糖葫芦美术评语？

对于糖葫芦的绘画，我觉得是非常好的，我们的糖葫芦在绘画方面也是一个很好的大师啊，就是糖葫芦大师，也是我们的传统功力，也是非物质遗产中的一个很好的。

象征我觉得应该由我们自己国家文化的象征在里面，让我们的文化传播到世界去吧。

糖葫芦在作者的手下，赋予了美感，形象逼真，达到了以假乱真的目的。

可见作者美术功底非常雄厚。

美术评语大全集？

你画画时表现大胆，无拘无束，想象丰富。绘画作品色彩鲜艳，处处透着童真，希望你今后在画画时，能够再多一些耐心和细致!周灏铭宝贝你每一次作画都很认真，画面干净整洁，细心，想象丰富，画面越来越丰富，细细、慢慢地绘画，体现出你很有耐心，若在用色彩上自信些，涂色迅速些，一定能画出更美的作品，加油!

少儿美术评语？

你是一个聪明文静的女孩，上课很认真，画画有一定的基础，画面效果不错，老师期待你更漂亮的作品。

点评小朋友的水粉画从哪几个角度点评？

一，轮廓画得像不像，

二，线条是否很混乱，

三，色彩是否正确。

一，轮廓画得像不像，

二，线条是否很混乱，

三，色彩是否正确。

教师给幼儿绘画作品的评语怎么写？

可以从幼儿绘画作品的分析方式进行评价，还可以从儿童发展发展的角度进行评价：一、从幼儿绘画作品的分析方式评价：一般从构图、设色、主题几个角度来分析儿童绘画作品。构图：画面采取的是居中的策略，围绕图画的中心安排形象，能注意到形象的确切大小，形象的摆放是比较均匀的。画面主次分明，能体现主体形象等。设色：幼儿在选择颜色的时候能选择与实体相似的颜色，在选择绘画颜色的时候能够将颜色与实物一一对应起来，能够注意冷暖色调的搭配主题：内容主题突出。二、从儿童发展的角度评价：1. 评价要培养和提高幼儿绘画兴趣。教师要明确评价的目的不是为了淘汰，所以在绘画活动中我们不能以哪个幼儿画的好，或哪个幼儿画的不好为标准来评价幼儿的作品，评价的根本目的是促进幼儿的发展，所以发展性评价这种以人为本,以孩子的最终发展为目标的评价方式有助于促进幼儿富有个性的发展。他能依据幼儿的不同背景和个性特点，准确地判断每个幼儿的不同特点及其发展潜力，为每一个幼儿提出适合其发展的具体的有针对性的建议。2.评价方式要建立多元的评价体系上，促进幼儿多元发展①尊重幼儿的个别差异性，让每个幼儿获得富有个性特色的发展。在幼儿园里，老师和孩子是形影不离的，所以相对中小学来说，幼儿园老师和孩子的距离更近些，老师对孩子的各方面了解也更深些。在评价中，不仅要突出“为了孩子的一切”，还要突出“为了一切的孩子”，努力做到不让一个孩子掉队，提高不同个性孩子的学习兴趣、学习能力与学习水平，从而达到促进全体孩子共同进步的目的。②评价活动由静态评价变为动态评价，注重活动的过程性。在以往的绘画评价活动中，我们往往偏重于作品结果的优劣，静态的对孩子的绘画作品实体作出评价。新纲要理念指出我们的评价要关注孩子的学习过程，应动态的对幼儿的整个绘画过程作出评价。所以在美术活动中，我们要关注孩子在活动中的兴趣性、主动性、持久性、绘画习惯等。3.增强幼儿与评价活动的互动性在绘画活动中，我们往往在无意中就会以教师自己的意愿为主，自己决定作品的好坏优劣。教师要扮演的是：“裁判者”的角色，虽然也有个别幼儿参与评价，教师总结，但由于教师平时缺乏对幼儿该方面的引导和培养，幼儿缺少该方面的能力，这一切形同虚设。扩展资料：幼儿美术是3――7岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动，反映幼儿对周围现实生活的认识和体验。主要分为绘画、手工和欣赏三大类。自从1981年美国斯佩里博士关于左右脑分工的理论获得诺贝尔奖后，许多发达国家都在竞相探求形象思维的教育，一些科学家开始研究均衡地运用左右脑半球的教学法，他们认为：只有绘画的训练才是形象思维的突破点。从而促进分析、推理的能力及对事物的敏锐观察力、感受力，幼儿在美术教育中所获得的智慧、知识和经验可以把智商提高30%。所以作用美术教育所解决的不仅仅是幼儿绘画技能的问题，它开发智力的意义远远超过了画画本身的含义。素质教育的基础性指出：基础教育重在培养人的基础素质，这些基础素质将为幼儿的全面健康发展打下良好的基础，并使其终身受益，素质教育倡导“五育并举、全面发展”，美育是其中不可缺少的重要组成部分。幼儿美术教育是全面发展的教育手段之一，其主要任务是：初步培养幼儿对大自然、社会生活的欣赏力和表现力；逐步培养幼儿对美术的兴趣爱好，发展其观察力、记忆力、想象力、创造力和形象思维能力；手部肌肉动作的协调性和操作能力，初步熟悉并掌握简单的美术知识及用法；运用已学的知识和技能自由地表现对生活的感受，随着素质教育的开展和深入，美术教育也迎来了自己的春天。 爱美是人类的天性，爱画是孩子们的共性，幼儿绘画训练的目地是为了开发幼儿智力，使他们学会一个自我独立观察、感觉、组合、表达世界的方法。所以，在幼儿美术教学中，教师一定要给孩子们自由，还孩子本色。只拿“象”与“不象”作为评价一幅幼儿画的好坏标准，势必给人才的培养带来失误，伤了一些孩子的心。由于幼儿的生理机制尚不完善，手、眼、脑三者的配合尚不十分协调，所以画出来的形象荒诞、奇特、不合常理，但这正是幼儿画的可爱之处，它所展现的魅力是成人所望尘莫及的。“对于幼儿来讲，艺术就是一种游戏，只有幼儿从中获得欢乐和愉快的体验时，艺术才能真正成为幼儿的需要，并且被幼儿所接纳”。所以，幼儿绘画介于游戏和心理表象之间，他们的绘画活动更多的像玩一场游戏，这种“不像”的画正是幼儿自娱自乐的产物，正是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，而正是这种游戏锻炼他们手、眼、脑高度和谐的统一能力，激发了他们热爱生活、热爱自然、勇于探索的精神和独立创新的能力，开启了他们的心智，培养了他们的个性品质，想象力和创造力。幼儿画与成人画相比尽管表现形式和技法无法相提并论，但其纯真、质朴的童趣则是成人画所不及的。这种纯真、质朴的童趣往往给人更强烈的视觉冲击力。因此，教师应珍惜和爱护他们的这一特征，不要总在“形”上做文章，评价“像不像”、“美不美”，应该遵循他们年龄发展的规律，循序渐进，善于理解和尊重他们的心理特征。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，教师就不要过分挑剔。只有孩子充分发挥了想象力，做到了敢想、敢画，才有可能画出真正的幼儿画。参考链接：幼儿美术-百度百科3-6岁儿童学习与发展指南-百度百科幼儿园教育指导纲要-百度百科