河北省国家级艺术名人？

一、河北省国家级艺术名人？

盖叫天是我国著名京剧表演艺术家，河北高阳县人。他在传统剧目《十字坡》、《武松打虎》等中的精彩表现至今都令人记忆犹新。

盖叫天的先天条件并不是十分突出，但他非常能吃苦，为了艺术可以付出一切。

正是这样的敬业精神，使他以高超的武打技艺和俊美的人物造型，而形成了独具特色的“盖派”艺术。

二、已故河北梆子名家？

著名河北梆子表演艺术家贾桂兰，著名河北梆子表演艺术字刘香玉，著名河北梆子表演艺术家王玉磬，著名河北梆子表演艺术家王伯华、张淑敏、齐花坦、张惠云、等等。

三、书画家王云石简介？

王云石，河北香河人,先受徐悲鸿弟子中国画马第一人韦江凡指点，1997年10月拜娄师白为师，成为入室弟子。现为国务院国宾礼特供艺术家，河北省美术家协会会员,甘肃省道教协会会员，中国长城将军书画院特邀书画师，北京大泽堂书画院副院长，中国当代名人书画院理事。香河美协副主席。作品《八骏图》被天安门城楼收藏。

王云石，河北香河人,先受徐悲鸿弟子中国画马第一人韦江凡指点，1997年10月拜娄师白为师，成为入室弟子。现为国务院国宾礼特供艺术家，河北省美术家协会会员,甘肃省道教协会会员，中国长城将军书画院特邀书画师，北京大泽堂书画院副院长，中国当代名人书画院理事。香河美协副主席。作品《八骏图》被天安门城楼收藏。

王云石，河北香河人,先受徐悲鸿弟子中国画马第一人韦江凡指点，1997年10月拜娄师白为师，成为入室弟子。现为国宾礼特供艺术家，河北省美术家协会会员,甘肃省道教协会会员，中国长城将军书画院特邀书画师，大泽堂书画院副院长，中国当代名人书画院理事。香河美协副主席。作品《八骏图》被天安门城楼收藏。

       1996年中国画《家园》获河北省美协书画展优秀奖

2002年中国画《八骏图》获第五届北京国际艺术博览会二等奖 [1]   2003年中国画《绿野厚土》获第二届河北省艺术联展二等奖

2004年连环画《范蠡贩马》入选第十届全国美展河北省展 获优秀奖

2007年中国画《千年去赋喜迎秋》获第四届河北省联展二等奖

2008年中国画《守望》获河北省文联首届书画展二等奖

四、张世君的人物简介

张世君，别署闲仁。1957年出生在河北省保定市，河北大学艺术系毕业，后进修河北师大美术系教育专业毕业。自幼对绘画书法艺术情有独钟，曾师从国画大师刘志义先生三十余年。画路较宽，精于人物，擅长山水、动物、花鸟。现为中国书画家协会理事、河北省美术家协会会员。

作品《欢乐时光》获河北省综合艺术大展一等奖；《绿阴》获全国“中国画五百家”精品展优秀奖；《秋语无声》获河北省美术作品展二等奖；《劲风》获河北省庆祝建国六十周年美展三等奖；《艳阳秋》获全国教师美术作品展三等奖等行业和国家级赛事大奖。

作品多次刊载于《中国书画报》、《美术报》等；数十家刊物，其绘画业绩被《中国美术》、《美术名家录》等多部辞典收录，作品《听雨》被中国历史博物馆收藏。

五、急！！！！！！！！！谁有关6位美术家的资料

黄宾虹：（1865-1955）

现代杰出画家。名质，字朴存、朴岑、亦作朴丞、劈琴、号宾虹、别署予向、虹叟、黄山山中人等。祖籍安徽歙县，出生於浙江金华。幼喜绘画，课余之暇，兼习篆刻。六岁时，临摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山水册，曾从郑 ，陈崇光等学花鸟。后居上海三十年，前二十年，主要在报社、书局任职，从事新闻与美术编辑工作；后转做教育工作，先后任上海各艺术学校的教授。又曾在北京、杭州等地美术学院任教。任中国美术家协会华东分会副主席。他的技法，行力於李流芳，程邃，以及 残，弘仁等，但也兼法宋、元各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗耳恭听练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。七十岁后，后画作品，兴会淋漓、浑厚华滋；喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用，使山川层层深厚，气势磅礴。所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。他的书法“钟鼎”的功力较深。其著作有：《黄山画家源流考》、《虹庐画谈》、《古画微》、《画学编》、《金石书画编》、《画法要旨》等，与邓实合辑《美术丛书》并有辑本《黄宾虹画语录》。

