都能从以下几个方面分析：
1、色彩
2、造型
3、构思
你要看设计者的作品哪一方面最能打动你，那你就记这一方面。
在记的过程中，你不仅要用眼看，还要动脑分析，动嘴和周围的人讨论，动手记录最打动你的地方。
这样，你就会积累很多好的想法。
当你在设计时，你要在自己构思的基础上，添加一点你认为用的上的别人的好的想法。注意，在用他人的构思时要注意：
1）一定要有自己的想法，而且还得是非常好的想法，我把它叫闪光点。
2）一定要恰当的运用他人的构思。不然就会不伦不类。

每一份好作品都有他最精彩的部分，也就是他的精髓和灵魂，试看你如果是看待这个精彩部分，领略到他的内行和生动，你就会从中学习到很多，

盛视艺术设计空间() 专业艺术设计作品欣赏空间，让你的视野大开眼界。 精湛设计技术教程，让你的设计水准，再胜一成。在这里还可以让你聆听成功设计人士的经验和心得，让你在设计过程中游刃有余。

“设计”究竟在不在“美术”范畴内？

在

道理我就不讲太多了

我告诉你历史上的设计大师也许你就会明白

达芬奇 你一定知道 他活着的时候最有名的还不是他的

艺术作品 因为他要为供养他的国王和教皇设计军事堡垒

碉堡 乃至大炮 而且他还设计了世界上第一个飞行器

所以设计在诞生之初就和美术有着紧密的联系

因为它需要人的创造力 和把这种理性的东西 直观的表达出来的能力 所以非常需要美术天分

自学艺术设计应该怎么做？

我认为，只要你真的喜欢，可以自学，因为平面设计的入门相对比较简单，难的是提高。

我就是自学的，现在做平面设计已经有7年多了：）

软件方面你一定要学的是photoshop，这个是处理位图的，另外还有两个（illustraort和coreldraw）

是处理矢量图的，你可选择其中的某一个学，建议你学illustraor，因为这个软件跟photoshop是同一家公司出的，兼容性很好。而coreldraw的文件photoshop是打不开的。

photoshop是一个最常用的平面设计软件，主要是用来处理位图，就是那种拉大超过100％就会变模糊的图，而coreldraw是用来处理矢量图的平面设计软件，两者的功用不同，所以没有可比性。

两者的相同点就是都可以用来做图，但是一般情况下都是要配合着用，如果只是做喷绘、写真之类的图，只用photoshop就行了，而如果要做成印刷的图，就必须转成coreldraw格式的图或者象AI之类的其它矢量图格式，这样印刷出的文字更清晰。但是象coreldraw和AI之类的图，不能调象彩或做一些特效，所以要配合着photoshop用，才能做出理想的效果。

建议你不要学coreldraw，而改学AI也就是adobe illustraor，它跟coreldraw一样，也是处理矢量图的软件，因为跟photoshop是一家公司出品的，所以两者的兼容性比较好。而coreldraw的文件用photoshop是打不开的，而AI的就可以。

总之不管怎么说，photoshop是必学的，而coreldraw和AI你可任选其一学习，因为做平面设计都是必须学会的。

photoshop 网上免费视频教程


Illustrator 网上免费视频教程


CorelDRAW 网上免费视频教程


一般情况下这两个软件一个月的时间就可以学会基本的功能，快的话只需一两个星期。只要学会基本的功能就行了，因为软件虽然强大，但很多功能是在以后的设计过程当中运用不到的。

接下来最难也是需要你花费最多时间和精力的，就是如何提高设计水平，可以到这类网站看看（ www.logotang.com ），借鉴一下别人的优秀作品，这个是每个初学者必经之路。

同所有搞艺术的一样，一开始对优秀作品的模仿和借鉴是快速进步的一条捷径：）