中国传统绘画赏析问题？

中国画在悠久历史中形成了融会民族文化素养、思维方式、审美意识和哲学观念的完整的艺术体系。欣赏中国画不仅要看画作的物态，更重要的是要体味其画作本身的“神韵”和笔墨趣味，了解画家表达的内心感受。

中国画讲究用诗歌所描绘的意境来作画，和在画好的画作上面题上诗词。画家在画作上题以诗文，或记下创作背景，或只写一个言简意赅的画题，叫做提跋。通过这样的题跋，一方面表达自己的思想，抒发自己的情感;另一方面，也使画的意境更加深邃，主题更加突出，布局构图更加完善。只有这样，才能真正的看懂中国画。

李可染万山红遍赏析？

李可染（1907—1990），江苏徐州人，13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画，16岁入私立上海美专学习。1929年被杭州（国立）西湖艺术院录取为研究生，师从林凤眠等教授，研习西画。40年代开始从事中国画教学、创作工作。1946年应徐悲鸿之聘，为国立北平艺专中国画教授，同时师从齐白石、黄宾虹，潜心于民族传统绘画的研究与创作。

新中国成立后，他进一步致力于中国画艺术的革新，将“可贵者胆，所要者魂”、“以最大的功力打进去，以最大的勇气打出来”作为座右铭，勇于从山水写生中探索中国画的创新，使古老的山水画艺术获得了新的生命。

国画《万山红遍》采用了一种顶天立地的构图方式，巍峨的山峰占据了画面的中心，凸显出群山之气势撼人。

白色的飞瀑、白色的溪流以及掩映的白色的瓦屋，使得整幅画作气息通透，流露出一种摄人心魄的灵气。

李可染在整幅作品创作完之后，又把“万山红遍，层林尽染”这两句话作为题跋书写在画的右上角，成为这幅画的点睛之笔。