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徐悲鸿，1895--1953

江苏宜兴屺亭桥人，中国现代美术的奠基者，杰出的画家和美术教育家，第一任中央美院院长、中国美术家协会主席。徐悲鸿的一生，以他伟大的爱国主义精神、杰出的艺术成就和对中国美术事业的卓越贡献，深为世人敬仰。

宜兴徐悲鸿纪念馆，座落在宜兴亦园内，1988年10月26日开馆，著名书画家吴作人题写馆名。馆内常年陈列徐悲鸿生平介绍及其书画作品，并陈列有徐悲鸿的学生及当代著名书画家吴作人、李可染、黄胄、沙孟海、费新我等书画作品。开馆以来，已接待观众十余万人次，党和国家领导人李瑞环、乔石、宋平，书画界名人钱绍武、廖静文、尹瘦石等，以及许多海外朋友，都曾光临本馆。现被命名为江苏省、无锡市、宜兴市爱国主义教育基地，宜兴市青少年德育教育基地。

宜兴是徐悲鸿的故乡，宜兴人民为家乡哺育出这样卓越的艺术大师而感到光荣、自豪。徐悲鸿的光辉业绩永载史册，并将永远激励家乡人民奋发向上，开拓前进。

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齐白石（1864--1957）

我国二十世纪著名画家和书法篆刻家。湖南湘潭人， 原名纯芝，字渭清，兰亭，后改名璜，字萍生，小名阿芝，号白

石、白石翁、老白、又号寄萍、老萍、借山翁、杏子坞老民、齐大、木居士、三百石印富翁等，别号借山馆主者、白石山人、寄萍老人等。

齐白石家境贫困，世代务农，仅在12岁前随外祖父读过一段私塾。他砍柴、放牛、种田，什么活都干，12岁学木匠，15岁学雕花木工，挣钱

养家。那时雕花，差不多千篇一律，他突破陈规，造出许多新的花样。人称 芝木匠，1882年他给一家雕花，在主顾家无意间见到一部乾

隆年间刻的《芥子园画谱》，五彩套印，非常高兴，一幅一幅地勾影，足足画了半年。 1888年，齐白石27岁时开始绘画生涯，先后从萧乡陔

、文少可、胡沁园、谭溥等人学画，从陈作埚读书，从王湘绮攻读诗文，任龙山诗社社长。1902年起，出游陕西、北京、江西、广东、广西。

七年间五出五归，得见名山大川，画风由工转写，书法由何绍基体转学魏碑，篆刻由丁、黄一路改学赵之谦体。1917年二进北京，结识陈

师曾、姚茫父等，次年返湖南。1919年定居北京，从陈师曾劝，始行变法。1926年应林风眠聘于国立北京艺术专门学校任教。1936年游四川。

1937年自加两岁。60岁后定居北京，以篆刻卖画为生。这时期他与梅兰芳相识，第一次碰面时，齐白石为梅兰芳画草虫，梅兰芳则为齐白

石唱一段贵妃醉酒。抗日战争期间，北平沦陷，表示画不卖与官家。1946年重操卖画治印生涯，同年赴南京、上海举办个展，并应徐悲鸿聘

，任北平艺专名誉教授。1949年当选中国文联委员、中华全国美术工作者协会委员。1952年聘为中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席

、中央文史馆研究馆员、北京中国画研究会主席、北京中国画院名誉院长。曾当选第一届全国人大代表。1953年中央文化部授予人民艺术家

称号。1955年德意志民主共和国艺术科学院授予通讯院士荣誉状。1956年获世界和平理事会1955年度国际和平奖金。1957年，担任北京中国

画院名誉院长，同年9月16日谢世。卒年95岁。

齐白石是在各方面造诣都很高的现代绘画大师，他跨越了两个世纪，活到将近百岁。继清末民初海派画家之后，他把传统中国画推到了一个

新的高峰。他的人品、绘画、诗句、书法、篆刻，无不出类拔翠。他的风格对现代乃至当代中国画创作产生了极为巨大的影响。 1963年被世界

和平理事会推举为世界文化名人之一，同年于中国美术馆举办《世界文化名人――齐白石诞生100周年纪念展览会》。1983年底至1984年1月于

中国美术馆举办《纪念齐白石诞辰120周年作品展览》。有《白石诗草》、《白石印草》、《齐白石作品选集》、《齐白石作品集》、《齐白石

山水画选》等问世。

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刘海粟(1896―1994)

