望岳——刘罡山水画展”在中国美术馆开幕

2021年7月31日下午，由中国美术馆、中国美术家协会共同主办的“中国美术馆学术邀请系列展：望岳——刘罡山水画展”在中国美术馆开幕。展览以“望岳”为题，展出刘罡近作30余件，展现他对山水画艺术的探索。全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山在展览前言中写道：“大构成、大气象，使得刘罡的山水自得风神，以阳刚、劲健的生命张力表现了山河之美、笔墨之美。”

刘罡，1961年生于山东济南，毕业于山东师范大学美术系。现为中国美术家协会理事、国家一级美术师、中国国家博物馆书画院院长。刘罡擅长以名山大川为主题进行创作，其风格源于泰山文化、齐鲁文化的深厚积淀，豪放而不失法度，融情绪跌宕于理性调度，洋溢着写意的精神。吴为山评论刘罡的作品，“山，造型雄奇，具有纪念碑般的雕塑感；石，奇险跌宕，勾勒与皴擦相辅，墨韵中见枯、湿、浓淡，劲笔所行，留下飞白，若长空闪电；松，苍劲老辣、盘根石中、立定青山……”画面上那如澄似练的江山和郁郁葱葱的生命意象，构筑了霞光弥漫的自然与宇宙，呈现出一种独特的品质与境界，也折射出一种亲和自然的现代意识。

中国美术馆学术邀请系列展是为卓有成就的艺术家而设立的系列展览，旨在通过国家美术殿堂来肯定艺术家的历史价值、学术价值和艺术价值。中国美术馆已举办戴士和、刘巨德、钟蜀珩、闫平、王克举、汤小铭、陈坚、牛克诚等知名艺术家的展览。

展览呈现在中国美术馆2号厅，将展出至8月9日。

望岳

——刘罡山水画展前言

在大自然万象中，山作为崇高、雄伟、坚实、厚重的审美对象被歌颂、描绘。它被无数诗人所吟咏，被历代画家所表现。

在中国山水画史上，更是名家辈出，流派纷呈。有关山水画的观察方式、表现方式，经过画师及理论家的阐释与总结，形成了理论体系、方法论体系，并以许多代表作品的佐证而构成中国山水画传统，对于画家而言，它一方面提供了深厚的滋养，另一方面对创新发展而言，则增添了难度。当然，时代精神的熔铸，也催生了不同时代的山峰各以其新的面貌而呈现。

今天，在中国美术馆学术邀请展序列中的《望岳》，正是为长期坚持探索，在中国山水画创作中取得令人瞩目成就的画家刘罡先生而举办的。刘罡画中的山，造型雄奇，千岩叠嶂，刺破青天。具有纪念碑般的雕塑感，视觉强烈。构图上，强调主线在空间形体上的分割。主线的动势走向，构成了画面的势，这“势”所形成的场，统摄着整体。刘罡画中的石，奇险跌宕，石石相构，勾勒与皴擦相辅，墨韵中见枯、湿、浓淡，劲笔所行，留下飞白，若长空闪电。刘罡画中的松，苍劲、老辣，盘根石中，立定青山；在造境方面，时见其瀑悬九天，泉涌山涧，击石飞浪，满纸云烟，透过片片墨色，似见混沌中光明晃耀……

大构成、大气象，使得刘罡的山水自得风神，以阳刚、劲健的生命张力表现了山河之美，笔墨之美。其审美的倾向性与作品的厚度，与他出生于齐鲁大地的先天之缘，与他长期在国家博物馆的历史文博环境有着密切关系，画如其人。

我第一次看到刘罡的山水画是在国博走廊的职工画展上，画幅不大，但其中所蕴含的对山川独特的理解和表现已经深深地印记在我心里。本次学术邀请展的作品，是刘罡先生自选的。自选，便是自我认识、自我肯定的过程。

衷心祝愿，刚刚花甲之年的刘罡，继续看山，登山。

风光无限在险峰。

中国美术馆馆长 吴为山

2021年7月30日

展厅现场

作品欣赏

屹立东方 刘罡 中国画

240×200cm 2021年

海岱气象 刘罡 中国画

244×240cm 2021年

泰山 刘罡 中国画

360×145cm 2015年

志在高山 刘罡 中国画

360×145cm 2016年

海岱朝宗 刘罡 中国画

245×122cm 2019年

林泉高致 刘罡 中国画

244×122cm 2015年

岱岳松云 刘罡 中国画

180×96cm 2020年

祥云起泰山 刘罡 中国画

180×96cm 2020年

春江渡 刘罡 中国画

60×200cm 2020年

泰山石敢当 刘罡 中国画

53×78cm 2018年

大美岱岳 刘罡 中国画

53×78cm 2018年

浑源仙境 刘罡 中国画

53×78cm 2021年

北岳会仙府 刘罡 中国画

53×73cm 2021年

蓬莱仙岛 刘罡 中国画

244×61cm 2020年

高山景行 刘罡 中国画

244×61cm 2020年

太行深处 刘罡 中国画

244×61cm 2020年

富春大岭 刘罡 中国画

244×61cm 2020年

造化神功 刘罡 中国画

244×61cm 2020年

龙门寺 刘罡 中国画

244×61cm 2020年

龙乘时运 刘罡 中国画

244×61cm 2020年