《谁是蠢材》徐悲鸿是一个什么样的人

《谁是蠢材》徐悲鸿是一个什么样的人

徐悲鸿：

非常有才华的人

是中国现代美术事业的奠基者

是二十世纪中国最有影响力的画家和美术教育家

概述文艺复兴时期的绘画至现代绘画的艺术风格及典型画家的地位作品内涵

意大利文艺复兴时期盛期和后期，优秀的美术人材辈出，这个时期卓越的大师不仅创造了典型、完美的人物形象，而且在美学思想理论和绘画基础理论方面也作出了伟大贡献。同时，在绘画技法上也不断完善，不少传世作品技艺超群，至今仍为世界艺术宝库中的珍贵财富。

佛罗伦萨画派：

由于它地处当时的经济和文化中心，当地的画家用科学的方法研究人体的造型规律，吸收古希腊、古罗马雕塑艺术的特点，同时将中世纪绘画的平面装饰风格改变为焦点透视，使物象具有体积感和空间感。象前面提到的乔托、马萨乔，玻提切利等是该画派的早期代表。而达芬奇、拉斐尔和米开朗基罗三位文艺复兴时期的三大杰，则是该画派全盛时期的代表人物。

佛罗伦萨画派的油画技法，一般是用一种较淡的熟胶调制的石膏粉和白粉作画底，然后在白底上用一种单色或接近皮肤的颜色起稿，画出较深入具体的素描，之后，就用深棕或深褐绿的蛋清胶粉色将背景涂满，再以蛋清胶粉初步将画面画完，在此基础上再进行调油颜色的透明画法，最后再加上一层光油，这就是我们常说的“古典画法”。

威尼斯画派：

受拜占庭和尼德兰绘画的影响，后来又吸收了佛罗伦萨画派的理论与经验，到16世纪，威尼斯成了欧洲油画的中心。它的特点是：色彩绚丽、形象丰富、构图新颖。

它的代表画家，就是我们熟知的乔尔乔内和提香，二位是公认的欧洲近代油画的革新者和意大利新油画的创始人。欧洲现代的美术史家在研究印象派的产生背景时，也曾指出乔尔乔内和提香油画对马奈和莫奈所给予的积极影响。

在技法上，一般是在已经做好底子的画布或木板上，通常用土红、深棕或深褐色先涂一道底色，然后在此底子上用油画单色起稿画轮廓或简单的素描，然后用简单几种油画色调白色刻划出物象的形体结构和明暗，最后在它上面进行透明画法。该画派在16世纪后又有改进，在深色底子上，用油画色直接作画，亮部颜色要厚涂，暗部要薄而透明。由于这种技法比较简便，又利于发挥油画笔触的视觉效果，所以迅速在欧洲流行起来，成了欧洲近代油画的传统技法。

文艺复兴的绘画艺术是西方近代美术的源头，它创立的基本风格和表现技法共同构成了西方绘画艺术的主要层面，开创了艺术时代的新航标。在《犹大之吻》中，通过对耶稣和犹大的细致描绘，表明乔托对正面人物的歌颂和赞美，对背叛者的鄙视和鞭挞。画家克服了中世纪的寓意倾向，使美德与善行的化身成为生动的有性格的人物。

马萨乔的《失乐园》（又名《亚当和夏娃被逐出伊甸园》）取材于《圣经?旧约》中的传说故事。画面中的亚当双手掩面，绝望悲嚎；夏娃用手捂着乳房和下身，闭着眼睛以表示内心的羞愧。在西方美术史中，这是第一次把亚当和夏娃受诱惑偷吃禁果而堕落的影响，作为一种人类的悲剧和个人的损失加以表现。

波提切利的《春》和《维纳斯的诞生》取材于希腊神话传说，依据波利蒂安的长诗《吉奥斯特纳》而作。在整个欧洲的绘画艺术中，后者尤为盛名。在《维纳斯的诞生》中，裸体女神维纳斯从海上波浪中诞生，踏着大贝壳在风神奇菲尔的轻吹中将要靠岸，季节女神弗罗娜则在岸上迎接她。维纳斯微妙的曲线与波状的金发和谐优美，既充满了女性的娇美，又给人一种超凡脱俗之感，具有飘渺空灵、诗一般的意境。但是从她那纯洁而羞涩的脸上，却露出一种隐忧的表情，似乎对未来缺乏信心，感到困惑和迷茫。画家这样处理这个美神的形象，让人感到圣洁的维纳斯也有人类所具有的痛苦和哀伤。