是杰出的美术家、教育家、美术史家、画家。江苏省武进县青云坊村人。刘海粟6岁读私塾、酷爱书画。14岁到上海，入画家周湘主持的背景画传习所学西洋画。1912年11月在上海乍浦路创办现代中国第一所美术学校－－上海国画美术院（上海美术专科学校前身），任校长，招收了徐悲鸿、王济远等高材生，并冲破封建势力，首创男女同校，增加用人体模特和旅行写生。1918年到北京大学讲学，并第一次举行个人画展，收到蔡元培、郭沫若的称赞。

1919年他到日本考察绘画及美术教育，并出席日本帝国美术院第一次美展开幕式，回国后创办天马会。1920年10月代表中国新艺术界，赴日本参加帝国美术院开幕大典，和日本画家藤岛武二、满国古四郎、桥本关云等交游论艺，其油画作品备受日本画坛重视和推崇，被称为东方艺坛的狮。

回国后，充实了美术院的课程和设备，成为当时国内美术最高学府，并著有《米勒传》、《塞尚传》，介绍西洋艺术，颇有影响。

1927年受军阀孙传芳迫害通辑，逃亡日本。朝日新闻社曾为他在东京举行画展。1938年春回上海，应上海中华书局之邀，写成八十万言的巨著《海粟丛书》六卷，分《西画苑》、《国画苑》、《海粟国画、海粟油画》三部分，画论精辟，广为流传。

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张大千(1899～1983)

中国现代中国画家。名权，后改作爰，号大千，小名季爰。1899年5月10 日生于四川省内江县。先世广东省番禺县人，康熙二十二年(1683)迁蜀，卜居内江。父张怀忠，早年从事教育，后从政，再改盐业。母曾氏友贞，善绘事，姊名琼枝，亦善画。兄弟10人，二兄张泽，别号虎痴，以画虎名于世。

张大千排行第八，7岁启蒙课读，9岁习画，12岁能画山水、花鸟和人物，见者呼为神童。13岁就读于新式学堂，至19岁与仲兄张泽留学日本京都，学习绘画与染织。1919年，返上海，拜曾熙为师，因未婚妻谢舜华去世，痛而在松江禅定寺出家，法号大千。3月后还俗，奉命归川，与曾庆蓉结婚。婚后重返上海，从师于李瑞清，曾、李二师以清末遗老提倡书法、绘画，对他影响颇深。曾熙始为他取名曰“j”（亦写作z），省作爰。张大千在上海结识吴昌硕、黄宾虹、王震、冯超然、吴观岱、吴待秋、吴湖帆、郑午昌等。1924年，在上海首次举行个人画展。1929年筹办全国美展，任干事会员。1931年，与兄张泽一同作为唐宋元明中国画展代表赴日本。次年，全家移居苏州，住网师园。其时，张大千潜心于历代名家杰作，尤沉酣于石涛，凡能得见，靡不心摹手追。1933年，应南京中央大学校长罗家伦、艺术系主任徐悲鸿之邀，任中央大学艺术系教授，转年即辞职，专事创作。1936年，上海中华书局出版《张大千画集》，徐悲鸿作序，推誉“五百年来一大千”。1938年，经上海、香港返蜀，居青城山上清宫，临摹宋元名迹。1940年，赴敦煌莫高窟临摹历代壁画，前后共计2年零7个月，共临摹276幅，并为莫高窟重新编号。1943年，出版《大风堂临摹敦煌壁画》。敦煌之行，轰动了文化界，促进了艺术家、史学家对发掘敦煌宝藏的兴趣。抗战胜利后，张大千的作品先后在巴黎、伦敦、日内瓦和国内各地展出，声名大震。1949年，暂居香港，游台湾，次年应印度美术会之邀赴新德里举行画展，并留居印度大吉岭年余，其间曾去阿旃陀石窟临摹壁画，以之与敦煌莫高窟壁画作比较研究。在印期间所绘作品多精细工笔，且有《大吉岭诗稿》1卷。1951年返港，翌年迁居阿根廷；1953年，再移居巴西，在圣保罗购地150亩，建中国式庄园――八德园，留居17年。1955年，所藏画以《大风堂名迹》4册在日本东京出版。1956年，首次欧洲之行，赴法国与毕加索会见。1957年，以写意画《秋海棠》被纽约国际艺术学会选为世界大画家，并荣获金奖。此后，又相继在法国、比利时、希腊、西班牙、瑞士、新加坡、泰国、德国、英国、巴西、美国及香港等办画展。1969年，迁居美国旧金山，修园名曰环筚庵。居美10年，是张大千创作的鼎盛期。1972年，在旧金山举办四十年回顾展。1973年，捐赠作品108幅给台北历史博物馆。1974年，获美国加州太平洋大学名誉人文博士学位。1978年，移居台北，于台北外双溪筑摩耶精舍。晚年思乡而不得归，于1983年4月2日因心脏病逝世。

