康有为的书法好在哪里?如何欣赏？

康有为的书法好在哪里？如何欣赏？

康有为清末书法家，学问广博，著书立说，戊戌佐帝维新变法，败退而亡命海外。成为保皇党首领。

从十一岁，暇辄弄笔，从“乐毅论”及欧赵书到了成年，流观诸帖，迷上苏、米之中。

尔后久居京城，多游厂肆，购买碑版，于是遍览秦汉南北朝各种碑。

从此翻然与帖学分道扬镳。下笔开始远离俗书。

自己称之为“吾眼有神，吴腕有鬼。”终于能够跻身于古碑作者之堂。

著作有“广艺舟双楫”。基本思想崇尚碑学，反帖学，而称之为俗。

其创作，很难令人欣赏，劲如拧紧的绳子，实际康有为的曾经沉迷于唐宋书墨，并且写的非常法臻规，书洒落，若文不博翰，否则不会被翁同龢介绍到朝廷皇帝身边。

清末碑学兴盛，关键是碑版在京城逐渐发觉与增多，康有开始转入碑学研究，且有竭力推崇，自己的书墨回归碑体。

把自己的唐宋行书糅尽了碑味，出现了现在的康有为独特的书墨风格。

而今褒贬不一，真实存在的碑学，康有为书体，曾经在清末民国时期，倍加推崇。一时名噪，加上康有为的“广艺舟双楫”论书，至今依然很有指导意义。

清代的书法，早期崇尚帖学，受帝王影响，赵孟、董其昌书风大盛，时至晚清，文人学士多开始致力于金石考据，尤其是在阮元、包世臣、康有为等人的倡导下，形成了尊碑抑帖之势，碑派书法大兴，一改此前风靡的柔媚书风，转而向雄强刚健之风发展，那么康有为的书法到底好在哪里呢？

康有为的书法具有篆隶笔意。

稍微简单了解一下康有为(1858—1927)字广夏，号长素，清末政治家、思想家、学者，康有为在书法艺术方面贡献卓著，他提倡碑学，呼吁书法创新，说到书法创新，人们对康有为又持有不同意见了，晚清是一个文化出现剧变的时期，自然书法也发生了深刻的变化，或许康有为也在学习欧阳修，认为“书法不能专仿古人”，

我们都知道，晋代尚韵、唐代尚法、宋代尚意、明代尚态，清代乾隆以前为“帖学期”，乾隆以后为“碑学期”，即便如此清代书法还是有模有样的，直至到了清末，康有为呼吁书法创新开始，几千年的书法就开始走偏了，确切的说，康有为将碑与帖融为一体，你说这是创新，又像是在复古，你说是在复古，可又“碑贴一体”，

所以从康有为自身的书法观念来理解分析，可以稍微得知，康有为的书法是带碑学中的篆隶笔意的，只是他自己不承认自己的书法是在复古而已，他的所谓书法创新让人难以理解，其书法看似起笔浑圆，行笔重按，收笔老辣，转折处皆圆转直下，长撇大捺，气势开展奇宕，

但有人认为他的字带有虚张声势的“霸悍”之气，线条没有质感，像一条翻滚的烂草绳，当然了，委婉的说是具有篆隶笔意的，并非一无是处，开篇就提到了，晚清书法是“尊碑抑帖”之势，这样又可以理解，康有为的书法创新还是围绕古人的碑学与贴学基础上，传统文化底蕴还是保留住了，不像当代书法创新的“出阁”了，毫无笔法、章法了。

古代书法为什么总是盖那么多印章，家书也一样？

感谢邀请，我是三山堂主。三山者，纸山、笔山、书山，只是此刻三山皆无，唯所愿耳。希望我的回答对您有帮助。

印章文化，我们应该从源头捋一下，才能明白为何要在作品上钤印。

印章早期是作为信物使用的，先秦古玺、汉印之官印及私印多为书信时钤盖封泥所用，封泥完整，以示书信无人私下开启。

中国古代官印多为铜铸，也有金、银、玉等材质。宋元时，文人已经有使用印章的自觉，但除金属之外，选用的玉质多为硬玉，须文人自篆印文，工匠进行雕刻。如北宋米芾的自篆印章，元代赵孟頫书画所钤印章，皆属此类。

米芾元章之印

赵孟頫自用印

最早文人自己刻印的记载是元代王冕用花乳石刻印，但花乳石材质坚硬，难以普及。直至明末文彭等人采用“冻石”篆刻，才真正意义上开启了文人篆刻时代。但此时书画钤印尚不成熟，用印也不太讲究。例如明末王铎的书画用印就不管尺幅、字体大小，一印通吃。

王铎用印

文人篆刻兴起之后，文人书画的用印也逐渐讲究起来，根据用途可分为：姓名印、闲章、引首章等，根据印文可分为：白文、朱文、细朱文、满白文等等。还有其他分类，此处就不再一一列举了。

有一类印章不是书画家钤盖在自己的作品上，而是用在自己收藏或有幸寓目的作品上，这就是收藏印。所以我们现在看到古代书画上便有很多藏家的印章。题主给图上的印章即是如此。

项子京收藏印

收藏印的存在对现在书画鉴定极为有用，尤其是历代大收藏家印章的存在不仅显示作品的流传有序，更能容易判断作品真伪。

收藏印是使用在珍贵的书画作品上，一般选用细朱文、满白文，并钤盖在作品的不显眼处，以免破坏作品的整体构图。历史上因钤印破坏作品的人当属清代乾隆皇帝。

清代乾隆皇帝的收藏印

有些流传久远，藏家众多的作品，尽管藏家小心翼翼，无奈钤印太多，空白几乎占满，也在一定意义上对作品构成了破坏。所以，当今除一些仍在私人藏家的作品外，各大博物馆、美术馆的藏品再也无人能在其上钤盖自己的印章了。

那是每一个收藏者盖上去的。

书法作品中作者的印章，出现在宋代。之前晋唐时期的书法作品，书者不盖印。收藏印章则见于唐代。著名的兰亭序中，因其盖有“神龙”小印，而称为“神龙版兰亭序”。全卷更是密密麻麻的盖有一百六七十枚印章。

作品流传的时间越久，经手收藏的人越多，而印章也就越多。每位收藏者会把自己收藏的作品写上跋语，同时把印章加盖上去。还有请名流大家观赏题写跋语。作为有幸观赏前贤名迹的人，也不会放过这一“伴名迹”留名的机会，也把自己的印章加盖上去。每一枚印章，都记录着收藏者及观赏者的人生感慨。如今，斯人已逝，其名犹存。

我们现在的书法作品，印章不能随意加盖，越简洁越好。最好三枚为冝。名号印，引首印，压角印。过多的印章，便暴露出书者的书法常识不足，会被人看笑话。即使书者技艺高超，也属匠人。