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潘天寿（1897--1971年）

早年署阿寿、懒道人、心阿兰若住持，晚年多署东越颐者、颐翁、雷婆头峰寿者等别号。浙江宁海人，自幼读私塾，始临《芥子图画谱》。19岁考入浙江第一师范，受教于李叔同、经亨颐、夏丐尊等。1923年到上海在上海美术专科学校，新华艺术专科学校任教中国画和中国绘画史，认识吴昌硕，1928年定居杭州，任国立西湖艺术专科学校教授。次年，同林风眠等赴日本考察美术教育。1944年任国立艺术专科学校校长。建国后，历任浙江美术学院院长、中国美术家协会副主席、美协浙江分会主席等职。其著述有《中国绘画史》、《听天阁画谈随笔》、《听天阁诗存》、《潘天寿谈艺录》等。

潘天寿擅长写意花鸟、山水，偶作人物，兼工书法、诗词、篆刻，晚年常作指墨画。尤善画鹰、八哥、松、梅、竹、荷、蔬果、山石、野花等题材。作品清新苍秀，笔墨色彩纵横交错，气势磅礴，妙趣横生，具有鲜明的独特风格。

潘天寿成就高作品存世量少，颇受海内外藏家追捧。他的巨幅精品《春塘水暖》在1997年中国嘉德春季拍卖会上从260万元起拍，经各路买家激烈竞价，最后660万元人民币一槌定音，创下潘天寿作品最高价。现在潘天寿作品每平方尺在3万元，精品代表作往往数十万。

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陆严少，笔名：宛若，生卒年：1909---1993

上海嘉定人。19岁时从冯超然学画，专习山水。48岁时任上海中国画院画师。1980年起任教于中国美术学院，为教授。长于国画山水，取法自然，尤精用笔。出版有《陆严少画集》等数十部画集。生前为中国美术家协会理事、浙江中国画院院长。

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汗，问得真够详细的。

先给你几个我喜欢的。

艾轩

艾轩，1947年出生于河北省，1967年毕业于中央美术学院附中。1980年以来，六次参加全国性美展。1981年油画《有志者》获第二届全国青年美展二等奖，四川省优秀作品奖。1986年油画《雪》参加日本举办第二届亚洲美展。日本福冈美术馆收藏。1987年赴美国O、C、U大学作访问学者一年。在美国举办个人画展，参加英国苏斯比拍卖行主办援救长城--威尼斯拍卖会，有作品拍卖。 美国各大报刊《纽约时报》、《华尔街日报》、《艺术新闻》、《基督教科学箴言报》均有专文介绍。其间有幸在美国会见著名画家安德鲁.怀斯先生。多数作品为美、加、德、日、法等国收藏。

现为北京画院画家，中国美术家协会会员。

艾轩简历 北京画院画家、中国美术家协会会员

1947年11月11日生，浙江省金华人。

1969年中央美术学院附中毕业，后去张家口地区西合营劳动四年。

1973年到成都军区文化部创作组。

1981年油画《有志者》获第二届全国青年美展银奖。

1983年和何多苓合作油画《邓小平》。

1984年入北京画院，现在是中国美术家协会会员，国家一级美术师，北京市高级艺术职称评审委员。

1985年油画《若尔苔冻土带》被中国美术馆收藏。

同年和何多苓合作油画《第三代人》，

并参加第六届全国优秀作品展。

1986年油画《雪》参加第二届亚洲美展，日本福冈美术馆收藏，同年油画《她走了，没说什么》参加法国海滨-----卡涅国际美术节获荣誉奖。

1987年和王沂东、王怀庆赴美国访问学者，并在纽约曼哈顿举办个人画展。

1987-1988年美国主流媒体《纽约时报》、《华尔街日报》、《艺术新闻》、《美国艺术》、《基督教科学箴言报》作了艺评和报道。

1988年回国。同年，英国苏富比拍卖公司在北京举办援助长城-----威尼斯国际拍卖，作品《寂寞的沼泽》拍出，作者的名字刻入慕田峪长城石碑。

1990年四川美术出版社出版《艾轩和他的艺术》画册。

1991年油画《歌声离我远去》参加英国克里斯蒂拍卖公司首次中国油画拍卖会，并获成功。

1993年随中国美术家代表团访问德国、荷兰、奥地利。

1994年作品《孩子》参加蒙特卡罗国际美术大展。

1995年香港亚洲出版社出版画册《艾轩》。

1996年和罗中立、王怀庆、王沂东、曹力在美国举办画展。

1997年和王沂东在澳门举办油画展。

1998年作品选入中国美术全集。

1999年美国耶鲁大学将艾轩的作品编入教材：中国现代美术史代表人物之一。

1978年以来六次参加全国美展。

1991年以来作品多次参加克里斯蒂、苏富比和中国嘉德公司的艺术品拍卖，并印制海报和载入封面。

夏俊娜 艺术年表

1971年7月16日出生于内蒙古

1987年考入中央美术学院附属中学

1991年毕业于中央美术学院附中，获毕业创作优秀奖

同年考入中央美术学院油画系第四工作室

1995年毕业于中央美术学院油画系

毕业创作获得中央美术学院优秀奖和日本冈松家族奖学金

作品《秋》参加第三届中国油画年展，获银奖

1996年参加上海国际美术双年展

1997年参加中国艺术大展(上海美术馆)

中国素描艺术大展(北京中国美术馆)

参加《走向新世纪――中国青年油画展》(北京中国美术馆)

1998年参加《世纪――女性》艺术展(北京中国美术馆)

1999年参加《新锐的目光－－九七O年前后出生的一代》艺术展(何香凝美术馆)

2000年参加《女画家的世界――第三回展》(北京国际艺苑)

二十世纪中国油画展(北京中国美术馆)

同年举办《青春组曲》个人油画展(上海艺博画廊)

2001年参加《世界妇女艺术展》(北京中国美术馆)

参加成都举办的《中国艺术精英年会》，被评为年度新锐艺术家

参加《成都艺术双年展》(成都)

举办《细数春华》纸上个人作品展(台湾索卡画廊)

作品《樱花》参加《中国女性油画提名展》(北京艺森画廊)

2002年作品《室内》参加《艺术夏至》艺术展(北京炎黄艺术馆)

2003年参加第三届中国油画展(中国美术馆)

今日中国美术展(中华世纪坛)

新具象艺术展(刘海粟美术馆)

夏俊娜是幸运的，因为她一路走来顺畅无阻，迎接她的是鲜花和掌声，是奖励和荣誉。

夏俊娜是聪明的，她的聪明不只反映在绘画创作上，而且表现在她取得成绩之后的态度上。她没有飘飘然，她以平和的心境，以平常心对待路程中的顺利。她珍惜自己的成功，但不满足已经到达的。她面临扩大了的艺术空间，反而产生新的困惑和苦恼。她不断在做新的尝试，新的探索，从题材内容到形式语言。她在思考，不管她自己是否意识到，她思考的是艺术的本质问题。她凭自己的认识，也是从自身的条件出发，对问题做了不乏哲学意味的回答：“艺术应当有其轻松的一面，我想个人的力量是微乎其微的，作为一个画家能够真实的表达自己，不牵强，不虚伪，足矣！”

是的，夏俊娜热爱生活，拥抱生活，她画她看到的、想到的，画她在日常生活中获得的种种真切感受。生活中的点点滴嘀，瞬间的，即兴的，凡是能刺激她创作激情、使她产生创作欲望的，她都希望用画笔用颜料将之涂{入画。她的作品使人感动的，除娴熟的绘画技巧外，还有她真性情的流露，其中包括她诉诸于笔端的、在涂抹过程中享受到的喜悦与满足。

绘画是件“高贵”的艺术劳动，但更是一件平凡的手艺活。只有在这手艺活中能体会到创造性快乐的人，才能尽情地发挥自己智慧、灵性和悟性。可以这样说，手艺性是绘画的基础，是创作者精神的物质寄托。没有手艺，绘画性就无以谈起，绘画就会濒临绝境。夏俊娜很注重表达方式的手艺性，她在颜料性能和画布质地的掌握上花费了很多心血。她坚持不懈地在完善自己的手艺，使艺术语言更加纯粹，更具表现力，更能表达自己的情感。她的绘画作品之所以持久不衰的引起人们的注意，不能不说和她这方面的努力有密切的关系。

夏俊娜前面的路还很长，她有自知之明，她会向着她憧憬的目标不断向前走。我们相信，凭着她对绘画的热情、她的勤奋和她的思考，她还会画出一片新天地来！

那六位,是国内的还是国外的.

那是国画还是油画